Искусство самовоспоминания

Подмеченное еще в древности антидепрессивное действие театра актуально по сей день. Театр дает пищу для размышлений, возможность получить новые эмоции, расширить кругозор, зарядиться энергией и получить эстетическое удовольствие.

Русский философ и эзотерик Г. И. Гурджиев назвал одну из своих последних работ «Жизнь реальна только тогда, когда Я есть», в которой он доносит до читателя, что жизнь реальна только тогда, когда мы помним себя. Вы познакомитесь с одной из его методик по самопониманию.

Именно театр обладает магией и терапевтическим качеством, помогающим человеку вспомнить себя. Моменты нашей жизни, которые мы ярко помним, есть моменты самовоспоминания. Мгновения, которые мы помним, составляют нашу жизнь. Если вы посмотрите на свою жизнь в ретроспективе, то обнаружите, что моменты, которые вы действительно помните, – это моменты, когда были активно включены ваши эмоции. Театр является одним из таких средств, которое помогает заложить яркие положительные моменты, или включить как воспоминания, так и осознание прожитого.

Несмотря на то что в основном искусство является имитацией, именно оно помогает активировать воспоминания. У каждого из нас есть воспоминания о некоторых моментах нашего детства, которые не стерлись со временем. Парадоксально, но один из лучших способов продлить самовоспоминание – это не пытаться его удержать.

Занимаясь со взрослыми людьми театротерапией, мы заметили, что все по-разному вспоминают свое детство. Кто-то рассказывает картинки из памяти как пассивный зритель, кто-то описывает яркие ощущения своих переживаний как искусный актер, а кто-то, ничего не помня, старается вытеснить воспоминания от плохой режиссуры.

Театр используется в психологической практике для гармонизации эмоционального фона. Заметьте, ведь отрицательных эмоций значительно больше, чем положительных. Почему? Можно предложить несколько объяснений. Первоначальная биологическая роль эмоций – сигнальная, по типу «приятно – неприятно», «безопасно – опасно». Возможно сигнализация «опасно» и «неприятно» более существенна для всего живого мира, она жизненно важнее, актуальнее, ибо в критических ситуациях направляет поведение на поиск оптимального выхода из положения.

Театральное искусство направлено на то, чтобы разбудить или возродить в человеке всю палитру эмоций и чувств. Так и в жизни, что ребенка, что взрослого, огромную роль играет Любовь, и это есть великий феномен, и отсутствие самовоспоминания обнажает неспособность любить.

Чувства и эмоции

В психотерапии часто используется такой прием, как сравнение. И здесь психолог помогает посмотреть со стороны на себя и сравнить себя с самим собой. Основное воздействие, которое оказывает театротерапия, это вспомнить себя. Что мы вспоминаем? Мы вспоминаем события, ситуации, мечты, наши и чужие действия, а еще мы вспоминаем те чувства и эмоции, которые пережили и испытали. Чувства могут быть положительными (удовольствие, радость, ликование, восторг, гордость, уверенность, доверие, симпатия, восхищение, любовь, уважение, благодарность (признательность), нежность, предвкушение и др.), нейтральными (любопытство, удивление, изумление, безразличие и др.) или отрицательными (неудовольствие, горе (скорбь), тоска, печаль (грусть), отчаяние, огорчение, тревога, страх, обида, гнев, возмущение (негодование), ненависть, зависть, злоба, скука, ревность, ужас, неуверенность (сомнение), стыд, ярость, презрение, отвращение, разочарование и др.).

Это не исчерпывает всей палитры, всего многообразия эмоциональных состояний человека. Здесь уместно сравнение с цветами солнечного спектра и музыкой. Основных тонов – семь, но есть еще несколько промежуточных цветов и множество оттенков, которое может быть получено при их смешении. Основных нот семь, но сколько создано музыкальных произведений, которые звучат в нашей душе. Так и эмоциональные состояния отличаются высокой специфичностью, даже если они при современных обобщающих методах оценки имеют одно и то же наименование. Существует много оттенков гнева, радости, печали и других чувств. Любовь к старшему брату и любовь к младшей сестре – похожие, но далеко не одинаковые чувства. Первое окрашено восхищением, гордостью, иногда завистью; второе – чувством собственного превосходства, желанием оказывать покровительство, иногда жалостью и нежностью. Совсем другое чувство – любовь к родителям, любовь к детям. А ведь для обозначения всех этих чувств мы пользуемся одним наименованием.

Обычно чувства протекают в четырех основных формах.

1. Собственно чувство.

2. Аффект.

3. Страсть.

4. Настроение.

Так, используя театротерапию, мы можем проработать все формы эмоций, а также научиться отпускать негативные чувства и укреплять позицию положительных переживаний.

Сознание и подсознание – глубоко взаимосвязаны, они оказывают друг на друга существенное влияние. Именно искусство гармонизирует взаимодействие этих важнейших областей психики и при этом повышает иммунитет к стрессам.

Как средство превращается в цель?

Используя в своей практике элементы театротерапии, мы учим взрослых и детей опираться на слово, образ, цвет, звук и при этом воплощать себя как зритель (наблюдатель), актер (исполнитель), режиссер (создатель).

В отличие от других приемов арт-терапии, где искусство является лишь средством, в театротерапии оно становится одной из целей.

Основными целями театротерапии являются:

◊ развитие вербальной и невербальной коммуникации;

◊ ослабление социальных фобий;

◊ снижение социальной изоляции;

◊ улучшение саморефлексии;

◊ усовершенствование самодисциплины и чувства ответственности;

◊ развитие креативности;

◊ раскрытие врожденных способностей;

◊ развитие эмоционального интеллекта.

Аристотель в своих трудах пишет, что театр помогает в профилактике неврозов, а также способствует очищению от аффектов страха и страдания, как бы «смывая» их и доставляя человеку чувство удовлетворения, подобное тому, что мы ощущаем, растворяя свое горе в слезах.

Театротерапия применима для профилактики и лечения как взрослых, так и детей. Существуют две формы театротерапии:

◊ пассивная – участвовать в роли зрителя;

◊ активная – быть актером.

Есть обязательные требования к использованию театротерапии, без которых нельзя обойтись.

◊ Вера в предлагаемые обстоятельства, в систему условий, в которой начинается и развивается действие. Дети легко включаются в игру, а вот взрослым бывает иногда тяжело вызвать в себе нужные ассоциации; и тут на помощь приходят образ и логика.

◊ Сюжет – это законченная история, то есть вся та последовательность событий, которую мы постепенно проговариваем. Начинаем с исходного события, которое произошло до того, как началось наше действие.

◊ Продолжаем сюжетную линию основным событием – началом основного конфликта, и это является первым осложнением. Конфликт в театротерапии рассматривается как столкновение, противостояние сторон.

◊ Затем следует второе осложнение и борьба со сложившейся ситуацией. В театротерапии возможно от двух до пяти осложнений, и к каждому осложнению прописывается сюжет борьбы или решения.

◊ Итог – центральное событие, кульминация и финальное событие.

◊ Каждый персонаж в театротерапии имеет свой характер, систему ценностей и, конечно, цели, к которым он движется. Всегда есть его протагонист, и это не обязательно еще один персонаж, это могут быть жизненные обстоятельства или силы природы, их столкновение и движет действием.

◊ Само действие – это цепь логических поступков, направленных на достижение определенных целей. Действие можно смело назвать основой театральной игры.

◊ Атмосфера – то, что помогает вжиться в образ, стимулирует воображение. Шум моря, звуки леса, дождь и вьюга, тревожная или веселая музыка – это то, что дает возможность сосредоточиться на обстоятельствах и поможет развитию действия.

Лучше всего театротерапия «работает» в группе из трех-четырех человек. Однако при желании можно заниматься индивидуально, в домашних условиях. Для этого нужно лишь немного фантазии и желание.

Театротерапию можно использовать в целях не только лечения, но и профилактики эмоционального выгорания, психологических деформаций. С помощью этого метода можно придумать профилактический сюжет, например, для ребенка, который только пойдет в школу, историю о том, как много там интересного и познавательного, настроить его на учебную волну, а можно и справляться с проблемой постфактум. Например, если ребенок чего-то боится, можно создать образ этого страха и предложить ребенку самому сыграть его.

Если вы решили заниматься театротерапией самостоятельно, начните с простого. Определите проблему, которая требует повышенного внимания, придумайте простую историю о том, как герой с ней справлялся, и воплотите ее.

Следующим этапом можно предложить взрослому или ребенку сыграть не себя, а другого персонажа – своего антагониста, обидчика. Таким образом вы научите его пониманию других людей через мимику, жестикуляцию, интонации. Позже к сюжету можно будет добавлять обучающую информацию в игровой форме, в виде квестов, веселых конкурсов и др.