Книга: НЛП: управление креативностью
Назад: Глава 3 ФИЗИОЛОГИЯ И КРЕАТИВНОСТЬ
Дальше: Часть II СОВМЕСТНАЯ КРЕАТИВНОСТЬ
Глава 4
РЕАЛИЗАЦИИ ЛИЧНОЙ КРЕАТИВНОСТИ
Обзор главы 4
Основные задачи главы 4
1. Ознакомить читателей с базовыми фазами креативного процесса.
2. Инструктировать читателей, чтобы они смогли применять навыки и инструменты НЛП для определения индивидуальной стратегии креативности путем объединения базовых фаз креативного процесса в цикл обратной связи.
3. Определить набор «условий формальной правильности» для оценки новых идей и соотнести их с различными фазами креативности.
4. Определить базовые принципы креативности, а также их связь с референтным опытом читателя и моделями, изученными в части I.
Разделы и цели каждого раздела
Раздел 4.1. Уолт Дисней и три фазы креативности
Описать три базовые фазы креативности («мечтатель», «реалист» и «критик») и соотнести их с тремя типами креативности и референтным опытом читателя.
Раздел 4.2. Определение личного креативного цикла. Стратегия Диснея
Вместе с читателями выполнить демонстрацию и упражнение по определению стратегии личной креативности, в ходе которых применить инструменты и навыки НЛП, основанные на креативном процессе Уолта Диснея.
Раздел 4.3. Условия формальной правильности для оценки новых идей
Определить набор общих «условий формальной правильности» для оценки креативных идей и соотнести их с диснеевскими фазами креативности.
Раздел 4.4. Принципы креативности
Подвести итоги изучения базовых принципов креативности и их связи с читательским референтным опытом.
Раздел 4.1. Уолт Дисней и три фазы креативности
Способность Уолта Диснея соединять в своей продукции новаторскую креативность, успешную бизнес-стратегию и притягательность для масс позволила ему основать в области индустрии развлечений империю, пережившую создателя на несколько десятилетий. Дисней стал воплощением способности строить успех своей компании на креативности и превращать фантазии в конкретные и ощутимые результаты. В каком-то смысле можно сказать, что избранное Диснеем средство выражения – анимированный фильм – характеризует процесс, который лежит в основе всей креативности: способность взять нечто воображаемое и наделить его физическим существованием, которое бы напрямую влияло на переживания других людей самым позитивным образом.
Простое и все же заслужившее мировую известность обаяние персонажей Диснея, анимированные фильмы, кадры с натуральным движением и парки развлечений – результат уникальной способности постигать, синтезировать и упрощать самые основные, но достаточно мудрые принципы. Кроме того, Диснею принадлежит авторство целого ряда важных технических и организационных инноваций в областях анимации и кинематографии.
Инструменты и понятия НЛП дают возможность создавать эксплицитные карты успешных стратегий мышления, которыми пользуются обладатели особых талантов – такие как Уолт Дисней. НЛП занимается исследованием того, как подобные люди упорядочивают и используют базовые психические способности – зрение, слух и осязание, чтобы самоорганизоваться и действовать во внешнем мире. Одной из основных составляющих уникального диснеевского гения была способность исследовать что-либо с различных позиций восприятия. Глубже понять эту ключевую часть стратегии Диснея позволяет высказывание одного из его сотрудников-мультипликаторов: «…на самом деле Диснеев было три: мечтатель, реалист и критик. И невозможно было угадать заранее, который из них придет на совещание».
Это – проникновение в суть не только диснеевской стратегии, но и процесса креативности в целом. Креативность как совокупный процесс подразумевает координацию трех субпроцессов: «мечтатель», «реалист» и «критик». «Мечтатель» без «реалиста» не в состоянии придать идее осязаемое выражение. «Критик» и «мечтатель» без «реалиста» увязнут в бесконечном конфликте. «Мечтатель» и «реалист» способны творить, но без «критика» никогда не достигнут совершенства. «Критик» помогает оценивать и совершенствовать продукты креативности. В качестве юмористического примера: один начальник чрезвычайно гордился собственными новаторскими идеями, но был лишен способности взглянуть на них с точки зрения реалиста и критика. Сотрудники его компании говорили о нем так: «Каждую минуту его посещает какая-нибудь идея… иногда даже стоящая».
Дело в том, что креативность по своей сути предполагает синтез различных процессов или фаз. «Мечтатель» необходим креативности для формирования новых идей и целей. «Реалист» необходим как средство преобразования идей в конкретные выражения. «Критик» служит фильтром и стимулом к совершенствованию.
Разумеется, каждая из этих фаз представляет собой самостоятельную стратегию мышления, и эти стратегии имеют тенденцию скорее конфликтовать друг с другом, чем поддерживать одна другую. Нам следует изучить в подробностях специфику того, как Дисней использовал и координировал свое воображение («мечтатель»), методически преобразовывал эти фантазии в осязаемую форму («реалист») и применял критические суждения («критик»).
В данном разделе мы будем применять уже освоенные понятия и инструменты НЛП, чтобы определить и «инсталлировать» стратегию креативности, основанную на креативном процессе Диснея.
Микроанализ Диснея-Мечтателя
Описание физиологии Диснея в моменты креативного мышления представляет собой классическую картину микроповедений или «сигналов доступа», которые ассоциируются с глубоким визуальным фантазированием. К примеру, один из сотрудников Диснея сообщает следующее:
«Когда Уолт находился в состоянии глубокой задумчивости, он опускал одну бровь, прищуривался, расслаблял нижнюю челюсть и пристально смотрел в одну точку, зачастую сохраняя это положение по нескольку минут… Никакими словами нельзя было разрушить эти чары».
По этому описанию можно было сказать, что человек испытывает позитивные галлюцинации в состоянии гипноза. Сходство с трансом, приписываемое поведению Диснея в состоянии «мечтания», указывает лишь на то, что его нервная система и внимание были целиком и полностью подчинены креативному процессу. Аналогичного типа «гипнотическое состояние» наблюдалось у многих других гениальных творцов в истории человечества.
Карикатура на «наиболее типичное выражение лица» Диснея (Thomas and Johnson, 1983) лишь подтверждает процитированное выше наблюдение. На рисунке изображен Дисней, который смотрит вправо-вверх. Согласно модели НЛП, это указывает на то, что человек фантазирует, или конструирует внутренние визуальные образы (Vе). Имеет значение и тот факт, что на рисунке Дисней прикасается левой рукой к лицу. В НЛП этот жест известен как «телефонная позиция» и обычно сопровождает внутреннюю вербализацию (Ad), указывая на то, что Дисней исползует одновременно как минимум две сенсорные репрезентативные системы.
Рис. 4.1. Уолт Дисней
И это дает нам важнейший ключ к пониманию и моделированию впечатляющей креативности Диснея: процесс образования связей, известный также как синестезия — буквально «синтезирование чувств». Синестезия имеет место в тех случаях, когда человек совмещает два чувства или несколько: например, если он ощущает то, что другие видят, или видит образы звуков, и т. п. Данный процесс связывания чувств являлся вполне обыденным для креативного мыслительного процесса Диснея и, скорее всего, лег в основу многих его креативных достижений. Например, в своем вступлении к фильму Fantasia Дисней писал:
«Когда я слышал музыку, в моей голове рождались картинки… вот эти картинки».«Мы берем музыку и визуализируем истории и картины, которые эта музыка подсказывает нашему воображению. Это все равно что смотреть концерт».
С точки зрения НЛП Дисней описывает последовательность стратегий, в которой:
1) внешний аудиальный ввод музыки (Ае) напрямую вызывает
2) сконструированный внутренний образ (Vc) посредством процесса синестезии.
Затем Дисней
3) преобразовывает эти фантазии во внешние образы (Vе) через процесс анимации.
Дисней признается в использовании другой репрезентативной системы, когда утверждает следующее:
«В этой музыке („Токката“ и „Фуга ре минор“ Баха) есть такие вещи, которые не будут понятны широкой аудитории до тех пор, пока люди не увидят эти вещи на экране. Тогда они почувствуют глубину этой музыки».
Итак, Дисней утверждает, что «увидеть» что-либо означает «понять» это, и это вновь свидетельствует о том, что его ведущая репрезентативная система была визуально ориентированной. Также он указывает на то, что увидеть что-либо означает «почувствовать» глубину увиденного. На основании этого можно сделать выводы о том, что Дисней использовал также синестезию между зрением и ощущением – т. е. он моментально ощущал то, что видел.
Ведущая репрезентативная система Диснея-Мечтателя тем не менее была визуальной. Однако необязательно это были конкретные образы, картины. Как сказал сам Уолт в ответ на вопрос о своем будущем:
«То, что я вижу, слишком уж туманно для того, чтобы я мог это описать. Могу сказать только, что оно большое и блестящее».
