Основные термины и понятия психодрамы, использованные автором

Виньетка. Короткая психодрама, часто включающая всего одну сцену.

Вспомогательное или дополнительное «Я», вспомогательное лицо (auxiliary ego). Член психодраматической группы, ко-терапевт или рядовой участник, который играет какую-то роль в психодраме другого. Например, когда по ходу действия должна появиться мать протагониста, кто-нибудь, следуя указаниям протагониста или директора, играет ее роль. Вспомогательное «Я» следует указаниям директора, поскольку его задача – «обслуживать» терапевтические потребности протагониста. Когда протагонист предлагает кому-то из группы побыть своим вспомогательным «Я», участие в действии может стать для этого человека источником важного опыта. Например, в роли матери протагониста могут возникнуть важные чувства и мысли, связанные с собственными детьми или родителями.

«Дубль» (двойник, alter ego, внутренний голос). Человек, который играет роль или какой-то аспект роли протагониста. Протагонисту иногда необходим человек, который его замещает, играет его роль, осуществляет «дублирование». Этим человеком, вспомогательным лицом, может быть как прошедший специальную подготовку терапевт, так и обычный участник группы. Приведем пример использования техники дублирования: подросток, который чрезмерно сдержан в выражении своих чувств, вспоминает эпизод, когда его унизил отец, но не чувствует при этом агрессии. Тогда в игру вступает «внутренний голос», который начинает выражать вытесненную агрессию за подростка. Постепенно подросток «разогревается» и сам начинает ощущать гнев, после чего дублирование уже практически не нужно.

Действие или драматическое действие, разыгрывание, воспроизведение в действии (action или enactment). Та часть психодраматической сессии, когда какая-то ситуация или конфликт после короткого обсуждения разыгрывается на сцене или в ином выделенном для этого пространстве. Содержанием действия может стать не только реальная жизненная ситуация, но и мечты или опасения – вообще любые фантазии, а также внутренние конфликты. Человеку, на котором сосредоточено внимание всей группы – протагонисту, – помогают выяснить и проработать установки и чувства, вызванные житейской ситуацией или конфликтом, неважно, идет ли речь о прошлом, настоящем или будущем. Действие происходит только после разогрева, за ним следует последействие – фаза шеринга. По мнению Морено, когда протагонист заново переживает ту или иную ситуацию, это не только ведет к ее новому пониманию, но и создает нужную дистанцию между человеком и событием, которое отчасти теряет свою эмоциональную заряженность. Последнее особенно важно при работе с утратами и иным травматическим опытом.

Директор. В психодраме и социодраме ведущего или терапевта называют словом «директор». Развивая техники психодрамы, Морено пользовался театральной лексикой (stage director – режиссер). «Постановка» психодраматического действия – необходимая часть работы ведущего, которая обеспечивает для группы безопасное пространство, где можно исследовать жизненные ситуации. Директор отвечает за группу, ведет психотерапевтическую сессию в соответствии с правилами и техниками психодрамы, обеспечивает необходимое продолжение терапевтической работы в шеринге.

«Зеркало». Иногда протагонист неясно представляет сам себя или же директор хочет, чтобы протагонист посмотрел на себя со стороны и что-то осознал. В таких случаях директор может воспользоваться техникой психодраматического зеркала. Обычно при этом протагонисту предлагают побыть зрителем и посмотреть, как на сцене его слова и действия изображает вспомогательное «Я». Другой участник группы играет роль протагониста, подражает его поведению, старается передать его чувства – показывает его «зеркальное отражение». Обычно протагонист изображается как можно точнее. Но бывают ситуации, в которых «зеркало» (по указанию директора) намеренно утрирует какие-то аспекты поведения протагониста, чтобы побудить его к вмешательству: тогда протагонист снова вступает в действие и исправляет ошибки в понимании своего образа, допущенные «зеркалом».

«Культурные консервы». Конечный продукт творческого усилия, например, книга, пьеса, симфония. Морено много боролся с «культурными консервами», особенно в театре. Он считал, что «культурные консервы» являются препятствием для творчества, и мечтал заменить их новой альтернативой – спонтанным поведением. До какой степени это возможно, не так уж существенно: гораздо важнее думать о балансе, синтезе или диалектике спонтанного и устоявшегося, оформленного, завершенного. Во всяком случае, конец XX и начало нынешнего века дают немало поводов вновь задуматься о противоречии, впервые внятно описанном Морено.

Монолог. Протагонист высказывает свои мысли и чувства, которые обычно скрывает или сдерживает, что напоминает монолог в театре. Например, директор психодрамы предлагает протагонисту разыграть встречу с его матерью и говорит: «Прежде чем войти в ее комнату, давайте немного походим и услышим, что в вас происходит, когда вы собираетесь зайти к матери». Протагонист начинает выражать вслух свои мысли и чувства. Это помогает ему быть в прямом контакте с важным внутренним содержанием сцены, понять что-то новое и в то же время вводит группу и директора в контекст будущего действия, дает почувствовать внутренний мир протагониста. Как и в театральной практике, монолог адресован себе самому, хотя протагонист хорошо понимает, что на самом деле его слушают и слушают внимательно.

Обмен ролями. Участник психодрамы или социодрамы, чаще всего протагонист, меняется ролями с кем-то еще, чтобы посмотреть на ситуацию с иной точки зрения или глазами другого человека, «стать» этим другим. Кроме того, через обмен ролями в действие вводятся все персонажи, так что именно благодаря этой технике вспомогательные лица могут участвовать в действии. Протагонист, например сын, разыгрывающий ситуацию взаимоотношений со своей матерью, время от времени входит в роль матери. При этом мы понимаем, что в отсутствие реальной матери мы имеем дело не с ней, а с фантазией о ней (только в случае психодрамы in situ – это реальная мать). Обмен ролями такого рода используется также в семейной терапии и консультировании, обычно «Мать» представлена вспомогательным лицом, то есть кем-то из группы, кого выберет на эту роль протагонист. Морено считал, что это самая важная техника психодрамы и социодрамы, – она помогает постичь внутренний мир другого. Эта техника опирается на эмпатию, но она делает еще один шаг, поскольку внутренний мир другого человека воспроизводится в действии. Разумеется, меняться ролями можно не только с людьми, но и с любыми явлениями внешнего и внутреннего мира. В протокольной записи психодрамы реплики, даваемые протагонистом вспомогательному лицу, неизбежно «удваиваются», для удобства чтения в печатных текстах это «удвоение» снимают. На самом деле почти все диалоги «поставлены» протагонистом через обмен ролями.

Протагонист. Когда на психодраматической сессии исследуется жизнь или какие-то особенности человека, такого человека называют протагонистом. С психотерапевтической точки зрения этот человек является на данный момент центральной фигурой драматического действия. На психодраматической сессии протагониста часто выбирают в процессе разогрева – например, несколько потенциальных протагонистов говорят о теме своей возможной работы, а директор предлагает всем членам группы определиться, ответив для себя на вопрос: «Работа с какой темой даст больше лично мне?»

Психодрама. Терапевтический метод, созданный Морено: исследование жизненных ситуаций и конфликтов с помощью воспроизведения или отыгрывания их в действии, а не только разговоров о них. Психодрама стремится открыть правду жизни каждого человека в его взаимоотношениях с другими людьми и окружающим миром. Психодраматическая сессия состоит из трех частей: разогрева, драматического действия и шеринга. По ходу сессии применяются многочисленные психодраматические техники, в том числе дублирование, обмен ролями, зеркало, хор, монолог. Как правило, психодрама предполагает участие группы, но возможна и индивидуальная психодрама, которая сегодня получает все большее распространение.

Сверхреальность (surplus reality). Мир драматического действия, место, где могут найти свое воплощение идеи и образы. Фантазии, сны, воображаемые ситуации, пугающие или желанные события, которых не было, – все это можно ярко пережить в особом пространстве, специально созданном для их воплощения. Другими словами, сверхреальность есть реальность, измененная с помощью воображения: «в психодраме возможно все». Работа в сверхреальности позволяет исследовать внутренний мир и социальные отношения точно так же, как и «обычная» психодрама, и порой незаменима. Прощание с умершими, разговор со своей старой фотографией, встреча с любимым литературным героем и многое другое – это обычные для метода примеры использования сверхреальности.

Социальный атом. Конфигурация всех значимых взаимоотношений человека. Социальный атом, например, может состоять из супруга, друзей, сотрудников, сюда может входить любимое домашнее животное или умерший родственник, который важен для человека. Социальный атом можно представить графически, выделив в нем значимые взаимоотношения прошлого или настоящего и оценив их с точки зрения интенсивности и степени близости или дистанции. Концепция социального атома сильно повлияла на методики составления генограмм.

Социодрама. Психодраматический подход к работе с социальными проблемами, созданный Морено. Социодрама отличается от психодрамы как своей структурой, так и целью. Психодрама структурирована вокруг частной проблемы отдельного человека или (в случае семейной психодрамы) малой группы людей. В центре же социодрамы стоит коллективный аспект проблемы, а все частное отступает на второй план, роли носят обобщенный характер. В социодраме «протагонистом» является подгруппа, будь то «Начальники» или «Подростки». Возможна тематическая социодрама; порой социодраматическое действие следует за сказочным или мифологическим сюжетом и т. д. Социодрама тоже нуждается в разогреве, а по завершении действия обязателен шеринг. В группах, выбравших социодраматический метод для исследования какой-либо проблемы, за шерингом может последовать коллективная рефлексия.

Спонтанность. Способность человека адекватно реагировать на новую ситуацию или же по-новому реагировать на ситуацию привычную. Другими словами, спонтанная реакция человека основана на сейчас, а не на том, чему он научился в прошлом и что он слепо прилагает каждый раз ко всякой ситуации. По мнению Морено, спонтанность связана с творческими способностями. Дети, «не испорченные» условностями, «культурными консервами» или стереотипами, являются для Морено образцом спонтанности. Впрочем, в своих работах Морено говорил и о «патологической спонтанности» – в некоторых клинических контекстах спонтанное поведение приходится не развивать и поддерживать, а притормаживать и увязывать с осознаванием последствий своей спонтанности.

Сцена. Специальное место для проведения психодрамы. Поскольку в сессии участвуют все присутствующие – и зрители, и протагонист, – сценой, согласно первой модели Морено, можно назвать весь психодраматический театр. Существовали разные модели организации пространства сцены. Сцена, на которой работал Морено, обычно располагалась на нескольких уровнях, что соответствовало разной степени включенности в действие, а также имела балкон – для фигур высшей власти. В более узком смысле слова сценой называют ту часть пространства, где стоит протагонист, разыгрывающий драматическое действие. Построение сцены обычно начинается с вопроса директора: «Где ты, что здесь важно для тебя?» Определяя и отграничивая свое пространство, протагонист во многом задает и действие – в точности как в известной фразе о ружье, которое выстрелит, в третьем акте.

Хор. Аудитория или подгруппа вспомогательных лиц, которые повторяют некоторые фразы или усиливают некоторые чувства, подобно хору в античной драме. Повторяя привычные упреки, сомнения или другие фразы, провоцирующие тревогу, они углубляют переживания протагониста. Реплики хора могут передавать как конфронтацию, так и поддержку, – в зависимости от психологической ситуации, от хода сессии и от терапевтических потребностей протагониста.

Шеринг. Третья часть сессии психодрамы или социодрамы, в процессе которых каждому члену группы, как протагонисту, так и всем участникам, предлагают поделиться своими переживаниями, связанными с только что разыгранным драматическим действием. Все члены группы обмениваются своими чувствами и мыслями, но интерпретации, объяснения и советы исключаются. Шеринг помогает участникам лучше осознать, с какими ролями или членами группы они идентифицируются. Особенно важно участие в шеринге того, кто только что был дополнительным «Я», – многие директоры разделяют «шеринг из роли» и «шеринг от себя». Умение почувствовать, как роль может задавать восприятие и эмоции и отделить их от эмоций, связанных с личным опытом, действительно важно. В ходе шеринга группа не только поддерживает экс-протагониста и разогревается перед следующей драмой, именно в этом процессе более всего осознается связь своих непосредственных реакций и прошлого опыта.