Войти в систему
Войти с помощью соц. сетей:
«Нарисуйте что-нибудь ручкой на четырех салфетках, сфотографируйте на телефон, выложите в Instagram, кто вас осудит, полиция комиксов? Нужно прежде всего стремиться быть хорошим рассказчиком, а красиво рисовать можете научиться как-нибудь потом»
Иван Хорошев
Отталкиваясь от идеи, вам предстоит выстроить свою историю.
В комиксах вполне действуют те же правила, что годами вырабатывались в кино и литературе: пособия для писателей и сценаристов пригодятся и здесь.
Блогер и комиксист Денис «Оптимисстер» Колмыков рекомендует книги «Кино между адом и раем» Александра Митты, «История на миллион долларов» Роберта Макки, «Спасите котика! И другие секреты сценарного мастерства» Блейка Снайдера.
Другое мнение у Анны Булатовой, которая считает, что учебники в этой сфере работают плохо, а лучший способ научиться – ввязаться в первый попавшийся проект и отрезать себе пути к отступлению.
У каждого автора опытным путем вырабатывается свой идеал, «что такое хорошая история», полагает Александр Аверас, сценарист и автор графического романа «Великая Агония». К этому идеалу нужно стремиться, придумывая сцены.
Но когда мы говорим о рисованных историях, не все зависит от умения рассказывать. Значение имеют и стиль рисунка, и раскадровка:
«Понятным комикс становится, если иллюстратор качественно выбрал композицию каждого кадра, а потом дополнил все добротным рисунком»
Эдуард «EdJubey» Петрович
«Важно, чтобы раскадровка была удобочитаемой и не приходилось думать, что же тут нарисовано и что происходит, какой кадр следующий и т. д. Или бывает, текст расположен так, что сначала читаешь ответ на вопрос, а потом только сам вопрос…»
Алексей Горбут
О стиле и раскадровке подробнее скажем в следующих главах. Но важны они и для коротких стрипов:
«Хорошую идею просто запороть неправильной подачей. Разместишь ты главного героя слева, а не справа, нарисуешь ему нос не той формы, и все акценты сместятся, и эффект смажется»
Ева Морозова
Работу над сценарием Алексей Замский сравнивает с постройкой корабля в бутылке. Основа – ваше представление об истории, желание сказать или спросить что-то, тема, которую хочется исследовать, образ, с которым хочется столкнуться и столкнуть с ним читателя.
У основы есть различимые части: иногда это завязка, действующие лица, кульминационная сцена, проявляющая поставленный вопрос. И поскольку известно, из каких частей состоит любой корабль, можно проектировать структуру будущего сюжета, как внешнюю – «что происходит», так и внутреннюю – «что это значит».
«Образуется необходимый набор частей, а потом ты размещаешь их в тесной бутылке комикса, стремясь, чтобы они были соразмерны твоим задачам и друг другу, соединялись. Ты можешь подшлифовывать детали или менять их на аналогичные, но другой формы или размера, и все через «узкое горлышко» – твою способность описывать словами кадры…»
Алексей Замский
1) Вам должно быть интересно
Станислав Таривердиев: Если автору неинтересно работать над историей, вряд ли найдется тот, кому интересно ее читать.
Илья «Lizard» Юдовский: Хорошая история должна получаться сама, без напряжения. Это не обязательно самая лихо закрученная. И даже не та, «которую вы хотели бы прочитать». Это история, которую вам нетрудно и в удовольствие рассказать.
2) Изучите и используйте правила драматургии
Константин Комардин: Картинка дает атмосферу, мир, где происходит действие, облик персонажей. История дает интересный сюжет, неожиданные повороты, живых и красочных персонажей. А драматургия заставляет читателя не отрываться от первой страницы и до финального кадра.
3) Чем проще, тем лучше
Хита: Переусложненные персонажи и сюжет так же отталкивают, как непроработанные.