Микроанализ Диснея-Реалиста
Не менее важным, чем способность мечтать, было для Диснея умение превращать фантазии в реальность. Подобно Леонардо да Винчи, Дисней обладал неординарным даром визуально постигать глубочайшую природу всего, что он исследовал. Дисней утверждал: «Анимация может объяснить все, что способен постичь человеческий разум».
И, как и в случае с Леонардо, Дисней был настолько же предан своей ипостаси «реалиста», насколько и ипостаси «мечтателя».
«Чтобы обладать искренностью, наша работа должна быть основана на фактах».«Я совершенно уверен, что мы не можем создавать фантастические вещи на основе реальных, пока не познаем реальные».«Когда мы обдумываем новый проект, мы на самом деле изучаем его… не только поверхностную идею, но и все остальное, связанное с ней».
Очевидно, что Дисней, как и Леонардо, чувствовал, что для того чтобы быть настоящим новатором, нужно создать петлю обратной связи между «мечтателем» и «реалистом». Именно эта комбинация позволяет человеку в действительности повлиять на мир. Уолт Дисней верил, что делает нечто большее, чем создание мультипликационных фильмов. В ходе работы над амбициозным и новаторским фильмом Fantasia (не утратившим своей популярности за пятьдесят лет, прошедших с момента выпуска) Дисней говорил мультипликаторам:
«Это не „средство мультипликации“. С его помощью мы покорим миры».
Разумеется, в первую очередь Диснея прославили созданные им персонажи и их истории. Своеобразное обаяние диснеевской анимации обусловлено стратегией создания этих персонажей, и это обаяние хорошо иллюстрирует второй важный аспект креативности Уолта. Дисней умел простраивать ассоциативные связи в глубь своих персонажей, вживаться в образ и смотреть на мир с его точки зрения. На языке НЛП это явление называется способностью занимать вторую позицию (DeLosier and Grinder, 1987). Первая позиция предполагает, что человек видит, слышит и ощущает то или иное событие со своей собственной точки зрения. Вторая позиция предполагает, что человек видит, слышит и ощущает то или иное событие с позиции другого человека, задействуя его ценности, убеждения и эмоции. К примеру, если вы, находясь в первой позиции, представите себе персонаж, который едет на велосипеде, вы увидите ситуацию глазами человека, стоящего на обочине. Оказавшись во второй позиции, вы начнете воспринимать мир с точки зрения ездока: почувствуете под собой сидение велосипеда, увидите собственные руки на руле и т. п.
Судя по всему, Дисней обладал уникальной способностью занимать вторую позицию.
«Голосом Микки всегда занимался Уолт, и он настолько точно чувствовал роль и ситуацию, что не мог удержаться от жестикуляции за своего персонажа и даже принимал его позы во время диалога».
Ассоциативно включаясь в позиции восприятия своих персонажей, Дисней более глубоко понимал мотивы и поведение воображаемых героев. Вероятно, это усиливало его креативность, поскольку позволяло спонтанно обнаруживать возможные варианты поведения персонажа в той или иной ситуации, а не вычислять их аналитическим путем.
Использование в ходе творческого процесса синестезии и физической идентификации со своими персонажами во второй позиции, несомненно, делало продукты креативности Диснея очень реалистичными и неотразимыми. Как говорил один из его коллег: «Белоснежка (Snow White) существовала в голове Диснея как совершенно реальный персонаж… Дисней настаивал на том, чтобы он достиг экрана именно в том виде, в каком был задуман». Этот процесс физического ассоциирования себя с персонажем не только стал важнейшей частью креативной стратегии Уолта, но и сыграл значительную роль в диснеевских способностях «реалиста». Если вы можете изобразить что-либо, сыграть соответствующую роль, тем самым вы уже начинаете воплощать сыгранное в реальную и ощутимую форму.
Однако ведущей стратегией и основным преимуществом Диснея была его способность дробить собственные мечты на элементы приемлемого размера и упорядочивать их. Фактически именно Дисней изобрел процесс раскадровки. Раскадровка – это своего рода визуальное «оглавление»: набор неподвижных рисунков, который представляет собой последовательность важнейших событий фильма. Раскадровка – это продолжение процесса анимации в более крупном масштабе.
В основе анимации лежит процесс, в рамках которого для начала создается несколько рисунков (кадров), отражающих важнейшие элементы того или иного движения. Эти рисунки обычно выполняет главный аниматор. После того как основные элементы определены, команда младших аниматоров выполняет другие рисунки, связывающие между собой эти графические «верстовые столбы». Дисней всего лишь расширил процесс дробления и упорядочения на более высоком уровне, став своего рода «метааниматором».
Процесс раскадровки – весьма действенный способ организации и планирования – может применяться на любом уровне процедуры создания фильма. Размеры кадров могут варьировать от мельчайших деталей анимирования отдельного движения персонажа (на скорости 32 рисунка в секунду) до одного действия или события в сцене и до самой сцены в масштабе всего фильма.
Рис. 4.2. Раскадровка/процесс анимации
С точки зрения стратегии раскадровочный процесс дробления и упорядочения критических моментов фильма, необходимый для достижения определенного результата, используется не только в кинематографии, но и в любом виде планирования. Раскадровка может применяться для составления графиков и организации бизнес-проекта, тренинга, при планировании книги, консультационной сессии, компьютерной программы и т. п.
Микроанализ Диснея-Критика
Благодаря тому что Дисней был глубоко предан своей работе, его критические суждения были также весьма значительными. На самом деле критические оценки Уолта были настолько впечатляющими, что проекционный зал, в котором впервые просматривались работы аниматоров, получил название «парилка», или «карцер» (sweatbox).
«Аниматоры видели Уолта на собраниях, где он разыгрывал все сюжеты, и потом уже только в „парилке“, где он просматривал только что снятые сцены».
В то время как Дисней-мечтатель был восторженным и вдохновленным идеями, Дисней-критик использовал другие критерии.
«Он ожидал, что все будут работать так же напряженно, как и он, с тем же интересом и возбуждением. Он никогда не экономил на эмоциях, потому что был заинтересован в конечном продукте, а не в том, кто именно выдвинет лучшую идею, или, наоборот, скажет глупость, или ожидает аплодисментов. Мы все были втянуты в это дело; любой, кто на свой страх и риск разрабатывал идею, не получившую одобрение Уолта, напрашивался тем самым на неприятности, и неприятности не заставляли себя ждать».
«Критик» критически оценивал плоды трудов «реалиста». В центре его внимания оказывались уже не спонтанная креативность «мечтателя» и не организованная исследовательская деятельность «реалиста», а качество конечного результата. В «парилке» ценность приобретал уже сам продукт, а оригинальные идеи и инновации, столь милые сердцу «мечтателя» и «реалиста», отступали на второй план.
Любопытный анекдот о Диснее иллюстрирует некоторые ключевые элементы когнитивной стратегии его «критика». Незадолго до открытия аттракциона «Пираты Карибского моря» (Pirates of the Caribbean) Дисней в последний раз инспектировал пейзажи вдоль дорожки аттракциона, и ему не понравилась декорация, изображавшая Новый Орлеан: в ней как будто не хватало чего-то такого, что сделало бы пейзаж более реалистичным. Однако Дисней не мог указать пальцем ни на что конкретное. В каждую деталь этой декорации было вложено множество усилий, и дизайнеры были крайне недовольны происходящим. «Критик» же испытывал видимый прилив сил.
В конце концов Дисней собрал вокруг себя всех, кого смог, включая технический персонал и сотрудников пищевого блока, и попросил всех занять «вторую позицию» – представить себя персонажами этой сцены, принимающими участие в происходящем. Затем он провел каждого по всем репрезентативным системам с вопросом: «Правильно ли выглядит окружающее пространство?» На аутентичные костюмы и листву было затрачено немало времени и денег, здания Французского квартала Нового Орлеана были воспроизведены в точности, вплоть до изящной металлической отделки. «Правильно ли все это звучит?» – спрашивал Дисней. Чтобы правильно передать звуки музыки, голосов, лодок и даже животных, использовалась наиболее современная аудиоаппаратура, множественные звуковые дорожки, выверенные по времени. «Правильно ли вы себя тут чувствуете?» – спрашивал Дисней. Температура и влажность воздуха были проконтролированы и откорректированы, чтобы в точности соответствовать жаркому вечеру в Новом Орлеане. «Правильный ли тут запах?» – спрашивал Дисней. Благодаря его усилиям посетители могли вдыхать смешанные запахи остро перченой пищи, пороха, мха и океана. Проверили каждую мелочь, но все равно чего-то не хватало. «Что же не так?» – недоумевал Дисней.
В конце концов юноша, подметавший полы на одном из этажей, сказал: «Мистер Дисней, я вырос на Юге, и вот что меня удивляет… летней ночью, вроде этой, в Новом Орлеане просто обязаны быть светлячки».
Лицо Диснея просветлело. «Точно!» – воскликнул он. Юноше дали щедрую премию, а Дисней еще долгое время заказывал дорогостоящих живых светлячков для аттракциона – пока не придумал, как их имитировать.
РАЗДЕЛ 4.1. КАРТА А
Ключевые положения
Успех личности или организации зависит от способности манифестировать мечты – переходить от мыслей к поступкам. Креативность – это целостный процесс, который подразумевает координацию трех субпроцессов, или фаз. Эти фазы в общем виде могут быть обозначены как 1) «мечтатель», 2) «реалист» и 3) «критик».
Каждая фаза выполняет важную функцию и необходима для эффективного функционирования других. Каждую фазу можно ассоциировать с отдельным типом креативности.
«Мечтатель»: инновация – переформулирование целей.
«Реалист»: воплощение/изобретение – переформулирование действий.
«Критик»: открытие – переформулирование фильтров и процедур доказательства.
Практикум
Приведите примеры ситуаций, когда у вас появлялись идеи и вы были способны успешно воплотить их в жизнь.
Приведите примеры идей, которые не были воплощены. В чем разница?
Приведите примеры таких ситуаций, когда вы ярко проявили себя как мечтатель. Проделайте то же самое для ипостасей реалиста и критика. Почувствуйте, как менялись ваши когнитивные процессы в зависимости от ситуации.
Каково это – располагать «мечтателем» без «реалиста» и «критика»?
Каково это – располагать «мечтателем» и «критиком» без «реалиста»?
Каково это – располагать «реалистом» и «критиком» при отсутствии «мечтателя»?
Вспомните случай, когда вы формулировали новую цель. Как вам удалось проявить новаторство?
Вспомните случай, когда вы успешно воплотили какую-либо идею. Как вам удалось проявить новаторство в этой ситуации?
Вспомните ситуацию, в которой вы оценивали что-либо. Какие открытия вы сделали?
В чем различия между этими процессами? Как их можно соотнести с «мечтателем», «реалистом» и «критиком»?
РАЗДЕЛ 4.1. КАРТА Б
Ключевые положения
С помощью инструментов и понятий НЛП можно моделировать специфические когнитивные паттерны выдающихся людей, таких как Уолт Дисней, и впоследствии передавать их другим людям.
Диснеевский процесс креативного фантазирования прежде всего осуществлялся через визуальное воображение, однако включал в себя также одновременное использование и синтезирование различных чувств.
«Мечтатель» сосредоточивается на «общей картине» с установкой «все возможно».
Процесс осуществления мечтаний для Диснея осуществлялся через физическое ассоциирование в глубь персонажей этих фантазий и через раскадровку, т. е. дробление фантазии на более мелкие элементы.
«Реалист» действует так, «как если бы» осуществление мечты было возможно, и концентрируется на формулировании серии последовательных приближений действий, необходимых для достижения цели.
Процесс критической оценки для Диснея подразумевал отделение себя от проекта и более отстраненный «второй взгляд» на ситуацию с точки зрения аудитории или клиентов.
«Критик» стремится избежать проблем и гарантировать качество за счет логического применения различных уровней критериев и проверки того, как функционирует продукт в рамках различных сценариев «что, если».
Практикум
Вспомните случай, когда вы участвовали в каком-либо успешном проекте, требующем креативности и новаторства. Определите в нем фазы «мечтателя», «реалиста» и «критика».
Раздел 4.2. Определение личного креативного стиля. Стратегия Диснея
Обзор диснеевской стратегии креативности
Вероятно, наиболее подробное описание того, как диснеевские «мечтатель», «реалист» и «критик» координировали свои действия, содержится в следующем утверждении Уолта:
«Автор должен четко представлять в своем сознании каждый кусочек фильма. Он должен чувствовать любую эмоцию, любую реакцию. Он должен в достаточной мере отстраниться от фильма, чтобы посмотреть на него «вторым взглядом»… чтобы увидеть возможные мертвые фазы… чтобы увидеть, будут ли интересными личности героев, понравятся ли они аудитории. Он должен попытаться увидеть, будут ли интересными поступки его персонажей».
Первая часть описания сконцентрирована на взаимодействии между «мечтателем» и «реалистом». Очевидно, что «второй взгляд» – это прерогатива критика.
Это утверждение четко определяет три точки зрения.
1. «Мечтатель» – видение, весь сюжет:
Автор должен четко представлять в своем сознании каждый кусочек фильма.
2. «Реалист» – ощущения и действия, первая позиция, ассоциация с персонажем, движение:
Он должен чувствовать любую эмоцию, любую реакцию.
3. «Критик» – вторая позиция, дистанция:
Он должен в достаточной мере отстраниться от фильма, чтобы посмотреть на него «вторым взглядом»…
1) Весь сюжет:
…чтобы увидеть возможные мертвые фазы…
2) Индивидуальный характер, диссоциация, неподвижность: …чтобы увидеть, будут ли интересными личности героев, понравятся ли они аудитории.
3) Индивидуальный характер, диссоциация, движение:
Он должен попытаться увидеть, будут ли интересными поступки его персонажей.
Диснеевский «второй взгляд» лежит в основе так называемого двойного описания события. Двойное описание предоставляет нам важную информацию, которая могла бы оказаться упущенной при взгляде с одной-единственной точки зрения. Точно так же, как различия точек зрения между двумя глазами дают нам двойное описание окружающего мира, позволяющее видеть перспективу, диснеевское двойное описание собственных творений позволяло наделять их добавленным элементом глубины.
Особый интерес для НЛП представляет тот факт, что «второй взгляд» подразумевает конкретное условие – «находиться достаточно далеко». Если бы критик находился слишком близко, он оказался бы под слишком большим влиянием другой позиции восприятия. Аналогичным образом он мог бы повлиять на другие позиции. Если критик окажется слишком близко к мечтателю, от фантазий может не остаться ничего.
Практическое упражнение: диснеевская стратегия креативности
Одна из целей НЛП – создать явную действующую карту внутренних стратегий успешных людей, таких как Уолт Дисней. Используя НЛП, мы можем синтезировать информацию о стратегиях креативного мышления Диснея и преобразовать ее в ряд конкретных шагов, так чтобы любой желающий мог вооружиться креативными методами диснеевского гения.
1. Из метапозиции выберите три позиции в пространстве и назовите их:
1) «мечтатель»,
2) «реалист» и
3) «критик».
2. «Привяжите» соответствующую стратегию к каждой позиции. Для того чтобы удостовериться, что физиологическое состояние, ассоциированное с каждым внутренним состоянием, остается неизменным и «чистым», используйте метапозицию.
1) Приведите пример случая, когда вы были способны креативно мечтать или беспрепятственно генерировать новые идеи. Переместитесь в позицию 1 и переживите заново это состояние.
2) Вспомните случай, когда вы были способны очень реалистично мыслить и разработали конкретный план для эффективного претворения идеи в жизнь; переместитесь в позицию 2 и переживите это состояние.
3) Вспомните случай, когда вы были способны конструктивно критиковать какой-либо план – т. е. не только находить проблемы, но и предлагать позитивные и конструктивные пути их решения. Эта позиция должна быть достаточно удалена от двух других, чтобы не возникло никаких помех. Переместитесь в позицию 3 и переживите это состояние.
Рис. 4.3. Цикл Диснея
3. Выберите результат, которого хотели бы достичь, и снова займите позицию мечтателя. Визуализируйте себя в процессе достижения этой цели, как будто смотрите фильм со своим участием. Позвольте себе легко и беспрепятственно думать об этой ситуации.
4. Займите позицию реалиста, ассоциируйте себя с «мечтой» и почувствуйте себя на месте всех участников ситуации. Теперь посмотрите на процесс так, как будто он лежит на монтажном столе (последовательность кадров-образов).
5. Переместитесь в позицию критика и посмотрите на ситуацию из нее: может быть, вам чего-то не хватает, в чем-то ощущается потребность. Затем структурируйте свою критику в соответствии с вопросами «как» для мечтателя.
1) Помните, что «критик» существует для того, чтобы критиковать сам план, но не «реалиста» или «мечтателя».
2) Иногда бывает полезно, чтобы «критик» сначала сообщил, какие элементы плана считает удовлетворительными, и только потом переходил к вопросам.
6. Вернитесь в позицию мечтателя, чтобы креативно подумать о решениях, альтернативах и дополнениях – в ответ на вопросы «критика». Если эти вопросы оказываются слишком сложными или вам не удается как следует подумать над ними, находясь за пределами позиции критика, по дороге к позиции мечтателя пройдите через метапозицию. Там у вас может возникнуть желание переформулировать вопросы «критика».
7. После того как вы несколько раз повторите этот цикл, сосредоточьтесь на чем-либо, что доставляет вам истинное удовольствие и вполне вам удается, при этом продолжайте менять позиции. Это стимулирует латеральное мышление и неосознанное «вынашивание планов».
8. Продолжайте выполнять шаги 4–6 цикла, пока ваш план не будет казаться конгруэнтным в каждой из позиций.
Пример инсталляции диснеевского креативного цикла
Я полагаю, что каждый человек уже обладает ипостасями мечтателя, реалиста и критика. К несчастью, чаще всего «мечтатель» и «критик» затевают потасовку. На любом типичном бизнес-совещании найдутся и «мечтатель», и «реалист», и «критик». Однако чаще всего, вместо того чтобы действовать организованно согласно какой-то стратегии, «мечтатель» высказывает идею, «критик» начинает спорить, «мечтатель» занимает полярно противоположную позицию. Конфликт продолжает развиваться до тех пор, пока «реалист» не говорит: «Все, у нас больше нет времени». В результате совещание превращается в хаос. А все что нужно было сделать – это сказать: «Как нам реструктурировать ситуацию, чтобы различные стратегии поддерживали друг друга?»
Одна из самых больших проблем заключается в том, что «критик» не просто критикует мечту – он критикует мечтателя. Сравните фразы: «Это дурацкая идея» и «Ты дурак, потому что предложил эту идею». Одной из составляющих эффективности Диснея было то, что он не критиковал свою команду или себя самого: он критиковал план, направленный на реализацию мечты. На мой взгляд, именно «реалист» должен быть тем звеном, которое не даст «мечтателю» и «критику» увязнуть в непримиримом конфликте.
Важно структурировать взаимоотношения между этими этапами креативности так, чтобы они выстроились в гармоничный процесс. Для этого нужно признать, что на одну и ту же проблему возможны различные точки зрения – двойные или тройные описания. Вам нужно уметь увидеть план с точки зрения «критика», равно как и с позиции «реалиста» и «мечтателя».
В этом разделе нам предстоит исследовать процесс «инсталляции», внедрения. Определив эффективную стратегию, мы естественным образом переходим к вопросу: «Как внедрить ее таким образом, чтобы она функционировала дальше без постороннего вмешательства?»
«Мечтатель»
Прежде всего благодаря Диснею мы знаем, что обладаем «пространством видения», т. е. ипостасью мечтателя. Мы уже знакомы с рядом микроаспектов «мечтателя», который стремится визуализировать гештальт. А базовые принципы НЛП подсказывают нам, что видение обладает определенной физиологией; вспомните шарж на Диснея – на рисунке Уолт смотрит вверх-вправо.
«Реалист»
Теперь нам нужно определить в себе реалиста. Как мы уже знаем, микростратегия «реалиста» включает в себя:
1) разделение на последовательные элементы, раскадровку и
2) идентификацию с персонажами «мечты».
«Критик»
Наконец, ипостась критика. «Критик» должен находиться на достаточном расстоянии от других позиций не только для того, чтобы охватывать взглядом всю ситуацию, но и потому, что, находясь вблизи, «критик» способен создавать помехи для других участников ситуации.
Стенограмма примера
Р. Д.: Мы уже знаем некоторые этапы стратегии Диснея. Теперь нам предстоит выявить ваши собственные, естественные для вас стратегии. Инсталляция – это подстройка с ведением. Кто хочет поработать примером для остальных?
(Вперед выходит X.)
Первый шаг: определите место для вашего мечтателя.
Для начала абстрагируйтесь от любого содержания. Нам нужно определить состояния без содержания, чтобы сфокусироваться на самом процессе. Итак, я прошу вас вспомнить случай, когда вы по-настоящему свободно мечтали, когда ваше сознание достигало невероятных горизонтов – неважно, реальных или нет. Самое замечательное в этом эпизоде – своего рода бегство в мир фантазий, прочь от реальности. Это должен быть ваш собственный мир, который вам удалось однажды создать.
Теперь займите место мечтателя и переживите это состояние.
(X переходит в указанную позицию; туловище держит прямо, но расслаблен, глаза смотрят прямо вперед.)
Теперь, чтобы слегка усилить ваше переживание, приподнимите голову и взгляд. Так вы будете видеть чуть дальше.
Когда почувствуете, что вам удалось войти в это состояние, можете сделать шаг назад.
(X улыбается; он колеблется, прежде чем покинуть эту позицию.)
Р. Д. (публике): Некоторые вообще не хотят уходить из этого пространства!
(Обращаясь к X.) А теперь, когда вы оказались чуть позади позиции мечтателя, я хочу, чтобы вы припомнили случай, когда занимались составлением плана и конкретизировали свою идею настолько, насколько это возможно. Вот что думают реалисты: «Что необходимо сделать, чтобы эта идея реализовалась?», «Какие шаги позволят мне достичь этой цели?»
Важно, чтобы вы использовали именно эту микростратегию для определения реалиста, потому что некоторые путают реалиста и критика. Поверьте: критики не реалистичны. Они могут настолько же «выпасть» из ситуации, насколько и мечтатели. «Тут могут возникнуть неприятности, там можно ожидать ошибок…»
Когда вы находитесь в амплуа реалиста, вы ведете себя по будущим этапам достижения цели и создаете план действий для осуществления этих этапов.
(Обращаясь к X.) Войдите в это состояние сознания и займите позицию реалиста.
(X занимает позицию реалиста; туловище немного наклонено вперед, глаза смотрят прямо, слегка вниз.)
Когда вы хорошенько прочувствуете эту роль, можете сделать шаг назад.
(Публике.) Я как компьютерный программист очень хорошо знаю это состояние. Начав планировать что-либо, вы полностью погружаетесь в этот процесс. А в следующий момент обнаруживаете, что досидели до пяти утра.
(Обращаясь к X.) Теперь я прошу вас найти позицию, достаточно удаленную и от мечтателя, и от реалиста. Сюда мы поместим вашего критика. Для меня лично физическая дистанция имеет большое значение. Как говорил Дисней: «Мне нужно отойти на достаточное расстояние и посмотреть „вторым взглядом“… так я увижу эту вещь глазами моей публики». Нужно попробовать оценить идею так, как будто она принадлежит не вам.
Обычно критик ориентирован по большей части на аудиторию и правила. Если вам действительно хорошо удается критиковать чужие идеи, вы сможете использовать это состояние и для своих идей.
Возможно, стоит подумать об идее с точки зрения вашего самого злостного оппонента. Если вы работаете над каким-либо конкретным проектом, скажем составляете тренинговую программу, я предложил бы вам посмотреть на ситуацию глазами человека, который с наибольшей долей вероятности будет настроен против вас. Найдите самого злостного критика; если он не сможет обнаружить недочеты в программе, значит, ваш план действительно хорош и в достаточной мере продуман.
Именно этого я и хочу добиться от вас: хладнокровно и тщательно исследуйте идею в момент, когда вы действительно критически настроены. Необязательно выдавать сугубо негативную реакцию. После этого переходите в позицию критика.
(X переходит в позицию критика; туловище наклонено вбок, подбородок задран вверх, рука на подбородке.)
Отлично, теперь сойдите с этого места и отправляйтесь в метапозицию.
Итак, мы определили все три позиции. Кстати, вы всегда можете использовать дополнительные стратегии, чтобы усилить действие этих позиций. К примеру, если вы находитесь в позиции мечтателя, можно использовать метафору, образ какого-либо успешного человека, и смоделировать его; можете даже вообразить себя самим Уолтом Диснеем.
«Как бы отреагировал на эту проблему Уолт Дисней?»
«Как бы поступил в этой ситуации Леонардо да Винчи?»
В принципе, вы можете мечтать о первом этапе чего-либо, а не о целом плане. Однако я рекомендовал бы вам сохранять масштаб общей картины. Обычно проблемы, с которыми мы сталкиваемся при воплощении какой-то идеи, появляются не потому, что мы недостаточно хорошо все продумали, а потому, что нам не хватает широты взгляда.
(Обращаясь к Х.) Теперь я прошу вас подумать о содержании той проблемы или идеи, над которой вы сейчас работаете. Можете ли вы сказать, к какой сфере принадлежит эта проблема? Или это что-то личное?
X: Это во многом связано с моей метафорой того, как устроен этот мир.
Р. Д.: Иными словами, это относится к вашему внутреннему миру. Ну, и какова ваша цель?
X: Найти другой процесс, который будет мне более по нраву и позволит смириться с устройством мира.
Р. Д.: Понятно. Отсюда мы и начнем. Прежде всего займите положение мечтателя и придумайте волшебный мир, наполненный самыми привлекательными и соблазнительными вещами. Представьте, что у вас в руках волшебная палочка, и вы можете создать такой мир, какой захотите.
(Публике.) Итак, мы уже видим кое-что важное. Вот этого физиологического сигнала в первый раз не было. (X держит руку у подбородка.) Я видел его, когда вы находились в позиции критика.
(Смех.)
Вот здесь и может пригодиться НЛП. Сделайте шаг назад и поблагодарите критика за участие, сообщив ему также, что он сможет высказаться позднее. Теперь вернитесь в позицию мечтателя и попробуйте хоть на время стать им.
(X возвращается и на этот раз демонстрирует физиологию мечтателя.)
Итак, вы на месте. Посмотрите на всю идею целиком: как она выглядит?
Сейчас вы обладаете столь необходимой терпимостью.
Может быть, у вас возникла метафора или даже фантазия, что-то вроде ви́дения. Речь сейчас идет не о том, как решить проблему, а о том, как увидеть ее. Поэтому не надо проверять, сработает ли ваше видение, – просто смотрите.
Ну как, получилось?
(X кивает.)
Хорошо. Возьмите эту картину, перейдите в позицию реалиста и спросите себя: «Хорошо. А что было бы, если бы это было правдой?» Какие действия вам пришлось бы предпринять, чтобы реализовать это видение? Какие действующие лица были бы вовлечены в этот процесс? К примеру, если говорить об элементах вашей личности, как они взаимодействовали бы между собой? Как Микки Маус и Гуфи? Или скорее как Индиана Джонс? (Смех в аудитории.) Однако метафору использовать необязательно.
Не нужно представлять себе все кино целиком. Возьмите первый кадр. Спросите себя: «Как я буду делать эту работу?»
(Рука X тянется к подбородку. Роберт хватает X за руку.) Критик, дождись своей очереди!
(Смех в аудитории.)
В конце концов, дай ему закончить работу: тогда тебе будет что разделать под орех.
(X возвращается в физиологию реалиста.)
Вы можете придумать несколько шагов, которые необходимо предпринять для воплощения этой мечты…
Хорошо. Вот теперь мы можем выпустить критика. Идите сюда, в позицию критика.
(X перемещается в позицию критика и задействует его физиологию.)
Ну, и что вы думаете о своем плане? Чего ему недостает? Будет он работать или это так, пустышка?
Вы не обязаны находить решение; все, что от вас требуется, – определить, в чем план несовершенен.
Критик – это человек, который находит проблемы, а не решения этих проблем. Однако поиск проблем не менее важен, чем их решение.
X: Например, я не знаю, как определить, что первый этап закончен.
Р. Д.: ОК. Итак, это первый вопрос критика.
X: И еще: мой план не сработает, если я не проверю все до мелочей.
Р. Д.: Отлично. Все это – чрезвычайно важные вопросы, связанные с процедурой доказательства. Теперь вооружитесь этими проблемами и отправляйтесь в позицию мечтателя. Пусть мечтатель подумает о том, как вы определите, что первый этап завершен. Мечтатель может сказать: «А, ну да, первый этап – я знаю, как надо!» «Отличная проблема!»
Вы можете создать метафору, пусть даже самую безумную. Ведь это всего лишь мечта.
(Физиология X меняется. Его лицо расплывается в улыбке.)
X: Мм… (Смех в аудитории.)
Р. Д.: Эйнштейн частенько пытался визуализировать – каково это, летать верхом на световом луче. Есть в этом что-то сумасшедшее, правда? Разумеется, ведь его открытие перевернуло наши представления о Вселенной.
А теперь вооружитесь этим расширенным видением мечты и перейдите в позицию реалиста.
(X переходит в позицию реалиста. Его физиология меняется и начинает соответствовать состоянию реалиста.)
Ну и как вы собираетесь воплощать свою идею? Скажите самому себе: «Все хорошо, мне нужно это сделать, я должен это сделать!» «Какие конкретные шаги я должен предпринять?» «Как я узнаю, что сделал это?» «Может быть, я смогу это как-нибудь вычислить?»
Погрузитесь в это состояние. Вы находитесь на первом этапе и знаете, что находитесь на первом этапе. Что у вас есть? Есть у вас вообще что-нибудь?
X: Хмммм…
Р. Д.: Ладно. Давайте теперь перейдем к критику. (X переходит в позицию и физиологию критика.) Ну, и что вы теперь думаете? (X колеблется, потом начинает улыбаться.) (Взрыв хохота в аудитории.)
Что, не так-то просто уже оставаться критически настроенным, а?
Давайте ненадолго перейдем к следующей части. Не думайте ни о чем конкретном: я прошу вас просто занять положение мечтателя, немного подождать, затем перейти в позицию реалиста и после этого снова вернуться в позицию критика. Проделайте это, не имея в виду ничего конкретного.
X: Должен ли я при этом сохранять видение?
Р. Д.: Как хотите; можете на какое-то время «отпустить» свое сознание, пусть странствует где захочет.
(X проходит через все позиции, следуя указаниям Р. Д.)
(Публике.) Вы когда-нибудь видели, как люди шагают взад-вперед, пытаясь решить проблему? Мы постоянно делаем что-то в этом роде.
(X завершает третий круг.)
Р. Д. (обращаясь к X): А теперь вернитесь в метапозицию и подумайте о вашем видении ситуации. Прямо сейчас. Изменилось ли что-нибудь с тех пор, как вы последний раз проверяли свое видение?
X: Да, изменилось. У каждого этапа есть своя комплементарная функция. Появились другие возможности. Видение стало более конгруэнтным и стабильным.
Р. Д. (публике): Иными словами, все, что он делал, – это ходил по кругу, однако стратегия продолжала работать, потому что она привязана якорями к отдельным позициям.
Сейчас он собирает элементы картины в одно целое, приводит их в соответствие друг с другом. Состояния привязаны к точкам в пространстве, и не имеет никакого значения, чем в этот момент занят ваш мозг (сознательная его часть). Эти состояния будут влиять на происходящее, даже если вы при этом будете думать о том, что ели вчера на ужин.
Итак, вы продолжаете работать с тремя точками зрения. Вы связываете их в общую картину. При этом вы устраняете себя из ситуации, буквально, физически придавая всем функциям общее направление. Когда я выхожу из позиции реалиста, дальше можно критиковать только план, но не меня лично. Ни я, ни кто-то другой не участвуют в ситуации. Речь идет только об этапах плана.
Затем вы составляете общую стратегию, которая создаст позитивно подкрепляемую петлю обратной связи. Она потребует координированной работы всей вашей нервной системы.
Эти физиологические состояния в буквальном смысле получают доступ к нескольким миллиардам клеток мозга одновременно. Вы можете визуализировать эту деятельность как движение множества огоньков по вашему организму – вы даже можете почувствовать, как этот ярчайший свет скапливается в одном месте, концентрируется. Вы «видите», как мерцает нервная система, как освещаются различные части тела, как система работает над вашей задачей. Как однажды сказал Моцарт: «В конце концов это превращается в приятный сон наяву, который чудесным образом порождает нечто конкретное».
(Обращаясь к X.) И да будет Уолт Дисней с вами!
(Публике.) Кстати, обратите внимание на то, что очень важно установить первую пару петель с помощью различных позиций. Если я проявляю физиологию критика в позиции мечтателя, я загрязняю это пространство. Вероятно, именно это и происходит в 90 % процентах случаев, когда люди пытаются решить проблему. Будь то один человек или группа, – все начинают непосредственно с загрязнения пространства.
Если вы можете упорядочить свою идею и разделить ее на «кадры», тогда она будет работать без сбоев. Именно поэтому первая пара петель имеет такое значение. Затем желательно, чтобы физиология начала интегрироваться, потому что в конце концов вы можете прийти к тому, что все три функции составят одну макростратегию и будут осуществляться одновременно – вспомните карикатуру на Диснея. Однако в начале инсталляции важно действовать очень аккуратно.
Просто удивительно – как это у человека может не быть специального места для креативности – дома или на работе. Когда я работаю над проблемой и хочу по-настоящему пофантазировать, я понимаю, что мой «мечтатель» живет в ближайшем лесу. Поэтому я отправляюсь в этот лес, полный гномов и фей.
Мой кабинет – территория реалиста. Я возвращаюсь туда и подолгу сижу за своими компьютерами. Затем мне приходится бросать все это и идти в кухню или гостиную, где я могу подумать о своей проблеме с позиции критика – будет ли решение эффективным?
Иногда от того, насколько удачно вам удалось разделить эти функции в самом начале, при запуске цикла, зависит количество неприятностей и недоразумений, которые принесет вам процесс решения проблемы.
У вас есть вопросы?
В. 1: Скажите, а это существенно, что процесс начинается с визуальной функции для «мечтателя» и «аудиальной» – для критика?
Р. Д.: Это связано с тем, насколько ваша личная стратегия отличается от стратегии Диснея, которую вы хотите внедрить. Наличие выбора всегда лучше отсутствия выбора. Если вы начнете с чего-то аудиального, попробуйте добавить видение – просто чтобы посмотреть, как оно усилит процесс. Поэтому я бы оставил возможность выбора.
В. 2: Можно ли использовать эту стратегию для того, чего мы хотим достичь в будущем?
Р. Д.: Да. Стратегию можно применять не только к проблеме, которую вы хотите решить. Я советую всем начать с какого-либо видения, которое у вас уже сформировалось. Если цикл начнет работать, вы удивите сами себя.
После упражнения
В. 1: Упражнение оказалось очень эффективным. А можно ли выполнять его нескольким людям одновременно?
Р. Д.: Через это упражнение можно «провести» всю группу. Таким образом вам удастся охватить куда большее пространство.
Я использую этот процесс в собственной компьютерной компании. Для разных способов мышления мы приспособили разные комнаты: одна для мозговых штурмов, другая – для планирования, третья – для оценки результатов. При «мозговом штурме» мы обычно рассаживаемся по кругу. Однако, приступая к планированию, мы садимся бок о бок и смотрим на план, который лежит на столе. Чтобы оценить этот план, мы размещаемся вокруг стола, на котором лежит план, и задаемся вопросом: «Будет ли это работать?» Таким образом, всегда можно организовать окружающую среду так, чтобы она поддерживала цепочку из нескольких человек.
В. 2: Где находится точка принятия решений?
Р. Д.: Решения принимаются в момент критической оценки.
В. 3: Можно ли сказать, что во время оценивания проекта за принятие решений отвечает один человек?
Р. Д.: В некоторых компаниях принята иерархическая структура, и для них это утверждение верно. Однако то, что в менеджменте носит название «покупка акций», основано скорее на групповом консенсусе, чем на иерархии. Все это зависит от типа используемой процедуры доказательства.
В. 4: Это упражнение удивительным образом изменило мои взаимоотношения со временем. Завтра вечером я начну работу над проектом, который рассчитан на три года, но у меня уже не будет ограничений во времени: я понял, что всегда смогу фантазировать и осуществлять свои мечты!
Р. Д.: Иногда люди начинают с мечты, воплощение которой в буквальном смысле весьма удалено от них, порой на целые годы. Однако после знакомства со стратегией Диснея мечта оказывается рядом, поблизости, и больше уже не отдаляется.
В. 5: Попав в состояние критика, я нередко расстраивался, проявлял негативизм; теперь я знаю, что всегда могу перейти в состояние мечтателя, и чувствую себя намного лучше.
Р. Д.: Вся динамика цепочки меняется, если критик знает, что я приду к нему за советом и что он тоже сможет получить помощь по всем остальным функциям. Тогда критический настрой перестает восприниматься как потерянность или одиночество.
Иногда можно видеть, как критика удивительным образом становится конструктивной. «Критик» начинает давать позитивную обратную связь. А если ваш самый непримиримый критик говорит: «Годится!» – вас уже ничто не остановит.
В. 6: Я заметил, что «критическая часть» обычно создает ощущение безопасности.
В. 7: После завершения трехчастного раунда мы почувствовали, что нуждаемся в четвертой части – части «желания», которую испытуемый хотел бы разместить перед частью мечтателя.
Р. Д.: На каком-то этапе действительно может возникнуть желание связать мечту с собственной миссией. Я думаю, вы именно это имели в виду, говоря о «желании». Таким образом, как только я привязываю видение, мечту, к своей миссии, мечта становится идеологией, приверженностью. Это следующий шаг.
Сейчас я хотел бы сказать несколько слов о потенциальных проблемах, связанных с данным процессом.
Применительно к любой стратегии важно в первую очередь осознать, что прочность цепочки равна прочности ее слабейшего звена. Иными словами, если какая-то часть стратегии недостаточно сильна, это может расстроить весь проект. Иногда человек говорит следующее: «Я не могу визуализировать, я не могу пройти этап мечтателя». Однако очевидно, что способность к креативности напрямую связана со способностью развивать и использовать собственные чувства. Некоторые люди чувствуют себя весьма комфортно в роли критика: они проводят в ней более 90 процентов жизни. Вот почему так важно развивать гибкость микростратегий.
РАЗДЕЛ 4.2. КАРТА Б
Ключевые положения
Позиционное разделение различных процессов помогает организовывать и координировать их и предупреждает помехи или смешение состояний.
Преобразование критических замечаний в вопросы позволяет избежать негативного эффекта критики и стимулирует мечтателя.
Прочно установленный креативный цикл может быть обогащен за счет процессов, стимулирующих латеральное мышление и неосознанное «вынашивание замыслов».
Практикум
Каковы отношения между вашим «мечтателем» и «реалистом»? «Реалистом» и «критиком»? «Критиком» и «мечтателем»?
В ходе выполнения этого упражнения обратите внимание на то, легко ли вам сохранять четкие границы между тремя состояниями.
Какие когнитивные и поведенческие сигналы могут свидетельствовать о том, что состояния смешаны или загрязнены?
Как разделение и координация различных состояний меняют роль вашего внутреннего критика?
Подумайте: как в вашей профессиональной реальности можно использовать процесс раскадровки.
Подумайте: как в вашей профессиональной реальности можно использовать умение принять точку зрения аудитории.
Применительно к вашему производственному окружению: как можно было бы пространственно разделить и «поставить на якоря» мечтателя, реалиста и критика.
Раздел 4.3. Условия формальной правильности для оценки новых идей
(Tools for Dreamers, pp. 60–62)
Критерии, используемые для тестовой фазы каждой стадии креативного процесса, в общих чертах соответствуют тому, что в НЛП носит название «условия формальной правильности». Эти условия используются для установления минимального набора требований, которым идея или результат должны соответствовать, чтобы считаться «формально правильными». Стандартный набор условий формальной правильности НЛП приводится ниже.
«Мечтатель»
1. Результат сформулирован в позитивных терминах. Иными слова– ми, он характеризует то, «чего вы хотите», а не «чего вы не хотите».
Вопросы: Чего вы хотите? Что из этого осуществимо? Какой ценой?
«Реалист»
2. Может инициироваться и поддерживаться заинтересованным человеком или группой.
Вопрос: Что именно вы сделаете для достижения этой цели?
3. Проверяется сенсорным опытом.
Вопросы: Как именно вы узнаете о том, что достигли цели? Каковы критерии успешности? Как их можно будет проверить?
«Критик»
4. Сохраняет позитивные побочные продукты текущего поведения или деятельности.
Вопросы: Какую пользу вы извлекаете из текущего состояния вещей? Как вы собираетесь сохранить эти позитивные следствия, когда достигнете новой цели?
5. Соответствующим образом контекстуализированный, экологически дружелюбный.
Вопросы: При каких условиях вы не захотели бы добиваться поставленной цели? Какие факторы могли бы на это повлиять?
Я организовал эти условия согласно соответствующим фазам креативного процесса. В зависимости от стадии процесса меняется и условие формальной правильности. Критерии TOTE «мечтателя» в первую очередь организованы вокруг возможности и желательности. Критерии TOTE «реалиста» – вокруг осуществимости и пригодности. Критерии TOTE «критика» – вокруг приемлемости и соответствия более крупной системе.
Следующее упражнение показывает, как можно скомбинировать условия формальной правильности с логическими уровнями и элементами диснеевской стратегии. Таким образом может быть создан могущественный «мотор» креативности, предназначенный для использования с помощью «тренера» или самостоятельно.
Упражнение на раскадровку
Выберите проект или идею, которые хотели бы «раскадровать».
1. Для каждой фазы креативного цикла (мечтатель, реалист и критик) задайте релевантные вопросы (список см. ниже). Тренер может давать советы исследователю и помогать отслеживать его ответы.
2. Отвечая на вопросы, исследователь должен использовать и поддерживать соответствующие физиологические проявления и стиль мышления согласно инструкциям (см. ниже).
Заметьте, что адекватный ответ может дать только комбинация подходящего вербального вопроса и физиологического состояния. Если вам задают вопрос «мечтателя», а вы находитесь в «критическом» состоянии, ответ будет «загрязненным». Если вопрос не пропущен по соответствующей цепочке, ответ окажется слишком сбивчивым, невнятным. Подобное совмещение и обеспечение конгруэнтности между языком, когнитивными процессами и физическими состояниями составляют суть нейролингвистического программирования.
3. Тренер и исследователь должны следить за тем, чтобы исследователь сохранял нужное состояние и не «загрязнял» его.
Когда вы закончите выполнение этого упражнения:
4. Продолжайте следовать фазам вашего цикла, чтобы выработать план методом последовательных приближений.
Фаза «Хочу» – Мечтатель
Задачи:
Позитивно определить конкретную цель; определить выгоду от достижения этой цели.
Что вы хотите делать? (По контрасту с тем, что вы хотите перестать делать, чего хотите избежать, с чем покончить.)
Почему вы хотите это сделать? Что представляет собой цель?
Какую выгоду вы получите от достижения этой цели? Как вы узнаете о том, что получили ее? Когда следует ожидать этой выгоды?
Как бы вы хотели, чтобы ваша идея повлияла на ваше будущее?
Кем бы вы хотели быть (на кого походить) применительно к данной идее?
Уровень концентрации: что.
Когнитивный стиль: видение – определить «общую картину». Установка: все возможно.
Базовая микростратегия: синтезирование и комбинирование чувств. Физиология: голова и глаза подняты вверх. Поза симметричная, расслабленная.
Рис. 4.4. Физиология состояния «мечтатель»
Фаза «Как» – Реалист
Задачи:
Установить временные фреймы и «вехи» продвижения к цели; убедиться, что этот процесс может быть инициирован и затем осуществлен подходящим человеком или группой, а также что продвижение к цели можно оценивать через сенсорное восприятие.
Как именно будет воплощена идея? Как вы узнаете о том, что цель достигнута? Как вы будете проверять критерии эффективности?
Кто будет это делать? (Распределите ответственность и обеспечьте лояльность людей, которые будут выполнять план.)
Когда будет осуществляться каждая фаза? Когда будет достигнута общая цель?
Где будет осуществляться каждая фаза?
Почему каждый шаг данного плана является необходимым? Уровень концентрации: как.
Когнитивный стиль: действие – определить краткосрочные шаги. Установка: действовать так, как если бы мечта осуществима. Базовая микростратегия: ассоциирование себя с персонажами и «раскадровка».
Физиология: голова и глаза – прямо или слегка вперед. Поза симметричная, тело слегка наклонено вперед.
Рис. 4.5. Физиология состояния «реалист»
Фаза «Случись что» – Критик
Задачи:
Убедиться в том, что идея экологически дружелюбна и сохраняет все позитивные побочные продукты нынешнего способа (или способов) достижения цели.
Почему у кого-либо могут возникнуть возражения против вашей идеи?
На кого повлияет эта идея? Кто способен обеспечить ее эффективность или воспрепятствовать ей, каковы потребности и выгоды этих людей?
Где и когда вы не захотели бы воплощать эту идею? Какие позитивные следствия приносит вам текущая ситуация (ситуации)?
Как вы могли бы сохранить эти позитивные следствия, воплотив новую идею?
Уровень концентрации: почему.
Когнитивный стиль: логика – избежать проблемы путем поиска недостающих звеньев.
Установка: подумать о том, «что будет, если» возникнут проблемы. Базовая микростратегия: принять точку зрения «аудитории». Физиология: глаза опущены. Голова опущена и наклонена вбок. Поза угловатая.
Рис. 4.6. Физиология положения «критик»
РАЗДЕЛ 4.3. КАРТА А
Ключевые положения
В НЛП выделяют определенные условия «формальной правильности», с помощью которых можно оценивать новые идеи.
Согласно теории НЛП, создавая новые идеи, важно:
1. Формулировать их позитивно. Это значит определять желаемое, а не то, чего следует избежать.
2. Конкретизировать доказательства выражения идеи в терминах сенсорного восприятия. Это значит, что доказательства должны быть сформулированы в терминах факторов, которые доступны прямому восприятию с помощью одного из пяти чувств.
3. Убедиться в том, что все действия, необходимые для достижения цели, попадают в рамки возможностей и мотивов лиц, ответственных за утверждение этой идеи.
4. Определить контексты, в которых эта идея является ценной и полезной, а также контексты, в которых она может вызвать проблемы.
5. Оценить влияние идеи и ее соответствие применительно к экологии текущей системы.
Различные условия формальной правильности в большей степени связаны с различными фазами креативного цикла.
Условия формальной правильности можно оценивать на различных уровнях (т. е. кто, почему, как, что, где, когда).
Практикум
Приведите пример идеи или проекта, над которым вы сейчас работаете. Проверьте его соответствие каждому из условий формальной правильности.
Приведите пример референтного опыта, в котором идеи не были бы сформулированы в терминах действительно желаемого состояния. Какие проблемы вызвало это обстоятельство?
Приведите пример референтного опыта, в котором доказательство выражения идеи не было бы выражено в конкретной, взаимно воспринимаемой форме. Какие проблемы возникли в связи с этим?
Приведите пример референтного опыта, в котором лица, ответственные за проявление идеи, не обладали должными возможностями или мотивацией, чтобы достичь данной цели. Какие проблемы вызвал этот факт?
Приведите пример референтного опыта, когда контексты, в которых идея была ценной, не были отделены от тех, в которых идея вызывала проблемы. Какие затруднения возникли в связи с этим?
Приведите пример референтного опыта, в котором идеи не вписывались в текущую систему. Какие проблемы были вызваны этим фактом?
Раздел 4.4. Резюме: принципы креативности
В основе НЛП лежит следующее допущение: карта не есть территория. Часть I ставила перед собой задачу исследовать ряд принципов и паттернов, связанных с тем, как мы создаем карты действительности, в частности применительно к креативности. Согласно теории НЛП, эти карты, по сути, формируются из наших внутренних репрезентаций и языка. Путем установления ключевых паттернов, связанных с внутренними репрезентациями, языком и физиологией, мы разработали ряд инструментов, позволяющих определять креативный процесс и влиять на него на уровне индивидуальности.
Изменение ситуации вынуждает нас корректировать методы взаимодействия с ней, чтобы сохранять эффективность реакций. Процессы, которые ведут к креативному результату в одних ситуациях, необязательно будут настолько же продуктивными в другом контексте. Элементы этих процессов нуждаются в пополнении или адаптации. Таким образом, для управления изменениями внутри систем, элементами которых мы являемся, необходим определенный минимум гибкости.
В главе 1 исследовались некоторые микроэлементы личной креативности. Вы создавали нечто конкретное, осязаемое из подручных материалов. Цель этого задания заключалась в том, чтобы выявить наличие у креативности и мыслительного процесса определенной структуры. Мы пришли к выводу, что мышление в целом и креативность в частности включают в себя постановку целей. Трудно быть креативным, если действия не имеют определенного направления или не ориентированы на конкретный результат. Если вы знаете только то, чего не хотите, но не знаете точно, чего хотите, креативным быть трудно. Креативность подразумевает проактивность.
Далее мы пришли к заключению о том, что мышление и креативность включают в себя также установление доказательств, связанных с достижением цели. Иногда нашу креативность ограничивает только то, что фильтры восприятия не пропускают возможные ответы на вопросы, а также признаки успеха. Креативность осуществляется с помощью петли обратной связи между целями, идеями, действиями и восприятием.
Вопросник TOTE, представленный в главе 2, был призван определить референтное переживание, в котором вы проявили креативность или новаторство, а также организовать это переживание с учетом характеризующих эффективный процесс целей, процедур доказательства, действий и реакций на проблемы. Затем мы провели когнитивный микроанализ элементов TOTE, чтобы исследовать ряд специфических аспектов внутренних репрезентаций, связанных с данным креативным переживанием, т. е. таких процессов, как визуализация, вербализация, ощущение и т. п. Различные каналы, с помощью которых мы составляем внутренние карты действительности, могут либо открывать новые пространства, либо ограничивать восприятие альтернатив.
В главе 3 мы перешли к исследованию некоторых микроуровневых физиологических аспектов креативности и влияния, оказываемого креативными состояниями. Креативные процессы сами по себе не могут быть активированы до тех пор, пока не будет мобилизирован тот или другой вид креативного состояния. Мы изучили ряд едва уловимых, но влиятельных физических сигналов, которые могут способствовать либо препятствовать креативности, например положение глаз, положение тела, языковые паттерны. Задачей этого упражнения было продемонстрировать наличие ряда уникальных паттернов психических и физических процессов, которые каждый из нас ассоциирует с собственными креативными процессами.
В главе 4 мы рассматривали тот факт, что креативный цикл складывается из различных стадий, которые включают различные типы стратегий. Ключевой навык управления креативностью подразумевает координирование различных ее типов. Конкретные креативные процессы могут быть эффективными в одних ситуациях и неэффективными в других.
Одной из целей данного издания является определение способов, с помощью которых мы можем укреплять и интенсифицировать креативные процессы, как собственные, так и окружающих. В процессе взаимодействия с другими людьми, стратегии которых отличаются от вашей, можно найти недостающие элементы и с их помощью обогатить собственную креативность. Инструменты и понятия НЛП позволяют определять конкретные элементы креативных мыслительных процессов для различных людей. Моделируя стратегии выдающихся личностей, таких как Уолт Дисней, мы обретаем способность определять и перенимать ключевые когнитивные и поведенческие паттерны, которые могут дополнить и обогатить креативные процессы окружающих.
В дополнение к идентификации микроуровневых паттернов, которые характеризуют и усиливают личные способности, НЛП выделяет для креативности общие типы, фазы и условия формальной правильности, которые имеют значение для понимания креативного процесса в целом и управления им.
Подводя итоги главы 1, мы можем перечислить три основных принципа креативности.
1. Фрейм результата
Сохранять ориентацию на будущую цель, которой вы хотите достичь, а не на то, чтобы избежать какой-то проблемы. Даже если вы пытаетесь справиться с проблемой, важно делать это в рамках расширенного видения и контекста состояния цели.
2. Обратная связь вместо фрейма неудачи
Если идея не работает, путь, приведший к неудаче, может снабдить вас полезной обратной связью относительно того, что нужно делать для достижения успеха (учиться на своих ошибках). Порой вам приходится даже делать что-то заведомо неэффективное, чтобы получить обратную связь, необходимую для следующего шага.
3. Фрейм гибкости
1) Всегда держите в запасе как минимум два альтернативных варианта, прежде чем приступать к конкретным действиям.
2) «Если то, что вы делаете, не работает, делайте что-нибудь другое – не важно что». Практически все равно, что вы будете делать: это лучше, чем продолжать делать то, что уже доказало свою неэффективность.
Первый основной принцип заключается в том, что для возникновения креативного мышления необходим результат. Даже если вы стремитесь избежать чего-либо, нужно избегать этого, опираясь на определенное пространство цели. Иными словами, даже если вы пытаетесь обойти проблему, важно делать это в расширенном контексте желаемого состояния. Таким образом, креативность в этом смысле всегда проактивна.
Второй основной принцип гласит, что креативность осуществляется посредством обратной связи, противопоставленной фрейму неудачи. Креативность – непрерывный, актуальный процесс. В зависимости от природы желаемого результата достижение цели может занять у вас месяцы или даже годы. Важно разделять сам процесс и продукты креативности. Креативность связана не только с непосредственными результатами, это функция непрерывной петли обратной связи. Иногда вам приходится даже делать нечто заведомо неэффективное, чтобы получить обратную связь, необходимую для дальнейшего продвижения.
Хорошей иллюстрацией является случай с изобретателем, который разработал очень сложное устройство формирования трехмерного изображения. Работа заняла у него несколько лет, и за это время было создано множество несовершенных версий устройства. Во время одного из интервью изобретателя спросили: «Как вы пережили такое количество неудач, которые сопровождали ваш творческий путь?» После некоторого замешательства автор устройства ответил: «Вы знаете, я не считаю, что это были неудачи. Скорее, это решения каких-то других проблем – но не той задачи, над которой я работал последнее время». И в самом деле: то, что было забраковано на одной стадии разработки устройства, нередко оказывалось приемлемым решением на другой стадии.
Другой пример предоставил нам изобретатель ксерографии Честер Карлсон (Chester Carlson). В своем интервью он сказал, что на нескольких этапах работы был вынужден создавать заведомо неработающий аппарат, чтобы получить обратную связь и понять, что следует делать дальше. Можно сказать, что ему приходилось совершать более крупную ошибку, чем в предыдущей версии.
Третий основной принцип – гибкость. Нередко оказывается полезным запастись рядом вариантов, прежде чем вы начнете что-либо делать; тогда вам не придется реагировать на проблемы рефлекторно. Эффективная креативность подразумевает наличие спектра возможностей еще до начала активных действий. Принцип гибкости связан также с законом необходимого разнообразия. Важно обладать такой степенью вариабельности, которая была бы пропорциональна возможным изменениям или неопределенности системы. Проще говоря, «если то, что вы делаете, не работает, делайте что-нибудь другое». Поскольку вы уже убедились в том, что ваш метод не работает, нет ни смысла, ни творческой цели продолжать доказывать себе это. Делайте что угодно – это лучше, чем делать то, что вы уже делали.
Все три принципа можно проиллюстрировать одной забавной историей. Ее герой – молодой американец, который получил место продавца. Парень был очень мотивирован на работу и на самом деле старался делать все возможное для компании и людей, которых он обслуживал. И вот однажды, когда он возится с фруктами и овощами, в магазин заходит пожилой человек и просит взвесить ему полпучка салата. Молодой человек отвечает: «Сожалею, сэр, но нам не разрешается продавать половинки пучков. Я могу продать вам только целый пучок». Раздраженный посетитель начинает кричать: «А мне плевать! Мне нужно полпучка салата!»
Чтобы не мешать другим продавцам работать, юноша обещает спросить у начальника. Через подсобные помещения он идет в кабинет босса и говорит: «Там какой-то старый дурак хочет полпучка салата…» И в этот момент замечает, что посетитель стоит у него за спиной и слышит каждое слово. Однако вместо того, чтобы впадать в панику, молодой человек делает элегантный жест и продолжает: «…а этот почтенный джентльмен просит продать ему вторую половину». Критической ситуации удалось избежать. Некоторое время спустя начальник говорит продавцу: «Это было здорово. Ты весьма умен. Похоже, у тебя есть навыки креативного решения проблем. Я собираюсь открывать новый магазин в Канаде и хотел бы предложить тебе должность менеджера». Однако парень не выказывает никакого энтузиазма и отвечает что-то вроде: «Ну, я даже не знаю…» Начальник пытается выяснить, в чем проблема, и наконец подчиненный отвечает: «Ну, я слышал, что в Канаде нет ничего, кроме шлюх и хоккеистов». Неожиданно начальник становится очень сердитым и заявляет: «Между прочим, чтобы ты знал, – моя жена из Канады». После недолгой паузы молодой человек говорит: «Не может быть! И за какую команду она играла?»
Порой креативность помогает предотвратить даже, казалось бы, неминуемую катастрофу.
РАЗДЕЛ 4.4. КАРТА А
Ключевые положения
Креативность связана с тем, как мы строим собственные карты мира. Поскольку ситуации постоянно меняются, мы вынуждены корректировать свои карты.
Карты, эффективные в одном контексте, могут оказаться неэффективными в другом.
Наши карты обладают структурой, основанной на когнитивных, лингвистических и физиологических паттернах.
Наши мыслительные процессы осуществляются согласно TOTE – петле обратной связи, ориентированной на базовую цель.
РАЗДЕЛ 4.4. КАРТА Б
Ключевые положения
Люди проявляют креативность по-разному.
Выделяют различные типы креативности, связанные с различными стадиями креативного процесса.
Ключевой проблемой креативности является координирование различных креативных процессов внутри индивидов и групп.
НЛП предоставляет навыки и инструменты, с помощью которых мы можем моделировать и переносить в другие контексты процессы креативного мышления других лиц.
РАЗДЕЛ 4.4. КАРТА В
Ключевые положения
На макроуровне выделяется ряд базовых принципов и установок, связанных с креативным процессом.
В то время как стимулом креативности может быть и желание достигнуть чего-либо, и желание избежать чего-либо, креативный процесс всегда ориентирован на позитивный результат или проблемное пространство.
С точки зрения креативности ошибок не существует. Отсутствие успеха воспринимается скорее как а) решение различных проблем или б) обратная связь, которая дает информацию о том, что следует откорректировать и как это лучше сделать.
Креативность прочно связана с наличием альтернатив. Приступая к работе, важно запастись рядом вариантов. Наличие выбора всегда лучше отсутствия выбора.
Если то, что вы делаете, не работает, делайте что-нибудь другое.
Практикум
Приведите пример случая, когда вы креативно избежали чего-либо. Как вы ощутили потребность в том, чтобы для возникновения креативности сосредоточиться на том или ином результате или направлении действий?
Приведите пример какой-либо задачи, которую вам удалось креативно решить, несмотря на неудачное начало. Как вы отреагировали на отсутствие успеха? Каким образом неудачи в самом начале обеспечили вас обратной связью, необходимой для конечного успеха?
Приведите пример какой-либо задачи, для решения которой у вас было несколько альтернативных вариантов. Сравните эту ситуацию с той, в которой у вас был только один вариант решения. Как это отличие повлияло на вашу способность креативно реагировать?
Приведите пример проблемы, которую вы длительное время пытались решить одним способом, а затем применили другой подход и достигли желаемого. Как вы себя ощущали в тот момент, когда использовали что-то непривычное? Как вы осознали необходимость изменить метод?
Приведите пример задачи из вашего актуального профессионального контекста, к решению которой вы подходите недостаточно гибко. Что произойдет, если вы попробуете изменить подход?
