Войти в систему
Войти с помощью соц. сетей:
Я собрал видеомикс как бонус для всех поклонников фильма, которые купят саундтрек на двойном виниле «Игла/Игла Remix» и не найдут там каких-то треков, не вошедших по техническим причинам – ведь музыки в фильме так много, что нам пришлось бы выпускать уже тройной альбом. Все эти недостающие треки есть здесь, причем с сопутствующим видео – вы можете смотреть их на экране или просто слушать без изображения, и в комплекте с официальным релизом на виниле вы получите полный саундтрек к фильму. Бонус доступен на Vimeo как в стриминге, так и для скачивания в максимальном качестве, насколько это было возможно при оцифровке пленочного негатива и оптической звуковой дорожки. Изображение было тщательно восстановлено специалистами Мосфильма, а цвет откорректирован Алексеем Лебешевым. Огромная признательность за реставрацию саундтрека Павлу Дореули, выдающемуся мастеру и волшебнику звука. Благодаря ему даже мы со звукооператором фильма Андреем Влазневым заново услышали то, что далекой весной 1988 года было заложено нами в зале перезаписи, а впоследствии утрачено при массовом тиражировании фильмокопий. Не забудьте подключить сабвуфер и предупредить соседей, что звук будет вывернут на полную громкость!
ТРЕКЛИСТ
1. Урок французского (Советское телевидение)
2. Ария Мистера Икс (И.Кальман, исполняет А.Баширов)
3. Музыка в тире (Хор безымянных пионеров)
4. Venus (Shocking Blue)
5. Время, вперед! (Г. Свиридов)
6. Non Succedera piu (Claudia Mori / Adriano Celentano)
7. Листья кленов (Ю. Акулов / Л. Шишко, исп. М. Кристалинская)
8. From Me To You (Lennon / MacCartney, исп. Г. Люй)
9. The Godfather (Fausto Papetti)
Послушать / Скачать:
vimeo.com/307360303
Пароль: Vinyl
Саундтрек «ИГЛА» и «ИГЛА REMIX» был выпущен компанией ZBSRecords в трех комплектациях на виниле REGULAR, LIMITED и DELUXE. Также он доступен на CD и аудиокассетах.
Дмитрий Мишенин (Д.М.): Итак, начнем с 1986 года. Как произошло ваше знакомство с Сергеем Курёхиным, началась работа над саундтреком, и, правда ли, будто Курёхин сказал вам, что примет участие в проекте, если он о Богах и героях…?
Олег Тепцов (О.Т.): Знакомство с Сергеем случилось вынужденно и внезапно – за несколько дней до обязательного срока окончания работ по «Господину оформителю» и защиты диплома на Высших режиссерских курсах в Москве. Картина была практически готова, оставалось только записать музыку, свести фонограмму и напечатать первую и единственную копию. Но композитор, с которым была предварительная договоренность, вдруг по какой-то суетливой причине отказался работать. Трудно передать, что я в тот момент испытывал: растерянность, обиду, злость – напряжение было сильным. Костя Зарин, тогда ассистент звукооператора, посоветовал обратиться к некоему Курёхину, которому американцы то ли дали попользоваться, то ли подарили новенький сэмплер, и он, Курёхин, якобы может все на этих клавишах и придумать, и исполнить. Для меня подобное предложение звучало нереально и даже подозрительно. Но других идей не оказалось, и уже вечером я был на концерте Курёхина и Чекасина в Ленинградском Дворце Молодежи. На мою удачу, именно в тот день должен был состояться их совместный джем. Дальнейшее произошло столь стремительно, что в памяти остались только яркие вспышки в телеграфном стиле. Через несколько минут после начала концерта я понял, что это выход из безвыходного положения, и успокоился. В перерыве предложил Сергею написать музыку к моему дипломному фильму. Он спросил, о чем кино. Я что-то ответил. Условились подробнее поговорить завтра. Утром поговорили и договорились. Я показал ему смонтированное изображение, без звука, дал список необходимых номеров, отметил места, где они должны стоять, описал их характер и хронометраж. На следующий день он пришел со своим сэмплером и привел несколько музыкантов. Что-то придумал за ночь, что-то он импровизировал – все записали. На следующий день я расставил фрагменты по местам. Почти все встали. Сразу же свели звук и – в Москву, сдавать картину. Через год, когда доделывали до полного метра, часть музыки переписали полностью, а часть оставили… Да, разговоры о Богах и героях были, но позднее и по другому поводу.
