Плоды воспитания

За свою долгую жизнь Иммануил Кант преподавал самые разные дисциплины, в том числе и педагогику. Ничего удивительного, ведь философ сделал объектом своего изучения в первую очередь человека, и вопросы воспитания и образования занимали его всегда.

На закате жизни он составил труд «О педагогике», который, правда, был отредактирован и подготовлен к печати уже учениками Канта. «Человек может стать человеком только через воспитание», – заявляет мыслитель.

В чем же проблема современной педагогики? – задается вопросом Кант. И отвечает: в первую очередь в том, что и родители, и педагоги, и отчасти политики видят в ребенке лишь свои идеалы, используют его как безмозглую куклу для удовлетворения собственных амбиций. Чего хотят родители? Чтобы их отпрыск был зажиточен, успешен, «уважаем». Политики и правители видят в молодежи в первую очередь инструмент, например для ведения войн. Но это путь в никуда. Человека надо воспитывать с целью сделать из него личность, которая изменит жизнь к лучшему! Причем не свою лично, а жизнь целого народа, государства, поколения. Конечно же, не всем суждено стать духовными лидерами, великими писателями, первооткрывателями или просветителями. Но ведь хороший ремесленник, хороший врач или хороший художник тоже вкладывают свой кирпичик в здание будущего всеобщего благополучия. Так давайте же воспитывать детей так, чтобы они стремились не к личной выгоде, а к улучшению качества жизни в мире в целом!

Цель воспитания – научить думать, мыслить, делать правильный выбор. А это можно сделать при соблюдении следующих условий.

• В первую очередь необходима дисциплина, в противном случае человек попросту не сможет овладеть системой знаний. Недисциплинированный ребенок, по мнению Канта, к обучению не способен.

• Ребенку нужно предоставить определенную свободу, но с условием: он должен помнить, что окружающие обладают такими же правами, как и он сам. Идя к своей цели, не мешай при этом другим! Интересно, что первые попытки сломить волю и свободу человека Кант видел уже в пеленании младенцев и активно протестовал против этого обычая.

• Ученик должен овладеть навыками полезного труда, это дополнительно дисциплинирует, придает уверенности, развивает изобретательность и кругозор.

• Не стоит исполнять все прихоти дитяти; Иммануил Кант писал, в частности, о том, что лучший способ прекратить детскую истерику – игнорировать плач и крики.

• Вежливую просьбу ребенка родители должны выполнить. Кроме того, следует помнить, что маленький человек – тоже человек и имеет право на свое мнение.

• Если что-то запрещено, это должно быть запрещено безусловно. Не стоит, например, запрещать ребенку есть конфету, которая уже явно лишняя, а потом, поддавшись на уговоры и плач, все же вручить ему эту конфету. Так в детском сознании закрепляется идея о том, что любой запрет можно обойти, а слово родителей ничего не стоит.

• Следует поощрять интеллектуальные игры, физические упражнения, чтение. Правда, не стоит злоупотреблять романами и приключениями, так как они излишне разогревают фантазию и ослабляют склонность к практической деятельности.

• Наказания необходимы. Но в них не должно быть жестокости, и, самое главное, ребенок должен понимать, что наказание в конечном счете послужило ему на пользу. Конечно же, злоупотреблять наказаниями нельзя. Убеждение и рассуждения гораздо более действенны.

• И, конечно же, ребенок должен быть просвещен относительно существования моральных правил!

Образование и воспитание в трактовке Иммануила Канта

Цель образования:

приблизить род человеческий к совершенству

сформировать моральность

сохранить достоинство личности

В чем отличие человека от животного?

В животном заложены инстинкты. Человек ими не обладает. В этом его слабость и его сила, так как из-за слабости инстинктивного начала он нуждается в воспитании

Что включает в себя образование?

Дисциплину и обучение

С точки зрения Иммануила Канта, перед педагогами стоит очень сложная и ответственная задача: умеренно применяя инструменты принуждения (ведь, по его мнению, запреты в воспитании все же нужны!), в то же время воспитать истинно свободную личность.

