Как понять акварель
|
В книге «Как понять акварель» известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи. Автор делится профессиональными хитростями, подробно освещая взаимосвязь между цветом, тоном, влажностью и композицией. Это пособие поможет и новичкам, и опытным художникам усовершенствовать свою технику и найти баланс между осторожностью и риском. Ведь именно это — самые важные навыки акварелиста и признак мастерства.
Добавить в избранные:
Автор: Том Хоффманн
Категория: На досуге
Страниц: 65
1. ВВЕДЕНИЕ. УЧИМСЯ ПОНИМАТЬ АКВАРЕЛЬ
2. ГЛАВА 1. ПЕРЕВОДИМ НАТУРУ НА ЯЗЫК АКВАРЕЛИ
3. Сосредоточьтесь на предмете изображения
4. Сопоставляем результат с замыслом
5. Определяем сложные места
6. Как понять, с чего начать
7. Как понять, когда остановиться
8. У каждого мазка должна быть цель
9. Как понять, что удалось, а что нет
10. Мыслим в категориях форм
11. ГЛАВА 2. ЧТО МОЖНО ОПУСТИТЬ
12. Определяем основные формы
13. Гризайль в пяти тонах
14. Оцениваем упрощенный эскиз
15. Двуслойный геометрический эскиз
16. Умейте остановиться
17. Трехслойный мини-эскиз
18. ГЛАВА 3. УЧИМСЯ ВИДЕТЬ СЛОЯМИ
19. Раскладываем изображение на слои
20. Учимся сдержанности
21. Распознаем слои
22. Оцениваем слои
23. ГЛАВА 4. УЧИМСЯ ПОНИМАТЬ ТОН
24. Находим самые светлые участки картины
25. Оставляем незакрашенные белые участки
26. Сохраняем не белые участки
27. Находим самые темные участки картины
28. Находим тональный диапазон
29. Оцениваем максимальную темноту
30. Оцениваем темные тона
31. Не держитесь за точность передачи
32. ГЛАВА 5. КОНТРОЛИРУЕМ ВЛАЖНОСТЬ
33. Работаем с резким и размытым контуром
34. Планируем влажность бумаги
35. Выделите время на каждый этап
36. Рассчитайте, сколько потребуется краски
37. Оцените влажность кисти
38. Увлажняем лист повторно
39. Не держитесь за точность передачи
40. ГЛАВА 6. ИСПОЛЬЗУЕМ ВСЕ ВОЗМОЖНОСТИ ЦВЕТА
41. Стремимся к цели через цвет
42. Оцениваем свою палитру
43. Смешиваем собственные цвета
44. Определяем самый сильный цвет
45. Оцениваем эффекты цветовой температуры
46. Не держитесь за точность передачи
47. Оживляем темные тона
48. Выбираем нейтральные цвета
49. ГЛАВА 7. РАЗВИВАЕМ ЧУВСТВО КОМПОЗИЦИИ
50. Делаем первый набросок
51. Переводим форму в содержание
52. Не держитесь за точность передачи
53. Создаем иллюзию пространства
54. Не забываем об абстрактности
55. Ищем баланс
56. ГЛАВА 8. УЧИМСЯ У СЕБЯ
57. Качества хорошего учителя
58. Кто здесь главный?
59. Живопись ради живописи
60. Поиск альтернативных решений
61. Определяем удачные приемы
62. Расширение горизонтов
63. Задаем вопросы
64. Последние штрихи
65. ИЛЛЮСТРАЦИИ
