Войти в систему
Войти с помощью соц. сетей:
Ваши друзья и знакомые отметили этот пункт как вашу сильную сторону? Обсудите с ними, почему они обратили внимание именно на эту черту.
Пункт не вошел в список ваших сильных сторон? Прочитайте главу и подумайте, чем отличаются от вас креативные люди и как вы можете развить в себе это качество.
С креативными людьми безумно интересно! Следить за их мыслями, погружаться в мир их фантазий, наблюдать за тем, как они начинают воплощать мечту в жизнь, видеть, как они полны энтузиазма и завораживают, вдохновляют тех, кто рядом, — это счастье!
Креативное мышление — это способность человека увидеть то, что не видят другие, и показать остальным. Это может быть нетривиальное решение новой задачи или даже принципиально новый продукт!
Креативные люди умеют видеть так, как не умеют другие.
Конечно, они притягивают всеобщее внимание.
У меня есть отличный пример обладателя этого качества. Он воплощает в себе креативность как абсолют, со всеми вытекающими недостатками и достоинствами.
В далеком 1992 году я организовала первую в Россию школу телевизионного мастерства. Люди пришли разные, многие отсеялись после первого собеседования. Но Лешка — поступил! Ему было всего 16 лет, но он соврал, что ему 18 (мы принимали только с 18 — не было лицензии на обучение детей).
Еще он придумал себе новое имя. Назвался Шуриком, хотя по паспорту значился Алексеем.
Отбирать учеников мне помогал Александр Любимов. Он забраковал «Шурика»: тот не смог ответить на его вопросы. Позже, впрочем, тот же Любимов пригласил его, Алексея Семенова, работать в программе «Взгляд» и даже предложил ему вести эту популярную программу вместе с Сергеем Бодровым.
Но это случилось уже после череды Лешкиных гениальных телевизионных проектов.
Он учился истово. Он запоминал наизусть все правила и рекомендации, он записывал на камеру не только заданный на дом сюжет, но еще и три других варианта! Он фонтанировал идеями.
Именно он, Семенов, придумал послать нашу программу «Детский адвокат» на престижную национальную премию ТЭФИ.
Я была против: куда нам тягаться с ОРТ и знаменитым НТВ?
«Детского адвоката» мы делали на недорогой камере S-VHS, бригада состояла из пяти человек: два автора (двое Лешек — Очеретин и Семенов), оператор Тимофей Петелин и мы с Михаилом Сладковым — продюсеры и наставники.
И мы выиграли! Уверена, что академики заметили не только саму программу, но и вступление к ней.
Креативный Семенов придумал снять обращение к жюри конкурса в тесном помещении бытовки. Там оба Леши говорили, как мечтают о премии, как зрители — от мала до велика — любят нашу программу в Нижнем Новгороде.
А почему в бытовке? Потому что ролик завершали слова о том, что программе уже тесно жить в рамках Нижнего Новгорода. Ей пора на всероссийский простор!
Это была правда. Каждый выпуск зрители ждали с нетерпением: с экрана шел заряд искренности и веселья, хотя темы поднимались весьма серьезные. Такой формат и такая интонация были как свежий воздух после занудных воспитательных программ для подростков.
Но никто не знал, как трудно было нам со Сладковым уговорить Лешу Семенова сдать программу вовремя, а через два-три месяца после старта — вообще убедить его снять новую передачу!
Креативные люди быстро остывают, особенно если к ним приходит успех. Они спешат дальше, им нужно реализовывать новые идеи, им скучно делать одно и то же, даже если спрос на их работу возрастает!
Леша любил именно стартапы, но в то время мы и слова такого не знали. Мы привыкли не метаться от одной идеи к другой, а спокойно и грамотно делать свое дело.
Леша мучился, прятал от меня глаза.
Он уходил работать в другие компании и создавал собственные. Он всегда был полон энтузиазма, на его компьютере хранились записи «пилотов» его новых программ или новых проектов, и он пытался меня уговорить посмотреть новые варианты, когда его недоделанная работа вот-вот должна была выйти в эфир!
Он не мог не преувеличивать и не привирать.
Он рассказывал мне про безумные прибыли от новых проектов, хотя общие друзья по секрету сообщали, что Леша на мели и денег у него нет.
Он поступил на престижную «Фабрику звезд» к Максу Фадееву, хотя петь никогда не умел и не учился. Лешка сумел войти в образ смешного неумехи, осваивающего шоу-бизнес с нуля, — а такого человека Фадееву как раз и не хватало!
Он написал об этом книгу, очень веселую.
Оказавшись в Киеве в конце 1990-х, Алексей создал суперпопулярный телевизионный канал — «312». Сделал то, что не удалось мне.
Я была в его студии. Это фантастика! Камеры-роботы (прямо как камеры слежения!) летали под потолком, молодые ребята-редакторы постоянно попадали в кадр, пока искали и обсуждали новости. Другие молодые ребята готовили выпуски комментариев — и тоже не скрывали своей творческой кухни.
Лешка, главный продюсер канала, сидел в прозрачной комнате, похожей на кабину пилота, и радостно управлял этой фантастической бригадой.
Он наконец начал делать то, что нравилось ему больше всего: ставить проекты на ноги.
Потом он расстался с каналом — но всплыл уже с новым проектом и вновь удивил видавших виды продюсеров.
Недавно он создал студию, которая напоминает английский паб в ретростиле. Там его ведущие излагают новости. Точнее, как говорит сам Алексей, «сейчас время не сообщать новости, а обсуждать новости» — и они обсуждают. Какой будет следующая Лешина идея, не знает никто.
Чтобы увидеть, как много вокруг креативных людей, достаточно посмотреть на блогеров.
Как обидно, когда крупные корпорации обуздывают их креативность! YouTube дал возможность любому человеку выйти в эфир — и мы увидели, насколько разнообразным может быть видеоконтент.
Можете быть уверены: если у ролика больше миллиона просмотров, его создавал креативный человек. Иначе не наберешь такой охват!
Я пишу эти строки, приехав к детям и внукам в Америку. Я люблю, когда близкие показывают, что привлекает их на YouTube. Когда-то внучки показывали мне Катю Клэп.
Казалось бы, она просто демонстрировала содержимое своей косметички и рассказывала, как покупает пудру и румяна. Но внучки были в восторге. А меня тогда поразило, что 18-летняя девушка сама снимает и монтирует видео.
Сейчас умением снимать и монтировать может похвастаться, пожалуй, каждый первый пользователь соцсетей.
А шестилетняя жительница Краснодара Настя Радзинская попала в десятку Forbes как один из самых высокооплачиваемых YouTube-блогеров мира.
А сколько подписчиков у канала «Баба Валя», где немолодая женщина просто смотрит клипы современных звезд и комментирует их? Сотни тысяч!
Настоящий креативщик — это ледокол, который рубит лед там, где еще никто не догадался пройти. И за ним уже идет толпа подражателей.
Недавно зять прислал мне ссылку на канал блогера-экспериментатора. Этот парень со своей командой ставит совершенно безумные опыты. Например, он выяснял: что произойдет с человеком, который выпьет три литра кока-колы? А три литра молока? А три литра воды?
Очень забавным был выпуск, где этот парень купил несколько сотен игрушек-повторюшек. Выставил их в огромном помещении. Осторожно, стараясь не произнести ни звука, забрался на второй этаж своего ангара — и крикнул оттуда:
— Подписывайтесь на канал!
Все игрушки разом начали повторять: «Подписывайтесь на канал!», «Подписывайтесь на канал!».
Ну разве это не креатив?
К сожалению, креативные люди — пленники своих идей и фантазий. Конечно, 90% их идей абсолютно неосуществимы, но креативщик рождает новые с такой скоростью, что ему вовсе не жаль «хоронить» старые — в том числе собственные и некогда популярные.
Популярный в России бизнес-гуру Ицхак Адизес в своих книгах очень доходчиво объясняет, что креативность (или предприимчивость) — ценное и необходимое качество для того, чтобы добиться перемен и прогресса. Но то же качество, если его возвести в абсолют, превращается в «поджигательство»: креативный человек жаждет перемен и не терпит стабильности и порядка.
Встречаются редкие экземпляры, у которых одинаково развиты и креативные, и административные таланты. Из них получаются фантастические креативные лидеры и продюсеры.
Многие писатели-фантасты говорят, что именно так они придумывают сюжеты для своих романов. Например: «А что, если человеческую жизнь удастся сохранить, когда от тела останется одна голова?» Догадались, какой роман я имею в виду?
Конечно, «Голову профессора Доуэля» Александра Беляева.
Попробуйте мыслить картинками или объяснить ваш проект не сухим канцелярским языком, а метафорами, сравнениями, яркими образами. Вы почувствуете, что идея из двухмерной превратится в трехмерную, вы сможете увидеть ее в полном объеме. Более того, слушателям понравится, если в презентации будут не только сухие цифры и графики, но и метафоры.
Войти с помощью соц. сетей: