Книга: Основы создания музыки для видеоигр. Руководство начинающего композитора
Назад: Заключение
Дальше: Музыка и демография

Глава 5
Музыкальные и игровые жанры

Проходя по широкому коридору Лос-Анджелесского конференц-центра в насыщенный день выставки Electronic Entertainment Expo (E3), я вдруг заметила, что шагаю в такт. Оказалось, что я подергиваю плечами и качаю головой. Если бы не яркий солнечный свет из огромных окон слева и не сотни посетителей с сувенирами вокруг, я могла бы подумать, что нахожусь в модном ночном клубе. Когда же я проходила мимо входа на одну из выставочных площадок, громкость музыки достигла предела. Звучал трек «The Revolution» музыканта-электронщика BT. Почему же именно эта песня качала публику басами, сотрясая стены конференц-центра? Ответ был очевиден, и мне даже не нужно было смотреть в зал, чтобы понять, что происходит. Там проходила презентация новейшей консоли от Nintendo, получившей кодовое название Revolution.
В то время, летом 2005 года, о Revolution было мало что известно. Это был просто изящный черный ящичек с длинной вертикальной полоской, которая загоралась при включении. На пресс-конференции Nintendo, которая проводилась прямо перед E3, президент компании Сатору Ивата описал Revolution как консоль, которая «создаст совершенно новые игровые жанры и расширит границы нашего понимания видеоигр». Среди первых эксклюзивов для Revolution были заявлены самые известные и популярные франшизы: Mario, Metroid, The Legend of Zelda. Казалось, что Nintendo ориентируется на преданных фанатов, покупавших продукцию компании еще со времен выхода Super Mario Bros. в 1985 году.
Конечно, выбор трека для презентации Nintendo на E3 2005 мог говорить о том, что новая консоль нацелена на аудиторию заядлых геймеров. В песне звучали яростные гитарные риффы, военные ритмы, искаженные синтезаторы, а рэп-вокалист выкрикивал слова, которые прерывались ритмичными помехами, подчеркивая синкопы. Казалось, Nintendo сделали идеальный выбор, обыграв название консоли и воплотив бунтарский высокотехнологичный дух всей геймерской культуры.
Единственный намек на реальное положение вещей прозвучал на E3 2005, когда Nintendo заявили, что консоль подойдет для всей семьи. Но эта деталь быстро померкла на фоне тайн, которые всем хотелось раскрыть. Каковы технические возможности консоли? Какими будут контроллеры? И когда год спустя Nintendo наконец ответили на эти вопросы, ответы стали сюрпризом для всех. Название сменилось с Revolution на Wii (произносится как «ви»). Консоль оборудовали удобными и простыми в использовании контроллерами. Они были призваны сломать барьер между опытными геймерами и новичками и помочь войти в игру, не тратя время и нервы на изучение управления. Консоль стала белой и вышла в продажу в комплекте с семейной игрой – Wii Sports.
Для композиторов интереснее всего посмотреть на то, как изменился музыкальный маркетинг консоли. В ТВ-рекламе Wii в 2006 году показаны два японца в черных костюмах. Они разъезжают по городу на маленьком бело-голубом смарт-каре, стучатся в двери и предлагают хозяевам дома игровой контроллер со словами: «Wii – хотим поиграть». Двери этой парочке открывают представители традиционных семей, женщины, пожилые люди, подростки, «синие воротнички», хипстеры… Очевидно, Nintendo стремились показать, что консоль будет интересна самой широкой аудитории. В роликах звучит трек «KODO Inside the Sun Remix» от Yoshida Brothers – микс традиционной японской мелодии, исполненной на сямисэне, и энергичного поп-ритма. И никаких яростных гитар, искаженных синтезаторов и выкриков рэп-вокалиста. Если трек BT воспринимался как бунтарская декларация геймерской культуры, композиция Yoshida Brothers стала шагом в сторону. Nintendo послали тонкий, но четкий сигнал об аудитории, на которой они решили остановиться.
Назад: Заключение
Дальше: Музыка и демография