Д.М.: Почему вы, профессиональный музыкант, не попробовали сами сделать саундтрек к своему фильму? Если даже кинорежиссеры, не умеющие играть на музыкальных инструментах, бывает, берутся за это дело, и у них оно неплохо получается. А тут вам сам бог велел… но вы выбрали другого…
О.Т.: Понимаю ваш вопрос. Однако предпочитаю делать только то, что умею и люблю. Да, так случилось, что я целый сезон 78/79 годов проработал в симфоническом оркестре Ленинградской филармонии – играл на гобое. Более двухсот выступлений, плюс записи на радио, на грампластинки, как тогда говорили. На «Ленфильме» несколько раз записывались, да, но сочинять музыку – совершенно другая профессия, и я ей не владею…
Д.М.: Даже желания поучаствовать, играя на родном музыкальном инструменте, не возникло во время записи? Никакого искушения?
О.Т.: Свою короткую карьеру музыканта я вспоминаю, как вспоминают детские болезни роста – странно все это! Страсти кипят, сознание еще не окрепло, и в то же время – профессиональная выучка, дисциплина, этика отношения к делу – уже вполне зрелые. Так бывает у спортсменов, у потомственных военных. Много еще где… А искушение?.. Сергей как-то предложил мне выйти на сцену в составе оркестра «Поп-Механика» и что-нибудь сыграть, это было одно из его знаменитых выступлений в Октябрьском зале, даже инструмент раздобыл. Он долго уговаривал, я уступил, на репетиции взял в руки гобой и положил обратно… Не мое! Вежливо отказался и ушел. Кажется, он обиделся…
Д.М.: Как было принято решение в 1999 году издать саундтрек, и кто стал инициатором официального релиза? Кто выступил продюсером проекта? Вы? А потом передали все исходники вдове, Анастасии Курёхиной?
О.Т.: Плохо помню, откуда и у кого взялась мысль издать альбом «Господин оформитель». Как-то это случилось, откуда-то появились деньги. Кто был инициатором? Не помню. Продюсером был я. Все исходники передал Насте, права тоже.
Д.М.: Вся музыка до издания хранилась на «Ленфильме», на студии которого вы ее и записали? На каких носителях? Пленка в бобинах? Форматы для первого издания вы выбрали два: самый распространенный для того времени – аудиокассета и такой, входящий в моду, как мультимедийный CD?
О.Т.: Исходники, кажется, хранились на «Ленфильме», да – на магнитной пленке. Настя принесла фотографии, мы какие-то выбрали для оформления. Также у нее были видеоинтервью Сергея и мой ролик из остатков «Посвященного». Сводили на небольшой студии, название забыл. Формат мультимедийного CD, действительно, был в то время самым модным.
Д.М.: Вы фигурируете с видеоинтервью на этом CD-ROM. О содержании мультимедиа компакт-диска, наверное, стоит подробнее рассказать. Это было до эры DVD. В конце XX века CD царствовал безгранично. Там было меню и, кроме саундтрека, еще два видео. Все верно?
Ваше единственное видеоинтервью за все 90-е годы и клип 1989 года.
Клип сделали вы, и это ваш первый и последний опыт клипмейкерства?
О.Т.: Да, музыка и два видео. Все так. Только видеоинтервью с Сергеем, а не со мной. Единственное, как вы сказали, мое интервью за все 90-е годы случилось в 95-м или 96-м для Первого канала, для показа «Посвященного» по ТВ. О «клипе»… Сергей попросил снять для него музыкальное видео на тему одной из композиций к фильму «Посвященный», работа над которым только что закончилась, и остатки изрезанного рабочего позитива еще не выбросили из монтажных корзин. Я подумал, зачем снимать, когда можно взять готовое, отыскал подходящие обрезки, взял куски из нескольких эпизодов, не вошедших в окончательный монтаж картины, и через три часа ролик был готов. Никаких эффектов, никакой последующей обработки изображения – так, со следами бывших склеек, с царапинами, с налипшей густой пылью (монтировали ведь с помощью скотча), все и осталось. Потом свели вместе звук с картинкой и перегнали на Бетакам. Больше ничем подобным я не занимался.
Д.М.: «Игра 1» и «Танец» обозначены на диске как «Господин оформитель 1». Это дипломный короткометражный фильм 1986 года, который вы потом частично досняли и частично пересняли, что позволило в 1988 году выпустить его в прокат под тем же названием в полном метре. Во второй фильм эти треки попали или нет? Куда делся остальной материал из «Господина оформителя», который не вошел в обе версии фильма?
О.Т.: Фрагменты, обозначенные номером 1 – это музыка, написанная для «Господин оформитель-1» и не вошедшая в «Господин оформитель-2». Было и еще что-то, не вошедшее в полнометражный вариант, но, мне помнится, эти куски были либо неточные, либо слишком короткие, «служебные». О том, где остальной материал, лучше спросить у Насти: техническими вопросами занималась она.
Д.М.: Очень странный есть эффект в альбоме: «Сон», «Немой», «Крыша», «Посвященный», «Эротика» – музыка совсем из другого фильма, а на альбоме «Господин оформитель» почему-то слушается единым художественным произведением. Хотя картины совершенно разные. Как так вышло – одно целое, несмотря на разные составные?
О.Т.: В том, что слушается единым целым, виноват, конечно же, сам Сергей – это ведь он писал музыку.
Д.М.: Как протекала запись? Сергей пригласил для записи своей музыки группу «Кино»? Гурьянов, как написано в выходных данных саундтрека, использовал компьютеры. А Цой приходил?
О.Т.: Как я уже говорил, все сработали за один присест. Сергей сначала писал солистов, давая им «в уши» фон, а уже после записывал аккомпанемент на сэмплере. Отдельно исполнил клавишные номера, например, «Шкатулку». Он следил, чтобы ребята импровизировали в заданных им параметрах, давал фразы-подсказки, музыкальные, разумеется. Почти все схватывали сразу, хотя на кого-то Сергей даже покрикивал (не буду называть фамилии) и требовал многих повторов. И только выжав полностью удовлетворяющий его максимум, переходил к следующему номеру. Работали без спешки и без напряжения, что, как вы понимаете, в сложившихся тогда условиях было и удивительно, и радостно. Георгий Гурьянов действительно использовал компьютерные барабаны. Мне это было неважно. Это был выбор композитора. Кроме группы «Кино» (без Цоя), Ольги Кондиной, Владимира Цымбала (тромбон), был еще хороший саксофонист, но я, к сожалению, не помню его имени.
Д.М.: Кто составлял трек-лист? Все названия композиций: «Шкатулка» или «Воспоминания о Марии» – придуманы вами и соответствуют определенным названиям фрагментов ваших фильмов или за некоторыми названиями есть нечто большее?
О.Т.: Трек-лист составляли вместе: я и Настя. Названия композиций соответствуют наименованиям фрагментов, для которых предполагалось музыкальное оформление. Никакого иного смысла в названиях не сокрыто.
Д.М.: «Мистики» и «Донна Анна», разумеется, – самые сильные вещи на альбоме. Кто нашел вокалистку Ольгу Кондину? Что это за женщина? Можно рассказать о ней чуть подробнее?
