Когда я учился в художественной школе, мой преподаватель Петр ван Блокланд научил нас хитрости дизайна, которую я до сих пор использую. Я регулярно рассказываю об этом своим студентам в художественной академии, где преподаю уже некоторое время.
Многие студенты (и, как ни странно, профессионалы) рассматривают творческий процесс как прямую. Мы начинаем от точки А — идеи — и продвигаемся к точке B — конечному результату. Мы что-то делаем, и на этом всё.
Такой линейный процесс автоматически определяет график работы над проектом: в первую неделю мы здесь, на второй там, а третья обозначает финиш. Звучит понятно, и это просто объяснить преподавателям и клиентам.
Опасность в том, что вы можете начать думать: «На этой неделе нам нужно родить идею», «На следующей неделе мы сосредоточимся на проработке этой идеи». Ведь именно так диктует план. Но что если он не соответствует действительности?
Работа над идеей и ее детализация могут занять больше времени, чем вы планировали. По опыту я знаю, что студенты обсуждают свои идеи бесконечно.
К тому моменту, как идея получает прочное обоснование, внезапно оказывается, что времени на ее реализацию очень мало. Возможно, это невероятно сложно. Или вы зависите от людей, недоступных в данный момент. А может, у вас просто слишком мало времени. В любом случае вы не успеете вовремя и ваш тщательно продуманный график сорвется. У вас не остается выхода.
Даже если весь процесс шел строго по плану, придется ждать до конца, чтобы увидеть результат. И до этого момента вы не сможете оценить, сработает ли данное решение. Надо надеяться, что сработает, потому что к тому моменту вы уже прошли точку невозврата. Назад не повернуть, а время вышло.
Линейный процесс понятен, но очень хрупок. В моем классе был студент, который сразу начал работать над огромным плакатом, кропотливо покрывая его фигурами, нарисованными от руки. Идея казалась отличной. Но за неделю он успел сделать только половину. А когда наконец закончил работу с недельным опозданием, все вышло совсем не так, как он себе представлял. Он прошел точку невозврата в момент, когда начал рисовать плакат. Результат: две недели потерянного времени и никакой возможности сделать что-то новое.
Как мог бы поступить тот студент? Хитрость в том, чтобы работать разрастающимися кругами, так же как растет дерево. Толстое дерево такое не потому, что раскинуло корни в земле, затем выпустило мощный ствол, а потом ветви и листья. Дерево начинается с крошечной версии самого себя со всеми составляющими: корнями, стволом, ветвями, листьями. Оно уже существует, просто еще не выросло. Но вы примерно представляете, каким оно станет.
Процесс, который приведет от идеи к конечному результату, может занять три недели, три месяца, три дня или три года. Или даже три минуты: вы рисуете несколько вариантов, выбираете один и дорабатываете его как можете за то короткое время, что у вас остается. Конечным результатом может стать, например, понятный эскиз или небольшая модель.
Этот метод заставляет вас работать быстро и грубо, игнорируя многие детали и принимая фундаментальные решения. Вот почему эти три минуты многое расскажут о процессе в целом: не только как будет выглядеть готовое изделие, но и с какими трудностями вы можете столкнуться. Если идея окажется нерабочей или невыполнимой, вы потратите на нее всего три минуты и у вас останется много времени, чтобы попробовать другие варианты.
Конечно, вы можете применять этот принцип для разных временных рамок, от очень коротких к более длинным. После первого трехминутного раунда у вас будет несколько эскизов. После трехчасового вы создадите примерную модель. Через три дня получите несколько прототипов, а через три недели — конечный результат без стресса. Главное преимущество работы кругами — после первых трех минут вы уже можете обсуждать проект с клиентом или преподавателем. А через несколько дней у вас будут прототипы, которые вы им представите.
Когда вы работаете разрастающимися кругами, у вас намного больше пространства для экспериментов и тестирования. Так вы определите, что работает, а что нет. В каждый новый раунд вы привносите опыт предыдущего.
Конечно, вы не должны ограничиваться тестированием только одной идеи. Модель воронки поможет опробовать любое количество идей и найти лучшую. Это все равно что конкурс талантов для ваших идей. Вы фильтруете их, будто через воронку: вбрасываете туда горсть, а на выходе получаете лучшую.
Дистиллировав круговой процесс в три минуты, вы теоретически можете повторить его 20 раз за час. Такие раунды дадут хорошие идеи и идеи похуже, но все они будут перед вами и вы увидите, какие могут сработать, а какие нет. Или же вы поймете, что две идеи дополнят друг друга, если их совместить.
Например, вы можете отобрать шесть идей и решить их развить, но уже в течение трех часов. Далее вы сравниваете результаты и отбираете идеи, которые стоит разрабатывать дальше. И так далее. С каждым раундом вы посвящаете процессу больше времени. Вы заметите, что ваши идеи начнут влиять друг на друга, и даже сможете объединить их в одну концепцию. В конце концов вы получите одну отличную идею.
Преимущество сокращения процесса до нескольких минут в том, что вы вынуждены всё упрощать. Возможно, из-за этого вы начнете с очевидного решения. Но тут нет ничего плохого. По мере разрастания кругов вы сможете придать ему лицо.
Не пытайтесь быть оригинальным, постарайтесь сделать всё хорошо.
Пол Ранд, дизайнер
Избегать всего, что может казаться очевидным или клише, очень тягостно. Если вам кажется, что ваша работа должна сразу же быть уникальной и оригинальной, вы подвергаете себя огромному давлению. Набросайте эскизы клише, которые тут же приходят вам в голову: так вы хотя бы некоторое время не будете о них думать. И кто знает, куда они вас выведут.