Книга: Лечим «нечегонадеть» самостоятельно, или Почему вам не нужен «стилист»
Назад: История про нарядность
Дальше: История о дипломатических брошах

Глава 7

Детали решают все

Детали – вот то, что завершает стиль, формирует индивидуальность, создает образ, выражает эмоции и показывает настроение. Можно грамотно подобрать вещи по фигуре и цвету и уничтожить все неразумными украшениями, плохо подобранными туфлями или неуместной сумкой. Это как приготовить хорошее блюдо, но забыть посолить его или, напротив, засыпать в финале пачку перца. Сила в деталях!

НОСКИ И КОЛГОТКИ

Не только черные и телесные, молю! Не то чтобы я агитировал вас обзавестись парой жетлых, рыжих и в горошек колготок, но хотя бы серые! Серые колготки, матовые, разной плотности и оттенков спасают образы. Зимой, например, серые колготки способны уравновесить тяжелую черную зимнюю обувь или спасти образ от «разрезания», в том случае, если между сапогами и юбкой большой разрыв. Серые колготки стройнят, создают красивую градацию цветов и в целом спасительны. И да, они вполне уместны в деловом стиле.

Не стоит забывать про темно-синие, болотно-зеленые, бордовые, темно-вишневые оттенки колготок. Не являясь истерично яркими, они прекрасно дополнят нейтральные базовые образы. Простой комплект из темно-синего жакета и юбки с бордовыми колготками сразу становится индивидуальным.

Мне постоянно задают вопросы об уместности или неуместности черных и телесных колготок. Напомню, что мы живем во время, где правила перестали работать. Точнее, так: есть дресс-код и протокол со строгими гардеробными установками, но мест, где работает дресс-код, с каждым годом остается все меньше, к тому же для женщин он всегда обтекаем и менее строг, чем для мужчин.

Тем не менее. Если мы говорим о максимально формальном случае и дело происходит днем, то колготки на вас все же должны быть. Телесные, матовые, без блеска. То есть если вы работаете в муниципалитете и идете на совещание к мэру, то никаких вариантов у вас нет. То же самое касается офисов, где принят жесткий дресс-код.

Колготки не стоит носить с туфлями, у которых открыт носок. Исключение может быть сделано в том случае, если это специально задуманный, гипертрофированный образ, игра. Но для этого и туфли, и колготки должны без сомнений свидетельствовать о том, что это продуманная концепция.

На вечерних мероприятиях предпочтительны или черные колготки, или их полное отсутствие. Коктейльное и тем более вечернее платье с телесными колготками выглядит невыносимо ужасно. Могут быть и цветные, и блестящие колготки, если вы достаточно смелы и не боитесь ярких сочетаний. Укороченное коктейльное платье и серебряные колготки? Почему бы и нет! Во всяком случае, серебряные колготки будут лучше, чем телесные.

Что до цветных, узорчатых и прочих ярких или странноватых колготок, то мое мнение таково: играйте! Если вы не ограничены правилами дресс-кода и не сталкиваетесь с протокольными нормами – играйте! Ищите цвета, смешивайте фактуры (колготки в сетку смешать с цветными? почему нет!), экспериментируйте! Это не значит, что нужно так ходить всегда, но почему бы не попробовать цвет? Создавайте образы на контрасте, где колготки выступают ярким акцентом в монохромном образе, или, наоборот, создавайте целиком монохромные комплекты, где колготки будут того же цвета, что и все остальное. Предостерегаю вас только от розовых колготок. Увы, опыт показал, что даже в самых игривых вариантах розовые колготки выглядят ужасно и решительно уродуют ноги. И с белыми тоже стоит быть аккуратными, белые или молочного оттенка колготки прекрасно выглядят только на очень тонких ногах.

Цветные колготки были весьма популярны в шестидесятых, когда волна новых бунтующих модниц сносила границы старой буржуазности, Мэри Куант и Твигги были иконами стиля своей эпохи в ярких, контрастных колготках. В восьмидесятые цветные колготки обрели статус. Даже принцесса Диана – образец стиля и вкуса – не раз появлялась в образах, дополненных цветными колготками, например красными. Ну а теперь, в эпоху тотального разнообразия и открытых стилистических возможностей, цветные колготки стали инструментом самовыражения, создания стиля, уникальности. Помните, что стиль в деталях, да? Вы можете запомниться как женщина в бордовых или зеленых колготках. Деталь выделяет вас из толпы, вас узнают, запоминают, вы становитесь заметной и замечаемой, что очень важно в эпоху селф-брендов.









ГОЛОВНЫЕ УБОРЫ

«Если у меня кандибобер на голове, это еще не значит, что я женщина или балерина!» Вы же видели эту чудную даму в уже легендарном интернет-ролике? «Имя Ибрагим вам что-нибудь говорит?» Здесь должны быть хохочущие смайлики. Я не зря вспомнил о героине мема. Дамы, милые, забудьте о формовых фетровых шляпах, и о широкополых тоже забудьте. Не красят никого ни «кандибоберы» всех видов, ни отвисающие поля. Эра необычных шляпок – 1930—1960-е. Уже в конце шестидесятых они перестали быть актуальными. В конце шестидесятых. То есть вы, конечно, можете играть в «леди» или в манерную старушку, преподающую этикет, можете носить шляпку, перчатки, туфли-лодочки зимой и летом, кутаться в горжетку или лисий воротник, но должны помнить при этом про неистовую театральность своего образа, к реальной жизни отношения не имеющего. Сложные шляпы требуют особого события, места, времени. Скачки, например, или публичные мероприятия в присутствии британской королевской семьи.

Что до широкополых шляп – то можно понять летнюю широкополую шляпу, из соломки например, которую вы носите на пляже, защищаясь от солнца. Но фетровая, в городе и зимой? Снег на полях собирать? Надеюсь, вы внемлете крику моей души и все фетровые головные уборы оставите дожидаться карнавалов и скачек. Нужно иметь очень много изобретательности, вкуса и смелости в сочетаниях, чтобы вписать в свой образ «кандибобер» и не выглядеть глупо. Ну например, это может быть откровенно «бабкина» шляпка, которая будет изъята из контекста и перемещена в образ, соединяющий спорт и глэм-шик. В образе с кедами, джинсами, пайетками и каким-нибудь спортивным верхом кандибобер и винтажная кружавка, например, станут высказыванием, небанальной деталью.

ВАЖНАЯ ЗАМЕТКА!

Головной убор не может быть просто функциональным. Даже если вы считаете, что нашли самую обыкновенную шапку. Головной убор всегда приковывает к себе внимание в вашем уличном образе. Поэтому ваша шапка, берет или панама – то, к чему важно отнестись со всей ответственностью. Нередко именно головные уборы прилипают к людям как характеристика. Помните, что жена Анатолия Собчака осталась в истории как «дама в тюрбане». Нередко уличный образ можно начинать строить именно от головного убора, будь то манерный каракулевый «пирожок», пуховый платок или обычный берет.

Можно пользоваться двумя принципами, вписывая головной убор в образ: общей сочетаемости и противопоставления.

В первом случае головной убор продолжает логику образа и гармонирует с цветами. Классическое серое пальто-халат, серые брюки, полуботинки на каблуке, молочного цвета шарф и берет. Нейтральный, спокойный комплект традиционной элегантности, классика, где головной убор лишь фиксирует классический подход.

Во втором случае головной убор – это артефакт, явление, высказывание, необычная деталь, а может быть, даже манифест. Это может быть огромная меховая шапка в стиле «мама, моя Надя приехала», или псевдовинтажный образ, пуховый платок в сочетании со спортивной курткой и белыми кроссовками, или бабушкина парадная таблетка из каракуля в сочетании с розовой шубой из искусственного меха с длинным ворсом. То есть в этой концепции ваш головной убор как бы противопоставляется всему остальному образу. Классическое пальто и ботильоны со спортивной лыжной шапкой или, наоборот, манерная шляпа с чем-то очень разбитным и спортивным.

Кстати, про платки. Не нужно их бояться. Традиционный павловопосадский или оренбургский платок может стать очень интересной деталью в образе, более того, будет выглядеть модно и стильно. Вопрос в том, как надеть. Самое главное в ношении платков – не превратиться в Дуню Матрешкину. То есть, помня о втором принципе сочетаемости головных уборов со всем остальным, вы соединяете оренбургскую шаль с чем-то эстетически противоположным – и выигрываете! Шаль с норковой шубой и сапогами? Привет, Матрена! Пуховая шаль с паркой или шубкой из свалянной «чебурашки» (искусственного меха) и спортивной обувью? То, что надо! Сочетай и властвуй!

ОЧКИ

Пять основных типов лица – овал, круг, квадрат, треугольник и сердце – жаждут правильных оправ. Ибо если подобрать решительно неподходящую оправу – развалится весь образ. Принцип подбора оправ прост – иди от обратного. Круглому лицу более квадратная оправа, квадратному – округлая.

Круглое

При круглом лице (особенно с щеками) неплохо смотрятся очки более квадратной формы, но без резких углов, это важно. Внешние дуги – это сильно скругленный прямой угол, внутренние дуги помягче, а верхняя слегка изогнута. Выходит, что каждая линза оправлена в скругленный прямоугольник.

Овальное

Если для круглого лица мы подбираем более квадратные линзы, то овальному подойдут скорее линзы прямоугольные и довольно массивные. Крупная, тяжелая оправа сбалансирует вытянутость лица, а ширина прямоугольных линз эффектно вытянет скулы. Собственно скулы при овальном лице нередко бывают ярко очерчены (в отличие от круглых лиц), потому и внешний угол линз должен быть не слишком резким, но более скошенным. В целом же, вы поняли, отдавать предпочтение стоит крупным прямоугольным линзам с мягко скошенными углами.





Квадратное

С квадратным лицом, широкой челюстью и линией подбородка носите округлые очки. Все просто! Они могут быть овальной или совсем округлой формы, главное – мягкость и обтекаемость линий, ни намека на углы!

Треугольное

При треугольном лице неплохо выглядят оправы с тяжелой верхней дугой и тонкими нижними. При этом изгиб верхней дуги будет минимальным, она почти плоская, а вот нижние дуги линз, напротив, весьма округлые. Хорошо подойдут классические очки шестидесятых, где верхняя дуга сделана из пластика, а нижняя тонкая, из блестящей или матовой проволоки.

Сердце

Узкий подбородок, резкие, ярко выделенные скулы, вспоминаем Эвелину Хромченко. Вместе с Эвелиной можно вспомнить и ее фирменную оправу, в народе называемую «кошачий глаз». Вздернутый кверху верхний внешний угол линз и драматично скошенная внешняя дуга – форма, весьма гармонично сочетающаяся с «сердцеобразным» лицом.







СЕРЬГИ

Серьги не зря идут следом за очками, ибо здесь мы продолжаем разговор о типах лица. Правда, акцент перенесем на линию скулы – щеки – подбородок.

Крошечные сережки-гвоздики, маленькие жемчужины или любые другие серьги, чей объем не выходит за пределы мочки уха, могут существовать при любом типе лица, вопрос будет только в стиле и уместности в образе. Когда речь идет о любых украшениях в ушах крупнее бусины, стоит соблюдать осторожность.

При круглом лице без явной линии скул не стоит носить клипсы и крупные, объемные серьги. Зато удлиненные серьги, свисающие от мочек ушей цепочками, подойдут, скрадывая мягкость формы щек.

С овальным, вытянутым лицом, напротив, длинные серьги не работают, а крупные, объемные, тяжело свисающие от ушей, могут быть весьма кстати.

При широкой, квадратной линии челюсти неплохо бы визуально приподнять ее, добавить «треугольности». В этом случае хорошо сработают клипсы с верхним объемом, то есть с декором, стремящимся не вниз от мочки, а вверх, к уху, и серьги-кольца, как бы парадоксально это ни звучало. Серьги-кольца или любые другие с тонкими, но жесткими свисающими элементами переносят внимание от подбородка к ушам, а от них к глазам. Звучит довольно странно, да, но работает. Просто попробуйте представить, как барышня с широкой линией челюсти надевает такие серьги и добавляет акцент на глаза с помощью макияжа. Глядя на нее, собеседник зацепится взглядом за тонкие, поблескивающие серьги, но долго фокусировать взгляд на ушах невозможно, и он переносит внимание на глаза нашей героини, есть контакт! Хитрости, дорогие мои, аксессуары – это одни сплошные хитрости.







Треугольное лицо с резкими скулами, острой линией челюсти и узким подбородком буквально создано для крупных и разнообразных сережек, так же как и лицо-«сердце». Разве что огромные клипсы вполовину уха могут быть лишними, хотя это вопрос индивидуальный.

Иногда длинные серьги могут помочь визуально удлинить шею. Критически важное слово: иногда. Если шея не слишком длинная, но при этом худая или среднего объема, то длинные серьги могут ее эффектно подчеркнуть и вытянуть. Если же у вас не длинная и объемная шея с мягким переходом от подбородка, то длинные серьги только усугубят ситуацию и лучше точно не сделают.

ВАЖНАЯ ДЕТАЛЬ!

Сережки любят красоваться, они хотят быть увиденными, а значит, предпочитают собранные, а не распущенные волосы, особенно спускающиеся по плечам.

Стилизация

Во-первых, серьги не обязаны быть комплектом со всеми остальными украшениями в образе и даже друг с другом. Комплектность украшений в духе «серьги – подвеска – кольцо – браслет» выглядит в лучшем случае скучной и пенсионерской, в худшем – избыточной и напыщенной, поэтому разбивайте комплекты и не бойтесь смелых сочетаний. Асимметрия может быть интересным приемом в подборе сережек. Пусть они будут разными! Одна крошечная, а вторая огромная. Может быть, вы и вовсе оставите одну сережку, но какую! Больше не нужно горевать, если серьги уже не пара.

Однажды меня спросили, что я думаю о «многодырочных» ушах и нескольких сережках в одном ухе одновременно. Думаю, что нет ничего запретного и невозможного, но от этого веет: а) субкультурностью, б) подростковым духом, в) нулевыми в провинции и прической с косой челкой красного цвета. То есть если вам так нравится и это ваш стиль – на здоровье, самовыражение – это прекрасно! Просто помните про то, что избыточно проколотые уши никогда не были модными и всегда соотносились скорее с эстетическим бунтом, чем со стилем, так же как и всевозможные пирсинги, проколы, тоннели в ушах и прочее. Все это скорее акт и манифест.

Ксати, про винтаж. Винтажные серьги или клипсы лучше, чем любые другие предметы бижутерии из бабулиной шкатулки, вписываются в современные образы. Винтажные броши или колье требуют особого подхода и специального образа, а вот старенькие серьги или клипсы, особенно брендовые, могут совершенно спокойно жить на вас без специальной подготовки. Винтажные клипсы в духе Chanel, Givenchy или Yves Saint Laurent 1970—1980-х годов – это вечная классика, которая может поселиться в самых разных образах: от casual (на контрасте) до глэм-шика.

ЦЕПИ, БУСЫ, КОЛЬЕ, ПОДВЕСКИ И ПРОЧИЕ ОПЛЕЧЬЯ

Украшение на шее может эффектно дополнить образ, а может его уничтожить. Всегда есть опасность скатиться в перебор, плохую «цыганщину» (бывает и хорошая, если она продумана и концептуально оправданна) или стиль «наряжалась старательно, ну очень старательно». Знаете, это ужасно, когда смотришь на даму и видно, как она старалась нарядиться, как пульсировали вены в виске, как она судорожно перебирала свою шкатулку сокровищ, неуверенно поднося к лицу то одно, то другое. «Старательность» – враг стиля, друг его – игра и легкость. Я в целом ненавижу это слово – «старательный». В начальной школе на полях учительница иногда писала «недостаточно старательно» или «не старается». Что это за формулировка такая? Но я упорно изображал «старательность», чтобы угодить классной даме. Но толку-то? Это лирическое отступление к тому, что «старательный» образ – почти всегда плохо.

Шея – плечи – грудь

Подбирая украшение, нужно для начала помнить о ваших физических данных. Отметьте три параметра: длина и объем шеи, ширина плеча и объем груди.

Если шея у вас длинная – то можно смело позволить себе короткие нитки, чокеры и прочие плотно по линии шеи сидящие украшения. Если же это не так, то шею можно эффектно визуально вытянуть. Длинные и средние нитки, цепочки и шнурки с подвеской, формирующей V-образную линию как чуть ниже шеи, так и ближе к груди, – ваш вариант. Запомнили, да? Длинная шея – любая длина, короткая – только удлиненные украшения.

Далее, плечи. Когда вы выбираете объемное украшение, помните о ширине плеч. При широких плечах излишне объемное украшение-оплечье решительно нежелательно. Зачем эти акценты и перегибы? Однако при узких плечах (и в целом при узкой верхней часть корпуса и широких бедрах) объемный акцент вверху может быть весьма и весьма удачным вариантом.

И наконец, объем груди. Это ужасно, когда украшения разложены на груди, как на витрине. Если мы говорим о большой груди, то нитка бус или цепочка либо спускаются ниже линии груди к животу, либо остаются над грудью; средней длины украшение, опускающееся чуть ниже шеи, не будет концентрировать внимание на груди, но, напротив, разобьет акценты. Также отвратительно выглядят украшения, утопающие в декольте. О, несчастные подвески, которые барахтаются там без шанса выбраться наружу. Эта избыточная объективизация декольте – вульгарность крайняя, возможен такой ход только в том случае, если вы создали образ в стиле адский кич – и довели его до гротеска. Цацки в декольте возможны только при колоссальном уровне самоиронии. В противном случае – провинциальный бордель.

Есть, правда, один случай, когда крупная подвеска может оказаться довольно низко в декольте. Когда мы говорим об очень маленькой груди, можно надеть простую рубашку с напуском, расстегнуть три пуговицы и внутри повесить крупное, в минималистском духе украшение. Таким образом вы можете очень аккуратно обыграть тонкую фигуру, никого не обманывая и ничего не выпячивая.

Возвращаясь к объемной груди, отмечу, что длинным украшениям, на оной расположенным, не стоит иметь лишние крупные декоративные элементы. Излишняя красота в центре вашей природной приведет не к кратному увеличению впечатления от прекрасного, но к обратному результату.

Жемчуг

Жемчуг нашей эпохи живет в двух ипостасях. С одной стороны, он был, есть и будет оставаться элементом статусного образа, респектабельным и консервативным аксессуаром. С другой – к началу 2020-х жемчуг открыл новые возможности в стиле и стал важной частью модных стилизаций: от гранжа до streetwear. Предлагаю обсудить обе модификации.

Жемчуг действительно с триумфом ворвался в моду 2020-х. Но это не тот элегантно-манерный жемчуг на девушке в шелковом платье-футляре, нет, он шероховатый, барочный, многоярусный и замешанный с чем-то еще. Это жемчуг, подмешанный к пластиковым браслетам и металлическим цепочкам с хип-хоп-эстетикой, это жемчуг, который болтается на спортивной олимпийке. Он требует смешения, разнообразия, эмоций.

В классической же вариации жемчуг очень претенциозен, и важно это помнить. Традиционная нитка жемчуга в классическом костюме – это украшение, которое несет в себе исключительный статус. Классический жемчуг всегда про статус, это как корона. Жемчуг нужно заслужить. Потому дама на определенной и высокой позиции с жемчугом на шее выглядит совершенно уместно, она обладает статусом. Учитель в школе или преподаватель в вузе обладает статусом по отношению к ученикам, врач – по отношению к пациентам. Статус – это и возраст, потому нередко мы называем нитку жемчуга очень взрослым аксессуаром, и совершенно справедливо. Юная девушка, молодой начинающий специалист, которая рядится в костюм-двойку с ниткой жемчуга, выглядит претенциозно и глупо. Жемчуг на совсем молодой девушке (если речь не идет о модной стилизации) – это громкая претензия, это заявка, если не сказать больше – требование почтения.

Подбирая нитку жемчуга, важно помнить о длине шеи (см. выше), а еще об уместности во времени. Маленькая нитка жемчуга может жить на вас и утром, и днем. А вот крупные украшения в несколько рядов – исключительно вечером.

И маленький дипломатический нюанс. Если вдруг вы деловая дама и вам предстоит работать с зарубежными коллегами, помните о том, что европейские дамы предпочитают жемчуг мелкий и естественной формы, тогда как американки – крупный и шлифованный, ровный. Маленькие детали – большие дипломатические шаги.

Стилизация

Многослойность – важное слово в стилизации не только одежды, но и украшений. Не бойтесь соединять красоты кучей, пусть сочетания будут парадоксальны. Понятное дело, что мы не говорим сейчас о встречах в высоких кабинетах и о дресс-коде. Хотя даже в дресс-кодной ситуации многослойные украшения возможны. Например, две-три тонкие цепочки с разнородными небольшими подвесками вполне могут оказаться на блузе-рубашке или водолазке даже в деловом, пусть и не самом формальном образе.

В целом же в деловой/классической стилизации лучшим аксессуаром на шею будет цепь с бусинами. Представляете цепи Chanel или Van Cleef and Arpels? Вот откидываете несколько нулей – и получаете то, что надо: украшение, где звенья цепи перемежаются с бусинами из поделочного камня или стекла. Такое украшение универсально, эту цепочку можно носить и в формальной ситуации, и в кэжуальных образах, ее можно смешать с чем-то в бодрой уличной стилизации, а можно оставить в романтично-элегантной эстетике. Волшебная вещица, которая может жить в разных вариантах и кочевать из офисного стиля в повседневный, а потом в вечерний и обратно.

Хорошей базой под украшения на шею является водолазка. С нею вы можете носить и подвеску на шнурке или цепочке, и многослойную конструкцию, и цепи с бусинами, и жемчуг, и даже крупные колье вокруг ворота. Интересно с крупными колье, особенно в этническом стиле, играют грубые свитера. Крупная вязка или грубоватая пряжа, густая фактура либо работают в качестве холста, на котором играют украшения, либо вступают в контраст с красотами на шее.

Еще интересная идея, которую редко используют, а зря, – перевязь вместо колье. Берем очень длинную цепочку, или шнурок, или и то и другое и вешаем крупные подвески у бедра вместо маленькой сумочки. Иногда попадаются слишком крупные подвески или броши, которые непонятно, как и куда носить, уж очень громоздкие, перекиньте перевязь из цепочки через плечо наискосок, и пусть крупная подвеска болтается у бедра. Можно повесить туда же несколько брелоков или брошек. В сочетании с минималистским образом, простым трикотажным платьем, длинным свитером, джемпером с брюками может быть очень интересно. Главное, не пользоваться этим приемом в случае, если у вас очень крупные бедра.

ВАЖНАЯ ЗАМЕТКА!

Говоря об актуальных украшениях, важно помнить еще один нюанс. Если вы носите изделие из драгоценных металлов, то оно должно быть абсолютно минималистским. Ничего лишнего, никаких цветов и барочных акантовых листьев из золота. Если, конечно, вы не выходите замуж за цыганского барона. Украшения из драгоценных металлов в разумном образе могут быть, но это тонкая геометрия, две полосочки и кружочек, лаконизм. По другую сторону баррикад – бижутерия. Вот тут можно разгуляться на широкую ногу. Бижутерные вещицы могут быть объемными, витиеватыми, сложными, избыточными, они могут кричать о своей бижутерности, объединяться в многослойности или самодостаточно сиять. Фиксируем? Золотишко = минимализм, бижутерия = тотальная свобода.







ВАЖНАЯ ЗАМЕТКА!

Не нужно носить самодельные украшения, если вы не ювелир или не профессиональный дизайнер аксессуаров. Украшения болтливы, они рассказывают о вас больше, чем вы думаете. О чем расскажут свалянные из шерсти бусики, сделанные своими руками? О том, что у вас масса свободного времени, вы одиноки и у вас наверняка есть скидочная карточка в магазине рукоделия. Невозможно выглядеть успешной, желанной или стильной в самодельных бусиках из шерсти, текстиля, полимерной глины (нужное подчеркнуть). Не каждая женщина хочет быть успешной, желанной и стильной, окей, не вопрос. Если вам комфортно в образе креативной домохозяйки, склонной к полноте и одиночеству, – это ж замечательно, быть в ладу с собой – чудесно, но вы же зачем-то купили эту книжку и читаете ее? Значит, все-таки что-то вас беспокоит в своем образе? Значит, хочется выглядеть как-то иначе? Вот и подумайте, стоит ли надевать бусики, которые вы с такой любовью вылепили себе сами. Иногда самодельные украшения бывают трогательными, милыми, порой очень даже креативными, но то скорее исключения, подтверждающие правило. Самодельные бусики = одиноко грустящая женщина с недостатком творчества в жизни.

ПЛАТКИ И ШАРФЫ

Мы с вами очень часто вспоминаем «бабушкины» аксессуары совершенно не случайно. Главное поколение, формирующее моду 2020-х, это поколение Z – молодые люди, рожденные в конце 1990-х – 2000-е годы. В качестве главного идеологического противника они видят не родителей. Нет, подростки из поколения Z решительно ни во что не ставят ни своих родителей, ни их ценности, ни образ жизни, ни их представления о нормальном, приличном, правильном, хорошем или плохом. Потому поколение родителей не может быть врагом, а значит, и взять у него – нечего. Поколение, морально и идейно противостоящее нынешним подросткам (будущим деятелям), – деды. Уровень и длительность жизни растут, пенсионный возраст отодвигается, а главное, во всем мире повально ломаются социальные лифты. Ломают их те самые деды, и ломают намеренно, ибо они не хотят уходить. Все крупные руководящие и ответственные позиции не только в общественной, политической и экономической, но даже в культурной и креативной сфере заняты очень взрослыми людьми, не готовыми уступать свои места. Исключениями остаются только индустрия моды и музыки, где обновление людей регулярно, а молодость и свежесть идей – базовая ценность. К чему я клоню? К тому, что вместо кризиса отцов и детей существует кризис внуков и дедов, внуки берут на вооружение предметы из дедовского арсенала и извращают их, изымая из привычной среды и перемещая в совершенно новый контекст. Это длительный, глобальный тренд на все десятилетие, ибо в основе его лежат глубокие эмоциональные корни, мировоззрение поколения. Именно потому мы так много говорим о «бабушкиных» вещах, которые можно неожиданно соединять со спортом, хип-хоп-эстетикой или гранжевым антигламуром: жемчуг, кружева, вязаные свитера с оленями, очки в тяжелой оправе (а то и с цепочкой), рыхлые шерстяные ткани, винтажные сумки и авоськи и, конечно же, платки-каре – все эти предметы когда-то считались или классическими, или актуальными в ежедневном быту своей эпохи, потом они устарели, вышли из моды, приобрели налет нафталинности, затем были романтизированы как винтажные и теперь, наконец, полностью вытащены из прежних рамок и интегрированы, как трофейные вещи, в радикально иные образы.

Платок-каре – традиционный шелковый квадрат – в этом списке занимает особое место. В середине XX века Грейс Келли, Жаклин Кеннеди и королева Великобритании Елизавета II сделали платок-каре обязательным, универсальным, базовым и неотъемлемым элементом женского гардероба. После того как Грейс Келли вышла к фотографам со сломанной рукой в гипсе, подвязанной платком Hermes, продажи у знаменитого дома взлетели мгновенно. С середины ХХ века платок присутствовал в гардеробах практически всех дам западного мира. От простенького ежедневного из хлопка или вискозы до коллекционного шелкового каре. Во многих устаревших книгах по стилю платок-каре до сих пор позиционируют как базовую необходимость универсального гардероба. Это забавно, но я заявляю то же самое, правда, в совершенно ином контексте. Платок-каре в современном гардеробе действительно снова базовая ценность, правда, вот способов его ношения стало решительно больше, а стилизация смелее.

Шарф на шее

О стилизациях мы поговорим чуть дальше, начать стоит с прописной истины, которую я не перестану повторять, – шарф может подчеркнуть, удлинить или визуально уничтожить вашу шею. Если у вас длинная шея – на здоровье, обматывайте ее хомутом, плотным кольцом, хоть в три круга, завязывайте бант, перекидывайте концы через плечи, резвитесь, как душе будет угодно. Однако если шея у вас короткая, не стоит ее еще укорачивать, но было бы неплохо визуально удлинить. V-образные линии с этой задачей неплохо справляются: завяжите шарф свободной петлей или сверните платок-каре трубкой и свяжите концы небольшим бантиком. Еще вариант вытянуть шею – это просто свесить концы платка или шарфа, пусть себе отвисает, добавляя образу слоев, а вашей шее – вертикальных линий. Есть и более витиеватые способы создать V-образную линию с помощью платка. Например, берем пару платков-каре, складываем в треугольники, укладываем на шею косынкой и пропускаем все свисающие концы обоих платков через кольцо, такая вот вариация пионерского галстука. Добавлю, что V-образные варианты завязывания шарфов/платков дамам с длинной шеей также подходят.

Одним из популярных вариантов шарфа является гипертрофированно объемный пледообразный палантин, такой, которым можно драматично обмотаться, в который можно кутаться и из которого можно собрать весьма эффектную драпировку вокруг шеи. Так вот это действительно очень стильный, удобный и теплый шарф, открывающий простор для стилизации, но если у вас круглое лицо и щеки, то этот объемный шарф не стоит повязывать треугольником вперед и тем более не нужно обвязывать его жерновом. Голова будет, будто отрубленная, крутиться на этом уютном столе. Спиритический сеанс вместо стиля – так себе идея. Если обладаете очаровательным круглым лицом, то объемный шарф лучше перекинуть через плечо драпировкой или свесить концы по бокам. Если у вас круглое лицо и/или короткая шея, то и шарфы-«хомуты», связанные/сшитые кольцом, вам тоже противопоказаны.

ВАЖНАЯ ЗАМЕТКА!

Некоторые «стилисты» в интернете, не зная, как бы еще разнообразить свой контент, выпускают материалы с тысячей и одним способом завязывания шарфика. Милые мои читательницы, не ведитесь! Вас вводят в заблуждение! Фантазийные узлы – это грусть, печаль и безвкусица. Не нужно вязать морские узлы из платков, полагая, что так будет «элегантнее», «нежнее» и вообще все леди так делают. Банты, сложные драпировки, витиеватые узлы и плетенки – выкиньте эти глупости из головы и отпишитесь уже от сомнительных каналов. Такая же нелепица – шарфики с бусинками, это когда шарфик эффектно переходит в бусики – нарядно и удобно. Что? Нет! Или бусики, или шарфики. Резюмируем: шарфы и платки завязываются легко, просто и даже слегка небрежно, и не надо давать шику там, где не следует.

Шарф не на шее

Можно ли носить шарфы где-то кроме шеи? Можно! Только осторожно. Для начала – из шарфов и платков получаются славные тюрбаны. Носите тюрбан летом с джинсовой курткой и крупными серьгами или этническим объемным колье, носите тюрбан с объемным худи и яркой помадой. Наверное, стоит быть аккуратным при соединении в образе тюрбана с насыщенным платьем или халатом в этническом стиле, может получиться как очень круто, так и несколько гротескно. Тюрбан любит этнические детали, с которыми он будет сочетаться в образе, но, пожалуй, боится их пышного изобилия. Избыточность и ориентальная роскошь вполне могут быть стилем, но для этого вы должны играть в этот стиль отчаянно и до конца, как это делает великая Айрис Апфель, например. Помимо тюрбана, летом платок на голове можно завязать повязкой, особенно хлопковый и квадратный. Стилизации в духе Мадонны из 80-х или Эми Уайнхаус конца нулевых – интересный выбор. Небрежные локоны, повязанные платком, выбивающиеся непослушные пряди, серьги кольцами, красная помада или стрелки – все это с джинсами, сарафаном, комбинезоном или объемной футболкой. Не рекомендую носить такие повязки из платка взрослым дамам, особенно с объемом в фигуре: есть риск выглядеть не как Мадонна в лучшие годы, а как тетя Нюра – нянечка в детском саду – на закате своей женственности, не сдающаяся и несгибаемая, внушающая страх детям и вызывающая улыбку у их родителей.

Небольшой шелковый платок можно повязать на руку как в романтичном, так и в гранжевом варианте. В первом случае это может быть маленький бант, перемежающийся с дамскими часами на тонком металлическом браслете, повязанный у манжеты блузы с рукавом-воланом или блузы с художественным бантом. Но да, платок только на одной руке, разумеется, такая игривая асимметрия. Во втором случае платок должен болтаться мятой тряпочкой, он может быть замешан с кожаными шнурками, пластиковыми, металлическими этническими или вовсе рокерскими браслетами, и все это в сочетании с грубым джемпером или свитером, с рубашкой или бомбером из денима. А вот на ноги платки вязать не нужно ни при каких обстоятельствах, надеюсь, вы это и без меня понимаете.

Иногда шарф или платок так и просятся на талию. Использовать шарф вместо кушака не советую, а вот скрученный шелковый платок, небрежно пропущенный через шлевки джинсов или грубо повязанный с гофрированной юбкой из сукна, очень даже возможные варианты.

Стилизация

Шелковый платок-каре может существовать в двух ипостасях в образе:

• традиционная элегантность, классика, статусный аксессуар;

• аксессуар-антогонист.

Первый пункт подтверждает простую истину о том, что, несмотря на радикальные возможности современного стиля, никто не отменял классические сочетания. Пусть иногда они кажутся немного архаичными, классика продолжает жить. Однако даже в самых традиционных комплектах я бы легкой каплей иронии или небрежности нарушал стройное и незыблемое здание классического стиля. Да, это может быть брючный костюм с блузой и повязанным платком-каре. Но пусть блуза будет чуть свободнее, а в ушах появятся крупные клипсы. Такая стилизация в духе Ива Сен-Лорана восьмидесятых. В такой классике появится какая-то история. Или вот, допустим, вы дополняете платком на шее классическое платье-футляр. Что может быть строже? Хэштег #учительницаперваямоя привяжется к вам автоматически, если при таком раскладе вы сделаете жесткую укладку или строгую прическу «волосок к волоску». Если же прическа будет небрежной, локоны чуть растрепанными, а пряди непослушными – строгая классика будет сбалансирована.

На сумке

Еще один не банальный и весьма эффектный способ носить платок – на сумке. Представьте себе: монохромный спокойный образ, ничто не предвещает беды, тотальный нейтралитет, но чу! Огнем зардел на сумке платок, во‐первых – создавая яркий акцент, а во‐вторых – выражая эмоциональный посыл образа. Платок можно повязать так, чтобы концы свисали с ручки, а можно обвязать ручку полностью. Эта хитрость может помочь избежать досрочного снашивания ручки сумки или весьма элегантно скрыть уже существующие потертости.







Назад: История про нарядность
Дальше: История о дипломатических брошах