О.Т.: Соглашусь, что и «Мистики», и «Донна Анна» – наиболее запоминающиеся композиции, и в обеих присутствует вокал. Ольгу Кондину привел Сергей, в те годы о ней говорили как о восходящей звезде Мариинки. Я с ней был не знаком, мы практически не общались ни во время записи, ни потом. Она прекрасно исполнила свои партии, что и показало время. Я за это ей очень благодарен. Знаю, что ей было неприятно, что она не упомянута в титрах, но я тут ни при чем. Когда встал вопрос о музыкантах, участвующих в записи, Сергей попросил написать, что это был оркестр «Поп-Механика», а не отдельные исполнители. С Ольгой Кондиной связан еще один интересный эпизод. Пока мы готовились писать «Донну Анну», она распевалась в студии, кроме нее никого там не было, никаких посторонних звуков – только ее голос. А распевалась она кусками из партии Виолетты из «Травиаты» Верди. Останавливалась, повторялась, сама себе немного подыгрывала на рояле. Мне эта ее репетиция так понравилась, что я тихонько закрыл двери в студию и попросил звукорежиссера незаметно начать запись. В итоге распевка попала в саундтрек картины. Я был очень рад – к месту оказалось.
Д.М.: Сергей делал саундтреки к разным фильмам. К перестроечному хламу типа «Трагедия в стиле рок» и к необычному эксперименту замечательного Евгения Татарского – вампирскому фильму «Пьющие кровь». Но никогда больше, на мой взгляд, он не смог достичь той высоты, что с вами. Кстати, и в собственном его творчестве – то же самое. «Господин оформитель» оказался его главным бессмертным произведением в музыке. В других жанрах, как шоумен, он добился, конечно, больших успехов с концертами «Поп-Механики» и с телепередачей «Ленин-гриб». Но если говорить о Музыке с большой буквы, то работа именно над «Господином оформителем» стала его звездным часом. Почему и как так получилось? Как вы думаете, это самое законченное и классическое произведение Сергея Курёхина, оставленное им для потомков?
О.Т.: На этот вопрос я вряд ли смогу ответить по существу. Мнения зрителей-слушателей, как известно, разнятся, да и время тоже вносит коррективы. Музыку Сергея к моим фильмам я считаю очень точной и сильной, в ней проявился его большой талант. Жалею только о том, что не случилось нам еще поработать вместе, хотя идеи такие обсуждались.
Д.М.: Какую музыку вы слушали в период работы над «Господином оформителем»? Какие вкусы и пристрастия были у вас на тот момент?
О.Т.: В музыкальном отношении я был продуктом классического образования, и мои вкусы ограничивались классической западноевропейской музыкой XVII – XX веков. Формально сюда входила и русская: Римский-Корсаков, Мусоргский, Чайковский и более всех любимый тогда Шостакович. В студенческие годы немного увлекался популярной музыкой: «Битлз», «Лед Зеппелин», Джимми Хендрикс. Воспринимал эту «попсу» исключительно на слух, не понимая ни социального, ни культурного контекста. Просто «Лед Зеппелин» нравились, а «Дип Перпл» – нет. Вот такие были предпочтения. Позднее общение с Сергеем пробудило во мне сильный интерес к этнической музыке самых разных регионов. С большим удовольствием иногда слушаю древнюю иранскую музыку, китайскую, индийскую. Последнюю – особенно. А иногда современное этно, например, Дафера Юссефа. Мгновенное решение работать с Сергеем пришло потому, что понравилось. Услышал правильные интонации, нужную энергию.
Д.М.: Я знаю, что у вас в рабочих архивах существует недоделанный фильм о Сергее Курёхине. Материалы все еще у вас? Что это такое? Документальное кино? Художественное? В чем сюжет? Кто принимал участие? Почему он не доделан и будет ли когда-либо опубликован?
О.Т.: Недоделанного фильма нет. Есть немного подготовительных материалов, которые так и останутся подготовительными. Продолжать эту работу я не буду. В свое время Настя Курёхина предложила сделать фильм о Сергее, я предупредил, что мне интересен именно авторский взгляд, сформулировал сценарную идею, придумал своеобразную смесь художественного и документального форматов – ничего общего с тем, что сегодня называется «docudrama». Настя в тот момент была согласна, но впоследствии передумала. Наши разногласия достигли некоего предела, и все закончилось не начавшись. Остались снятые мною видеоинтервью с близко знавшими Сергея, с теми, кто был с ним рядом в последние часы. Доставать из «ящика П». их откровения не планирую.
Д.М.: Многие кинорежиссеры использовали в то время звезд рока для лучшего промо своих фильмов. Цой – в «Ассе», Кинчев – во «Взломщике», Мамонов – в «Такси-блюз», Гребенщиков спелся с Соловьевым. Курёхин был в вашем случае не приглашенным рокером из модной тусовки, этаким украшением для привлечения внимания к вашему кино, а нанятым композитором для конкретной работы. Это был совершенно нетрадиционный подход в то время. Профессиональный, а не на потребу толпе и сиюминутному веянию. Ведь в большинстве своем все отдыхали, снимая кино, и заодно популяризировали друг друга. Пытались заработать, используя моду на рок. Но ваша цель была явно иной… Вы стояли и стоите особняком во всем перестроечном кино со своей лентой.
О.Т.: Как говорится, смотри пункт первый. В критический момент композитор картины отказался работать, а о Сергее Курёхине до того мне было ничего не известно.
Д.М.: Есть в планах издать «Господина оформителя» на виниле?
О.Т.: Если Настя Курёхина захочет переиздать альбом, это ее право. Я ей все передал. Так что вопрос к ней. Музыка Сергея, а Настя – наследница.
Д.М.: Вы считаете музыку к «Господину оформителю» петербургской? И если да, как это удалось прочувствовать парню из Евпатории, коим был Сергей Курёхин?
О.Т.: Ваша информация не точна. Из Крыма приехал Сергей Бугаев (Африка), а Курёхин родился в Мурманске. Это значительно ближе к Санкт-Петербургу!
Д.М.: Музыка саундтрека появилась, как и ваш фильм, во время развала Советской империи. Музыка эта иллюстрировала развал предыдущей царской империи. Серебряный век, русский модерн, полный декаданс. Почему же так красиво звучит разрушение мира?
О.Т.: Музыка была написана к фильму, и ее существование отдельно от картинки для меня непонятно. А придумывать что-то на эту тему я не хочу. Но сам вопрос о красоте разрушения правомерен и интересен. Как странно, что красота, которой молились греки, о которой так эмоционально говорил Достоевский, может быть страшной, может убивать. Да, может. Мой ответ – бессильная, вечерняя, декоративная, если хотите, оформительская красота есть агония жизни. В ответ ей выступает тихая, утренняя красота созидания, красота Божественной силы и правды. Название фильма говорит само за себя.
Д.М.: Было желание у Курёхина сняться в какой-либо роли в «Господине оформителе»? Был такой разговор? Вы знаете, что ходили легенды, якобы вы сами играли Пьеро в «Балаганчике Блока» в начале фильма. И даже нашлись люди, которые узнали в Арлекине Курёхина… Более того, мифы эти такие устойчивые, что тяжело их опровергать спустя столько времени. Настолько они кажутся… небезосновательными… Типа, народ просто так говорить не станет…
О.Т.: Желание сняться в кино у Сергея проявилось через пару лет после «Господина оформителя», и он реализовал его вместе с Аркадием Тигаем в фильме «Лох – победитель воды». Ничего интересного, на мой взгляд, в этом фильме нет и говорить тут не о чем. Ну, хотелось ему увидеть себя на большом экране, ну, увидел. Мне не хотелось. Поэтому роль Пьеро сыграл, точнее, станцевал хотя и Олег, но не Тепцов, а Тимуршин – хореограф, который ставил движения «мистиков». А мифы… мифы – создания капризные, загадочные, порой трудно совместимые с реальностью.