Разговор об искусстве

Мы уже довольно подробно ознакомились с произведением Иммануила Канта «Критика способности суждения», в котором философ рассматривает вопросы эстетики. Теперь давайте посмотрим, как развивались и с какими еще областями философии соприкасались его рассуждения относительно прекрасного, целесообразного и возвышенного.

Как мы помним, с точки зрения философа прекрасно то, что нравится нам независимо от существующих понятий и установок, вне связи с целесообразностью. Гармонично, прекрасно то, что «целесообразно без цели». Вряд ли возможно постичь красоту рассудком, по мнению Иммануила Канта. Ведь рассудок принимается за поиск полезности, целесообразности, правильности, а эти понятия далеко не всегда являются синонимами красоты!

Прекрасное можно найти в природе: это распускающиеся бутоны нежного ландыша, это рассветное небо над морем, это хвост павлина… Перечислять можно бесконечно. Найти в природе истинную красоту несложно, ведь, как было сказано, Кант был сторонником идеи о невозможности познать мир полностью таким, какой он есть. Значит, мы не всегда можем судить о том, насколько целесообразно то или иное творение природы, – следовательно, нам легче оценить его с точки зрения чистой красоты и гармонии.

Мысли об искусстве и гении

Что нужно, чтобы судить об искусстве?

В первую очередь вкус

Что нужно, чтобы создать произведение искусства?

Гений

Из чего складывается гениальность?

Из воображения и рассудка

Каковы признаки гения:

создание вещей, для создания которых не существует правил

оригинальность

образцовость готового произведения: гений должен служить примером

автор не может разложить свой метод на составляющие, объяснить, КАК он создал свое произведение

А как же мир искусства, мир художественного творчества, картины, скульптура, поэзия? Ведь крайне редко художник создает произведение искусства только затем, чтобы познакомить зрителя с чистой красотой, полностью лишенной целесообразности, разумности, а главное – идеи. Ведь одна из функций искусства – это именно возможность донести до окружающих какие-либо идеи в предельно доступном, наглядном виде! И в самом деле: например, древнегреческие статуи богов и атлетов, совершенные с точки зрения исполнения, создавались как предметы культа или образцы для подражания, а не просто как средства украшения города. Микеланджело высекал из мрамора своего «Давида» не просто как образец мощи и красоты, а как символ свободы Флорентийской республики. Карл Брюллов создал «Последний день Помпеи» не только для того, чтобы произвести на зрителя впечатление масштабностью своей работы и продемонстрировать блестящее владение техникой, но и для того, чтобы показать, насколько по-разному ведут себя люди перед лицом разбушевавшейся стихии и неизбежной гибели… То есть творение художника мы крайне редко можем назвать образцом чистой красоты. Так что же, оценки «красиво-некрасиво», «эстетично-неэстетично» к искусству неприменимы? Но это же нонсенс!

Ничего подобного, ответил бы нам Иммануил Кант, задача художника, пожалуй, еще более сложная и важная, нежели просто знакомство человека с образцами красоты и гармонии. Искусство создается заведомо в поисках прекрасного, с целью демонстрации результатов духовного и творческого поиска художника. Да, попутно он может высказывать с помощью своих произведений свои взгляды. Но в первую очередь художник ищет идеал, его работы – результат этого поиска. А значит, знакомство с живописью, музыкой, скульптурой способствует развитию эстетического восприятия, воспитанию чувства красоты. Кроме того, неужели найдется человек, который не оценит творение Микеланджело или Брюллова только потому, что не будет иметь представления о том, кто такой Давид или что случилось с Помпеями? А значит, существуют некие единые для всех эстетические категории, которые не зависят от «идейного содержания» произведения. Через много лет Карл Густав Юнг будет объяснять воздействие искусства на нас в первую очередь наличием так называемых архетипов – изначальных образов, хранящихся в сознании любого человека независимо от его возраста, пола, культурного уровня…

Но откуда же, с точки зрения Канта, берутся эти общие для всех категории? Ведь если мы примем точку зрения, что восприятие нами мира весьма субъективно, то почему же какие-то вещи и предметы большинство людей считает красивыми, а какие-то уродливыми? И в самом деле, большинство людей назовет лица рафаэлевских мадонн прекрасными, а мохнатого паука – отвратительным. Откуда берется это единство оценок? Конечно, нужно сделать оговорку – стандарты внешности в разные времена и в разных странах были разными, но мы сейчас сильно обобщаем наши примеры для удобства разъяснений.

Классификация изящных искусств по Канту

Способы выражения, лежащие в основе искусства:

слово, жест, тон

Благодаря слову появляются:

риторика

поэзия

Благодаря жесту появляются:

живопись

скульптура (жест = пластической выразительности)

архитектура

Благодаря тону появляется музыка.

«Воспитание есть искусство, которое должны совершенствовать многие поколения»

Иммануил Кант

По мнению Канта, созерцание «истинно прекрасного» порождает игру воображения и рассудка, заставляет действовать наш разум и в итоге порождает благожелательную оценку и удовольствие. Философ считает, что красоту мы познаем не просто при помощи чувств («я вижу красивый яркий цвет, я слышу великолепную музыку…»), но и при помощи интеллекта. Ведь, чтобы достойно оценить красоту картины, здания, скульптуры, желательно иметь представление о том, сколько труда вложил художник в свое творение; каких усилий стоит, например, высекание скульптуры из глыбы мрамора или создание огромной храмовой фрески.

То есть, по мнению Канта, взаимоотношения искусства и человека не могут быть односторонними. Во-первых, достойное произведение искусства неизменно вызовет душевный порыв, оживление познавательных способностей, а значит, не просто выполнит свою «социальную функцию», но и обогатит нас чувством прекрасного. А во-вторых, раз уж мы признали, что чем выше наша образованность и интеллект, тем более глубоко откроется нам искусство, – признаем и обратное: способность к восприятию и оценке прекрасного вполне можно развить! Созерцанием достойных произведений, сравнением достоинств разнообразных шедевров… Эстетическое чувство, художественную культуру, по мнению Канта, вполне можно воспитать.

Высказывает философ и еще некоторые особые критерии оценки прекрасного:

• Прекрасное всегда нравственно и всегда стоит на стороне добра.

• Прекрасное стремится к идеалу.

• Прекрасное всегда облечено в четкие формы.

Конечно, с кантовской теорией прекрасного можно спорить – мы начинали с того, что истинная красота не основана на целесообразности и логике, а закончили тем, что эстетическое чувство можно развивать, оценивая достоинства произведений искусства! Но… так ли уж эти утверждения противоречат одно другому?

Иммануил Кант разработал одну из самых ранних классификаций искусства. Оговоримся сразу: подобных классификаций в мире существуют сотни, и назвать какую-то одну единственно верной вряд ли возможно. Кант основывался в первую очередь на способах, которыми художник выражает свои идеи.

Для начала он поделил все существующие искусства на две большие группы:

• искусство механическое (это результат обычной деятельности человека, например возведение здания, написание философской статьи, сбор урожая);

• искусство эстетическое. Оно, в свою очередь, может быть поделено на приятное и изящное. К приятному мы отнесем то, что служит в первую очередь просто для удовольствия и развлечения (искусство светской беседы, искусство кулинарии). К изящному же – то, что будит наше воображение и познание.

#8

Чему в первую очередь посвящен труд Иммануила Канта «Критика способности суждения»:

а) религии

б) эстетике

в) этике

?

Еще раз о прекрасном и возвышенном

В 1764 году была опубликована работа Иммануила Канта «Наблюдения над чувством прекрасного и возвышенного». Ее основные идеи:

возвышенное всегда значительно, в то время как прекрасное может быть малым по своему масштабу

переживание возвышенного должно чередоваться с созерцанием прекрасного, иначе оно утомляет

отдельные черты возвышенного и прекрасного мы можем наблюдать даже в пороках и недостатках, а не только в добродетелях

В группу изящного искусства Кант относил:

• словесное искусство, например поэзию и риторику;

• изобразительное искусство, например живопись, архитектуру и скульптуру;

• искусство, основанное на игре ощущений, – музыку.

Существуют и «гибридные» виды художественного творчества. Например, сочетание музыки и поэзии породило песенное творчество.

Какими чертами, по мнению Иммануила Канта, должен обладать гениальный творец, чтобы создать выдающееся произведение? Ответ философа на этот вопрос был очень прост – и в то же время глубок: гения рождает сочетание живого воображения и рассудка.