Анастасия Хаецкая, сценарист в проекте «Morning Cup of Comics»: Следите, чтобы кадры гармонично вели читателя по нити повествования. Наверное, для новичков лучше держаться принципа – чем проще, тем лучше. Не надо усложнять повествование флешбеками и многочисленными параллельными историями. Создайте простой линейный сюжет, раскройте главного героя, покажите его развитие.
4) Конфликт и мотивация движут историю
Андрей Лукин, сценарист, редактор и художник комиксов «Диссонанс», «Ниндзя Гаттер»: Персонаж должен меняться на протяжении истории, и люди должны понимать, почему он поступает так, а не иначе.
Александр Якимов: Показывай, а не рассказывай, почему персонаж герой или злодей. Ставь перед выбором и пусть поступки говорят за него.
Мадибек Мусабеков: В комиксе «Ермек Батыр» я пытался проработать характер и мотивацию каждого героя. Читатель мог понять его и сопереживать. И в итоге я «столкнул» персонажей между собой, чтобы была борьба не просто героя и злодея, но двух мировоззрений.
5) Сохраняйте интригу
Анастасия Хаецкая: Начните с интриги или загадки. Придумайте большую тайну и выдавайте информацию о ней постепенно, позволяя читателю собирать вместе с вами пазл и с нетерпением ждать продолжения.
Александр Аверас: Поддерживайте баланс между тем, что показали и рассказали, и тем, что осталось в тени, чтобы пробудить любопытство.
6) Будьте последовательны и логичны
Елена Авинова: Как и в любой истории, в комиксе важно придумать схему – начало, середину и конец. А мясо нарастет.
Станислав Таривердиев: Выстраивайте логику сюжетной линии, чтобы у событий были причины и последствия, сцена порождала другую. Сценарист должен умело чередовать напряженные моменты с моментами «расслабления», удержать баланс между диалогами и действиями… И еще: сильная концовка способна вытянуть средненькую историю, а слабая может погубить даже хорошую.
7) Выжимайте из темы все, что можно, но не повторяйтесь
Dasha KO: Нужно найти тему для истории – допустим, египетские пирамиды. Теперь из темы выжать все самое интересное: мумии, лабиринты, верблюды, сокровища… И выстроить драматургию так, чтобы читатель не заскучал, ведь он уже видел тысячи фильмов и комиксов про пирамиды.
Кирилл Ковальчук: Когда разных ситуаций смоделировано уже несколько сотен, приходится думать: а не было ли такого раньше? В формате небольших стрипов это важный момент.
8) Не похороните идею в ворохе подробностей
Владимир Максимушкин: Комикс – история, рассказанная ключевыми моментами, вырванными из непрерывного действия. Чтобы она была понятной, нужно правильно определить ключевые моменты. Тогда читатель сможет по отдельным картинкам понять смысл происходящего. Если выбрать неверные моменты, часть информации окажется потерянной и цепь событий не сложится. Если же показывать историю слишком детально, это может наскучить.
Алексей Межевич: Схватишься за идею и начинаешь на ней, как на фундаменте, возводить здание сюжета. Вроде выстраивается, и ты радуешься, а потом понимаешь: а вот нереалистично, тут логически не сходится. И сюжет начинает рушиться, уплывать, и идея уже не кажется безупречной. Любая мелочь в канве повествования может пошатнуть строение.
9) Помните, что читатели ленивы
Илья Обухов: Есть поговорка: танковая колонна идет со скоростью самого медленного танка. Вот и в понятном комиксе все должно быть рассчитано на самого «медленного» читателя.
Константин Комардин: Читатель ничего не знает про историю, которую вы придумали. Он ленив и не будет разбираться. Доносите все четко и внятно. Если, конечно, задача – не заставить играть в интеллектуальные игры.
10) Проверьте, все ли понятно
Иван Кульгин, сценарист комикса «Кошмары Литерала Джонса»: Попробуйте сформулировать основную мысль в предложение, своего рода слоган. А затем изложить сюжет в трех-четырех предложениях… Если получилось четко и логично, то и читатель должен все понять.
Войти с помощью соц. сетей: