Книга: Led Zeppelin. История за каждой песней
Назад: You Shook Me
Дальше: How Many More Times

Communication Breakdown

«Связь прервалась, детка!» Плант, кричащий, трясущий гривой золотых волос, дрыгающий ногами энергичнее, чем сто элвисов пресли, – неизменный образ 70-х. «Вот веселье-то!» – говаривал Плант.

Рифф громоподобной Communication Breakdown, которая идет сразу после Black Mountain Side, быстро стал одним из самых любимых на цеппелиновских концертах, несмотря на то что стехнической точки зрения это наименее интересный трек на всем альбоме. Впервые песню можно было услышать на ранних скандинавских концертах в конце 1968 года. В США песня вышла синглом с Good Times, Bad Times на первой стороне. Она стала просто гимном, круче нее только Whole Lotta Love с альбома Led Zeppelin II.

Безумно быстрый рок-н-ролл, построенный вокруг «молоткового» гитарного риффа, который Пейдж играет в духе Эдди Кокрена. Рифф было нелегко играть, однако песня не покидала сет-листа группы много лет. Ею открывали концерты, играли на бис. Иногда, правда, вместо нее исполняли какой-нибудь новый материал.

Эта вещь служила, чтобы поднять настроение, освободить публику от послушания. Лирика Планта – обобщенные подростковые страхи, косноязычие и фрустрация. «Соси!» – кричит он перед яростным гитарным соло.

Mountain Side

Трек длится чуть дольше двух минут, но показывает Пейджа как наделенного вкусом гитариста и продюсера. Казалось довольно смелым поставить инструментальную композицию в середину альбома (который должен был представить новую группу), да при этом еще и не дать сыграть никому из ключевых музыкантов коллектива, в том числе прославленному уже певцу. С другой стороны, а почему бы и нет? Получилась своего рода интерлюдия, которую Пейдж сыграл на акустической гитаре пальцами. После нее возвращение ко всем «четырем цилиндрам» в следующей песне еще более эффектно. Трек на самом деле начинается задолго до коды Your Time Is Gonna Come, и, опять-таки, это один из тех звукорежиссерских приемчиков, которые удивляли и интриговали первых слушателей.

Пейдж играет на акустическом «Гибсоне» остинатную (повторяющуюся) фразу, на которую накладывается табла Вирама Ясани, уважаемого индийского музыканта, который до сих пор работает в Британии и звучит в эфире.

Песню вдохновил трек White Summer группы Yardbirds, который они записали с Пейджем. Другие считают, что источник – Black Water Side Берта Дженша. Пейдж часто играл Black Mountain Side в цеппелиновских турах в качестве сольного номера. Он усаживался на стул и всячески утихомиривал толпу, чтоб они послушали спокойно. Также иногда играл эту песню с The Firm и следующей своей группой.

Для записи он перестроил гитару в то, что называл «настройка КИА», имея в виду, что в ней соединились кельтские, индийские и арабские влияния. На самом деле эта настройка называется DADGAD. В этом строе также записан Kashmir с Physical Graffity, а элементы песни можно услышать в композиции/W/c/n/g/if Moonlight группы The Firm.

Communication Breakdown

«Связь прервалась, детка!» Плант, кричащий, трясущий гривой золотых волос, дрыгающий ногами энергичнее, чем сто элвисов пресли, – неизменный образ 70-х. «Вот веселье-то!» – говаривал Плант.

Рифф громоподобной Communication Breakdown, которая идет сразу после Black Mountain Side, быстро стал одним из самых любимых на цеппелиновских концертах, несмотря на то что стехнической точки зрения это наименее интересный трек на всем альбоме. Впервые песню можно было услышать на ранних скандинавских концертах в конце 1968 года. В США песня вышла синглом с Good Times, Bad Times на первой стороне. Она стала просто гимном, круче нее только Whole Lotta Love с альбома Led Zeppelin II.

COMMUNICATION BREAKDOWN

Авторы: Бонэм/ Джонс/Пейдж

Продолжительность: 2.29

Британский релиз: Led Zeppelin I, 28 марта 1969 г.

Американский релиз:

Led Zeppelin I, 12 января 1969 г.

Американский релиз, сингл: 10 марта 1969 г. (обратная сторона сингла Good Times, Bad Times)

Безумно быстрый рок-н-ролл, построенный вокруг «молоткового» гитарного риффа, который Пейдж играет в духе Эдди Кокрена. Рифф было нелегко играть, однако песня не покидала сет-листа группы много лет. Ею открывали концерты, играли на бис. Иногда, правда, вместо нее исполняли какой-нибудь новый материал.

Эта вещь служила, чтобы поднять настроение, освободить публику от послушания. Лирика Планта – обобщенные подростковые страхи, косноязычие и фрустрация. «Соси!» – кричит он перед яростным гитарным соло.



Певец в обличии рок-идола





I Cant Quit You Baby

Потрясающе исполненное произведение Вилли Диксона – одно из самых блестящих мест и альбома, и многих цеппелиновских концертов. Простой блюз, но на его фоне смешно выглядят и британцы, и даже молодые американцы, пытающиеся интерпретировать этот оригинальный «черный» жанр.





Роберт Плант исполняет блюз





Но тут группа, конечно, не просто «лабает» 12 тактов, а с любовью разрабатывает тему, соблюдая все нюансы. Пейдж блистает, отвечая ремаркам Планта непредсказуемым бормотанием гитары с вкраплениями всхлипов «Леса Пола» и потом – красивыми фразами.

Очень смелый и эффективный контраст совершенства и несовершенства.

Это такое качество живой музыки, которое не способна сымитировать никакая машина, и это именно то, что придает цеппелиновской записи уникальность. Бочка Джона Бонэма бьет, как бурильный молоток, но на металлическом малом барабане он демонстрирует сдержанность и хороший вкус.

I CAN'T QUIT YOU BABY

Автор: Бонэм/Джонс/Пейдж

Продолжительность: 8.28

Британский релиз: Led Zeppelin 1,28 марта 1969 г.

Американский релиз: Led Zeppelin 1,12 января 1969 г.

Назад: You Shook Me
Дальше: How Many More Times