7 сентября
Ваша жизнь – это ваше послание миру. Постарайтесь, чтобы оно было воодушевляющим.
Махатма Ганди
Мой Мастер рассказывал историю о том, как он, будучи молодым советским режиссером, оказался в Лондоне, в составе делегации «представителей творческой интеллигенции», и видел там спектакль по шекспировской пьесе «Ромео и Джульетта». За давностью лет я, к стыду своему, не помню, ни в каком театре он смотрел эту постановку, ни режиссера спектакля. Зато я очень ярко запомнила один эпизод.
Акт первый. Сцена бала в доме Капулетти. На сцене установлен круг, он вращается, и зрителям каждый раз предстает новый фрагмент празднества: юные пары, весело танцующие под звуки музыки; степенные дамы, занятые сплетнями; слуги, несущие блюда с фруктами на пир. Один из таких фрагментов представлял группу почтенных горожан, разодетых в шелка и бархат, с золотыми цепями на толстых шеях. Эти гости дома Капулетти были полностью увлечены угощением. Они молча раздирали руками сочное мясо, жир стекал у них по бородам, и ни на что вокруг они не обращали ни малейшего внимания.
И вдруг в этот зал вбежала Джульетта. Впорхнула, легкая, невесомая, огляделась по сторонам, сообразила, что забежала не туда, и упорхнула. Но ее мимолетное появление заставило этих обжор и чревоугодников оторваться от своего занятия, застыть, в буквальном смысле слова не донеся кусок до рта. С их пальцев капал жир, перед ними остывали блюда, но они не могли оторвать глаз от Джульетты и провожали ее взглядами, даже когда она вышла.
«В театре ни до того, ни после я не видел лучшего способа показать, что Джульетта – красива. Так красива, что Ромео мог влюбиться в нее с первого взгляда, забыв о Розалине и своей неразделенной любви. Через контраст, совершенно от обратного – и любой зритель в зале понимал: да, в ней определенно есть что-то особенное, способное моментально увлечь и очаровать любого мужчину», – подытожил историю Мастер.
Мне кажется, это очень важно: идти от противного. Доносить свою идею через «контраст». Говоря словами Станиславского – играя злого, искать, где он добрый. Находить неожиданные штрихи, яркие детали, выбивающиеся из общего решения, но в итоге лишь подчеркивающие, полнее раскрывающие главную мысль. Не бояться экспериментировать и смело пробовать то, что сегодня кажется для тебя несвойственным и нехарактерным. Кто знает, возможно, завтра это назовут твоим уникальным творческим почерком?
Рулетка запускается!
Сегодня я: ___________________________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________________
8 сентября
Если чувства будут не истинны, то и весь наш разум окажется ложным.
Лукреций
Я люблю смотреть одни и те же спектакли или мюзиклы в разных актерских составах. Есть ли в этом смысл? О, даже больше, чем можно себе представить.
Впервые устраиваясь в красном кресле, я и не думала, насколько могут отличаться смыслы одной и той же истории из уст разных людей. И это больше похоже на чудо, чем на череду совпадений. На сцене – те же слова, та же постановка, режиссер и декорации. Но акценты при этом сдвигаются так мягко, ненавязчиво и сильно, что ты делаешь разные выводы – и даже разные сюжетные линии воспринимаешь в качестве главных.
Попробуйте сделать упражнение из актерской практики – трижды произнесите одно предложение, делая ударение на различных словах:
Я пойду туда!
Я пойду туда!
Я пойду туда!
Всего три слова. Но как меняется смысл фразы в зависимости от того, как мы расставляем акценты!
Первая говорит о личности и ее выборе: «Я пойду туда!» («Это мой Рок, и нести его мне».)
Вторая делает упор на намерениях и роли этих намерений: «Я пойду туда!» («Пойду, все равно пойду, не остановите!»)
А третья: «Я пойду туда!» («Ты сюда не ходи – ты туда ходи». – К/ф «Джентльмены удачи».)
Существует извечный спор о том, что является в произведении главным. Для кого-то это динамичность сюжета, для кого-то метафоричность языка – каждый из ответов будет по-своему правдив. Лично для меня на одном из первых мест стоят эмоции. Но не потому что они «дают сопереживание героям», «вовлекают в процесс» и прочее, что принято говорить в подобных ситуациях. Нет: потому что, на мой взгляд, именно эмоциональная окраска расставляет ударения в нашем произведении, а расстановка ударений образует смысл. Упражнение, которое мы только что попробовали (с посыланием героя в далекое «туда»), можно проделать и с любыми другими предложениями, отслеживая, как с каждым разом меняется привкус сказанного. А что, если фраза цепляется за фразу, линия за линию и все слова складываются в единый сюжет? Если одни события выделены накалом эмоций сильнее других, мы будем воспринимать их как ударения и расстановку акцентов в том, что хотел сказать автор. И что именно он хотел нам сказать.
Посещая одни и те же спектакли в разных актерских составах, я думаю о том, какое же все тонкое – и какую важную роль могут играть мелочи в целом произведении. Все это в который раз возвращает меня к мысли, которую я так люблю: наши эмоции индивидуальны. А значит, акценты, которые мы так или иначе расставляем в картине, тоже будут индивидуальны. Только вдумайтесь – никто, совершенно никто не выразит идею так, как это можете сделать вы. Если даже десяток людей встанут в ряд и каждый захочет написать один и тот же пейзаж, никто не раскроет его с вашей стороны. Никто не споет песню с теми же интонациями, никто не повторит картину, мотив, историю в том ракурсе, с которого он открывается вам. Потому что другого такого человека больше нет и никогда не будет – в вашем опыте, подходе и чувствовании вы уникальны.
И если вы будете внимательны к смыслу, который хотите вложить, и к своему собственному чувствованию этого смысла, – идея оживет.
Рулетка запускается!
Сегодня я: ___________________________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________________
________________________________________________________________________________________________________________________________________
