Мгновение пятнадцатое

«Милый друг давно забытых лет…» – отец и дочь сыграли отца и дочь

Мелодрама эта снята по мотивам рассказа Алексея Толстого «Любовь» режиссером Самсоном Самсоновым.

Действие происходит в начале двадцатого века в богом забытом русском городке. Мария, жена преуспевающего питерского чиновника, встречает провинциального инженера. Случайное общение духовно близких людей становится началом сумасшедшей, испепеляющей любви. Очень душевная и славная компиляция композитора Евгения Доги на темы русских романсов дает как бы ключ к пониманию всего того, что происходит на экране.

«Моя картина сделана с желанием вернуть утраченное кино – скромное, чистое, простое и нежное. Это протест против развязного, крикливого кинематографа. Получилось ли у меня это – другой вопрос. Кино – не копия литературного оригинала, не его буквальный перевод на экран. Но чем более оно приближается к высокой литературе, чем более ее отражает, тем более обогащается».

Эти слова Самсона Самсонова объясняют многое, но не все. Дело в том, что эта картина оказалась последней в творческой биографии выдающегося мастера экранизаций произведений русской классической литературы – «Попрыгунья», «Три сестры», «Огненные версты», «Оптимистическая трагедия».

В «Оптимистической» второй раз снялась у мужа актриса Маргарита Володина. Когда они познакомились, режиссер был в браке, но это не остановило его. Он связал свою жизнь с юной студенткой ВГИКа. Потом она играла в мужниных «Трех сестрах», «Арене», «Каждый вечер в одиннадцать». Они прожили вместе двенадцать лет. У них появилась дочь. А потом супруги внезапно разошлись, никому ни словом не обмолвившись о причинах. Маргарита Володина эмигрировала во Францию, увезла с собой дочь. Всякие отношения между актрисой и режиссером были прерваны раз и навсегда.

Многие полагают, что фильм «Милый друг давно забытых лет…» Самсонов как раз и снял в память о бывшей своей сумасшедшей любви. Вячеслава Тихонова с дочерью Анной он пригласил во многом потому, что когда-то снимал друга вместе со своей незабвенной Маргаритой в «Оптимистической трагедии».

Вячеслав Васильевич в этой картине исполнил роль Федора Федоровича – отца двух дочерей. Зину сыграла Людмила Титова, а Машу – Анна Тихонова. Тихоновы – отец с дочерью – уже играли отца с дочерью в фильме «Европейская история». Еще они вместе работали в таких лентах, как «Призраки зеленой комнаты», «Авантюра».

Картина «Милый друг давно забытых лет…» получила специальный приз Союза кинематографистов на «Кинотавре-96». На кинофестивале в Гатчине «Литература и кино-97» приза молодежного жюри удостоились режиссер С. Самсонов и актриса А. Тихонова.

Анна Вячеславовна Тихонова родилась, когда отцу исполнился сорок один год, а маме – Тамаре Ивановне – двадцать пять. Она выросла на Старом Арбате, где окончила школу с углубленным изучением французского языка. Девочка росла в любви и заботе.

Вот небольшой фрагмент из воспоминаний ее отца.

«Если я чувствовал, что Ане в чем-то трудно и она нуждается в моих помощи, совете, я пытался ей подсказать, подбодрить. Но делал это очень осторожно, без малейшего давления. Во всяком случае, учиться хорошо я ее не заставлял – в ней самой заложено стремление быть лучшей. Уж не знаю, от кого это качество характера.

Помню, однажды мы ждали Аню из школы к обеду. Она пришла – чувствую, что-то не так.

Я спрашиваю:

– Аня, в чем дело?

– Я получила тройку… – и заплакала.

Я взял ее на руки.

– Аннушка, милая, подумаешь, троечку получила – завтра получишь четверку, пятерку. Зачем же плакать по такому пустячному поводу?

Правда, через пару дней она снова пришла из школы и с порога заявила:

– Папа, бери меня на руки!

Когда пришло время подумать, куда Ане пойти учиться, я стал приглядываться к ней, чтобы понять, каковы ее увлечения, пристрастия. И с некоторым даже удивлением обнаружил, что мои частые отлучки из дома сказались не самым лучшим образом: в Аню проник вирус кино. А может, ей кто нашептал, что кино – это очень хорошо, – не знаю. Но только она сказала, что хочет быть актрисой. А я не стал ее отговаривать. Чему быть – того не миновать. Просто старался не слишком содействовать желаниям дочери, не поощрять их, скажем так.