Д.М.: Отношения, которые у вас установились с Сергеем, были чисто рабочими или дружескими? Вы общались до самого конца?
О.Т.: Сергей был человеком необычайно обаятельным. Безусловно. А вот простота манер, как бы уступчивый характер – все эти черты только вводили в заблуждение. Внутренние страхи и сомнения подавлялись, победительная легкость демонстрировалась. Коротко говоря, потенциал – огромный, темперамент – неистовый, и все это под маской милой, едва ли не детской улыбки. Наше общение очень быстро приобрело характер личной симпатии, и мы, можно сказать, дружили несколько лет. Потом все резко прекратилось. Так резко, что я даже не могу сказать, по какому поводу. Сейчас думаю, что кто-то не хотел нашей дружбы. Кто-то достаточно влиятельный. Я имею в виду оказывающий влияние на Сергея.
Д.М.: Не было желания включить в саундтрек какие-то фразы из фильма, ставшие крылатыми? Даже композиция одна носила очень выразительное название «Сорвалась»…
О.Т.: Нет. Такого желания не было.
Д.М.: Для меня механическая музыка Курёхина, озвучившего музыкальную шкатулку с перфорированным диском в начальных титрах фильма, и есть самая настоящая «Умирающая любовь» (Quand L’Amour Meurt). Я воспринимаю его современную мелодию «Шкатулка» как аутентичную и винтажную. В этом, наверное, и есть великая сила искусства. Когда авторская фантазия становится сильнее любой реальности. Ведь в реальности там должен был звучать одноименный вальс французского композитора Октава Кремье. Кстати, почему вы не использовали ретрооригинал? Раз он у вас был визуально заявлен в кадре.
О.Т.: По той же причине, по которой я выбрал Авилова на роль художника рубежа веков, а не искал актера с лицом в стиле Сомова или Бенуа.
Д.М.: Кроме музыки Сергея Курёхина, что можно считать неотъемлемой частью саундтрека «Господина оформителя»? Какие фрагменты – важная часть поэтически-музыкальной звуковой дорожки, но в саундтрек не вошли?
О.Т.: Очевидно, что архивная запись стихотворения Александра Блока «Шаги Командора» в исполнении Эдуарда Багрицкого стала неотъемлемой, как вы сказали, частью саундтрека «Господина оформителя». И фрагменты из «Травиаты» в исполнении Ольги Кондиной. Мы об этом говорили.
Д.М.: Звук «Господина оформителя», кроме саундтрека – голоса героев и конкретные шумы – сам по себе крайне необычный. Почему он такой реалистичный? Такой объемный? Как вы этого добились? Такого ведь нет ни в одной ленфильмовской кинокартине!
О.Т.: Мой комментарий прозвучит, по меньшей мере, полемично – современный кинематограф на 99,9 % все еще немой. Да, именно так. Технические средства для записи звука придумали, а что с ними делать – пока не знают. Реалистичный, как вы говорите, звук – это результат не иллюстративного, внешнего, а глубоко духовного восприятия окружающего мира «шестым» органом чувств, и его, звука, соответствия задачам сценария, режиссерским приемам и психофизическому восприятию зрителя/слушателя в процессе сопереживания. Это если очень коротко. Вообще тема звука в кино, всего звука, сопряжения звука с изображением пусть останется за рамками сегодняшнего разговора. Она такая объемная и для меня важная, что мы могли бы поговорить о ней отдельно, в другой раз.
Санкт-Петербург, 2018
Войти с помощью соц. сетей: