Когда вы слышите слово «художник», разве вы не рисуете в своем воображении немножко чокнутого «гения» Дали или настроенного на саморазрушение Джексона Поллока? Возможно, вас учили представлять, что творческий человек – это кто-то вроде Джонни Деппа или Аманды Ф. Палмер.

Такой подход является не только неправильным, но и опасным.

Оскар Уайльд писал, что творчество – это нечто «новое, сложное и жизненно важное». Например, живопись – это не то, что является результатом работы художников. Все как раз наоборот: художники – это люди, создающие живопись.

Способность к творчеству – это вовсе не врожденная способность и не что-то, что дается лишь немногим. Творчество – это жизненная позиция, приводимая в движение культурой данного общества и доступная каждому, кто делает выбор принять ее. Творческая работа – это не то, что продано в какую-то галерею или поставлено на той или иной сцене. Это уникальный труд данного человека, который затрагивает что-то в душе какого-то другого человека. И большинство тех, кто пишет картины, вовсе не художники. Это просто подражатели и копиисты, которые ищут защищенности и безразличны к настоящему творчеству.

Ухватиться за новое дело, устанавливать связи между людьми или идеями, работать без путеводной карты – вот пути подлинного творчества, и если вы поступаете так, то вы – творческая личность независимо от того, носите ли спецовку, сидите ли у компьютера или целыми днями работаете с клиентами.

Выступать перед аудиторией, когда вы явно не знаете правильного ответа на проблему; не бояться быть уязвимым, когда можно надеть забрало и прикрыться щитом; интересоваться и самим процессом, и результатом – это и есть творческая работа, которую принимает наше общество и которая как воздух нужна современной экономике.