Не подозревал, грешен, о том, что вскоре наступит время, когда молодым будет очень тяжко и почти все они останутся без работы. Вне зависимости от того, талантливы они или нет. Слава богу, моя дочка – способная девочка. Высокая, с хорошей фигурой, неплохо поет, танцует. В десяти картинах снималась. И практически в каждой очень достойно проявила себя. В Белоруссии, кажись, получила даже приз за лучшую женскую роль в фильме «Полет ночной бабочки».

И если бы я запретил ей тогда волею отца, то неизвестно, какой бы счет потом она мне предъявила. Ведь и в моей жизни было нечто подобное. А так она сама решила поступать во ВГИК. Училась в творческой мастерской Сергея Бондарчука. Увлекалась музыкой, хореографией. И еще французским – это, видимо, перешло к ней по наследству от мамы – преподавателя французского языка.

А я поначалу хотел, чтобы она пошла в журналистику: профессия интересная, живая, кстати, с элементами актерства. Однако получилась актриса. Но, честно говоря, для меня гораздо важнее, что Аня – славный человек. Нам хорошо вместе».

Дебютировала Анна в политическом детективе Игоря Гостева «Европейская история», где главную роль отца, политического обозревателя Петра Лоссера, сыграл ее отец. Ну а матерью стала прославленная Беата Тышкевич. Вместе с Анной снимались Леонид Филатов – репортер Хайнц Ренке; Владимир Шевельков – сын Лоссера Тони; Альгимантас Масюлис – представитель ЦРУ Коллер; Юозас Будрайтис – руководитель предвыборной кампании Хайдена Николс; Тамара Акулова – невеста Хайнца Грета Лист; Владислав Стржельчик – мэр округа доктор Хайден; Ромуальдас Раманаускас – кандидат в мэры Олден; Станислав Микульский – редактор коммунистической газеты Пауль Гамелин; Леонид Ярмольник – просто журналист; Ивар Калныньш – диктор телеканала SBS; Валентин Никулин – человек в баре.

Как читатель видит, собралась весьма достойная компания, в которой недавней выпускнице ВГИКа потеряться было – раз плюнуть. Но Аня с честью выдержала свой, по существу, первый серьезный экзамен на съемочной площадке и как минимум не заставила отца краснеть. Этого оба они, признаться, побаивались.

Затем дочь Тихонова появилась на экране в образе девушки одного из главных героев в драме «Белые вороны». После этого она сыграла продавщицу универмага Жанну Фролову в знаменитой трагикомедии «В городе Сочи – темные ночи».

Начало лихих девяностых оказалось для Анны Тихоновой достаточно плодотворным. В трагикомедии «Комитет Аркадия Фомича», в боевике «Мускал», в музыкальной комедии «Влюбленный манекен», в лирической драме «Призраки зеленой комнаты», в мелодраме «Полет ночной бабочки» она исполняет главные или чрезвычайно заметные роли. Надо сказать, что «Полет ночной бабочки» собрал целую гроздь призов – аж шесть! – на фестивале коммерческих фильмов в Минске. А самый престижный из них достался Анне.

Дальше Тихонова играла главные роли в лирической комедии «Авантюра» (Аня Мельник), в криминальной комедии «Агапэ» (Марго). Наконец, в 1996 году она последний раз снялась вместе с отцом в «Милом друге давно забытых лет…». По мне лично, так это лучшая работа дочери Тихонова.

Конечно же, Анна Вячеславовна человек нисколько не глупый и достаточно практичный, прекрасно отдавала себе отчет в том, что достичь славы и популярности, сравнимой с отцовской, трудно, если вообще возможно. Речь здесь идет вовсе даже не о наличии или отсутствии таланта как такового. В конце концов, сам Вячеслав Васильевич шел к своей славе через тернии и через долгие годы.

Но его восхождение на звездный артистический Олимп проходило в «жестокие годы тоталитаризма и последующего застоя». Грубая советская власть кухарок, рабочих и крестьян в перерывах между угнетением собственного народа нагло выращивала лучших его представителей – выдающихся ученых, артистов, героев труда и защитников Отечества. Она делала это дерзко и нахраписто, не интересуясь ни их происхождением, ни тем более наличием у них финансов. Есть талант – шагай вперед, дерзай, твори. Власть тебе поможет. Ну а на нет и суда нет.

Начало творческой карьеры Анны Тихоновой выпало совсем на другие времена. Для хозяев нашей новой жизни талант в любой сфере человеческой деятельности стал чем-то несущественным, ничего не значащим. Главное – деньги, прибыль, выгода и успех любой ценой.

Вот тогда дочь и убедила отца основать творческо-производственную студию «Актер кино». Вячеслав Васильевич сделал это вместе с известным актером Юрием Чекулаевым, мужем Зои Васильковой, снявшемся более чем в полусотне фильмов. Поначалу Анна Вячеславовна занималась там только продюсированием, но вскоре стала во главе студии.

В 2003 году благодаря личному старанию и творческому энтузиазму Анны был снят фильм «Семнадцать мгновений Славы», посвященный семидесятипятилетнему юбилею отца. При этом сам юбиляр выступал категорически против любых съемок. Он искренне полагал, что после фильма Станислава Ростоцкого «Профессия – киноактер», великолепного во всех отношениях, сделать что-то новое в данном направлении невозможно, да и не нужно с учетом дружеских отношений актера и режиссера. Споры по этому поводу длились долго. Победила дочь.

Я не советовал бы моему уважаемому читателю с порога ее осуждать. Потому как глубоко уверен в том, что мы должны так воспитывать своих детей, чтобы в спорах с нами они побеждали бы как можно чаще. В противном случае это значило бы, что мы чего-то детям недодали.

Понимаю, что мысль спорная, но в данном случае она верная. Да хотя бы потому, что действительно великолепный фильм Ростоцкого «Профессия – киноактер» (на днях я его еще раз с удовольствием пересмотрел) заканчивался пятидесятилетием Тихонова. А после полувекового юбилея актер плодотворно трудился еще четверть века.

Правда, хронология «Семнадцати мгновений Славы» ведется с детства. Документальное повествование, как это и принято, перемежается с художественными кадрами, интервью с артистом, его коллегами. Есть и голос Тихонова за кадром.

Для этого фильма три разных автора написали разные сценарии. Победил вариант Алексея Рудакова. Он снял шестнадцать фильмов, в трех сыграл, написал сценарии к фильмам: «Алешкина любовь», «Манекенщица», «День денег», «Особенности русской бани», «СекСказка», «Жизнь по лимиту».

Из «Семнадцати мгновений Славы» мы узнаем, что Вячеслав Тихонов любил петь. В кругу друзей мог расслабиться, становился открытым и ранимым. Начинающий режиссер Сергей Соловьев познакомился с Тихоновым в конце шестидесятых. Он снимал на Ялтинской киностудии студенческую короткометражку по рассказам Чехова, хотел пригласить на главную роль Тихонова. Друзья высмеяли его, заявили, что тот ни за что не согласится, и были посрамлены.

Василий Лановой полагает, что Нонна Мордюкова верховодила над Тихоновым, он был у нее под каблуком. На эту тему спорят участники фильма. Лариса Лужина, снимавшаяся с Тихоновым в одном фильме, вспоминает, что более волевого и целеустремленного мужчины она не видела. Правда, признается, что тогда была влюблена в актера. В фильме есть истории о том, как четырнадцатилетний Слава Тихонов чудом уцелел во время немецкой бомбежки, как спасся от голода в военные годы, о его родителях.

Последние десять лет жизни актер почти безвыездно провел в деревне под Москвой. Растил внуков, часто ходил на рыбалку. Разговоры о том, что в конце жизни Тихонову редко предлагали роли в кино, не совсем верны. Он сам отказывался от них.

В фильме помимо юбиляра принимают участие сама Анна Тихонова, режиссер Сергей Соловьев, певец Иосиф Кобзон, режиссер Эльдар Рязанов, актеры Лариса Лужина, Элеонора Шашкова, Василий Лановой, кинокритик Армен Медведев, сестра Н. Мордюковой Наталья, земляки Тихонова Григорий Третьяк и Николай Медведев.