Пускай к вам в руки поскорее прыгнет карандаш! Лист бумаги уже наготове? Прекрасно. Начинайте рисовать тонкими штрихами то, что напечатано в книге синим цветом. Последовательно выполняйте все этапы, пока не дойдете до окончательного, где поверх первых тонких штрихов надо будет нанести более жирные (напечатаны черным). Вот и вся премудрость! То, что у вас получилось, стало возможным благодаря преобразованию основных форм. Я назвал эти рисунки Основастиками – в свою честь!
Помните, я говорил: единственное, что вам нужно уметь, чтобы извлечь пользу из этой книги, – это рисовать круг. И ничего страшного, если он получится не совсем правильным. Любой, абсолютно любой круг может стать забавной мордашкой. Пробуйте, старайтесь и не опускайте карандаш, даже если круг вышел похожим на картофелину.
Разделите шар так, как вам больше нравится. Посередине будет нос. Готово? Теперь нанесите поперечные штрихи выше и ниже носа. Можете «повернуть» будущее лицо как угодно.
Теперь настал черед глаз, ушей, рта, бровей и так далее. Обозначьте щеки двумя дополнительными кружочками. Рисуйте пока без нажима! Потом, выбрав те контуры, которые устраивают вас больше всего, вы обведете их ярче.
Получилось неплохо. Проще простого, правда? Придумайте сами какую-нибудь рожицу; вовсе не обязательно только копировать.
Главная идея состоит в том, что мы будем отталкиваться от какой-либо формы и строить другие на ее основе. Выбирайте и выделяйте ярче окончательные линии, а вспомогательные, когда они будут не нужны, стирайте. Те исходные контуры, которые наметил я, оставлены лишь для того, чтобы вы могли наблюдать за процессом от начала до конца.
Снова рисуем круг. Если нарисованные вами фигуры немного отличаются от моих, ничего страшного!
Подойдет любая форма. Нужно лишь понять главный принцип. Помните, что стороны лица должны соответствовать друг другу. Не делайте щеки или уши разными по величине.
Синим карандашом рисуйте без нажима. Прорисовав все необходимое, сделайте синие линии бледнее при помощи ластика, а затем уверенно обведите черным финальный вариант.
Мелкие детали поначалу не так важны, старайтесь уловить самое общее. Смелее придумывайте оригинальные физиономии!
Каждый из этих кружочков – уже почти голова. Дело за малым!
Нарисуйте четыре круга одинакового размера. Если они получатся не совсем ровными, не страшно.
Теперь дорисуйте к каждому большому кругу еще по кружочку. Можно внутри, можно снаружи, в соприкосновении.
Разделите большой круг так, чтобы линии пересекались в области маленького круга – носа.
Нанесите поперечные штрихи сверху и снизу кружочка-носа. Вы это уже умеете! И потихоньку добавляйте новые детали.
Уши должны располагаться на уровне горизонтальной средней линии лица.
Закончите рисунок на свой вкус. Приятно поразвлечься!
Даже если ваш первый рисунок нельзя назвать шедевром, у вас все впереди! Скоро вы поймете главное. Когда вы научитесь чувствовать форму, дела пойдут как по маслу. Важнейшие навыки отшлифуются шаг за шагом, и все признают, что вы – настоящий художник.
Средняя линия придает кругу объемность. Окончательный вид рисунка зависит от того, какие формы легли в его основу.
Со временем вы научитесь сразу определять тип лица и безошибочно выбирать нужные формы. Вы будете знать, что написано на лице у вашего героя, еще не дорисовав его до конца.
Порой начинающие рисуют одну и ту же физиономию до бесконечности, пока не надоест. А мы с вами поступим по-другому. У вас никогда не выйдет двух одинаковых лиц, не бойтесь лишь «двигать» основные формы, располагая их то выше, то ниже, делать их крупнее или мельче и вообще фантазировать. Вы можете создать бесчисленное число вариаций на основе обычного шара.
К тому моменту, как вы перевернете последнюю страницу этой книги, вы научитесь создавать любые образы: человечков высоких, низеньких, худых, упитанных, радостных и задумчивых – нарисуете всех, кого только захотите! Любая фигура будет вам под силу. Но сначала надо научиться рисовать голову. Нет ничего важней.
Взгляните еще раз на вереницу шариков со с. 12. Вы находитесь в начале большого пути. Снова и снова практикуйтесь в рисовании шаров. Если они у вас пока не идеальны, это пустяки.
Определите на глазок, где рисовать линии, разделяющие шар.
Предельная точность, разумеется, не обязательна, но понемногу тренироваться надо.
Перебирайте все возможные варианты разделения. При этом всегда рисуйте ось.
Если хотите, возьмите циркуль или монетку и тренируйтесь пока с их помощью.
Чем быстрее вы набьете руку в рисовании шаров с самыми разнообразными вариантами разметки, тем быстрее к вам придет успех. Линия, делящая лицо сверху вниз, называется вертикальной средней линией лица. Линия, делящая лицо по горизонтали словно экватор, – это уровень глаз и ориентир расположения ушей.
Нарисуйте шарик. «Наклоните» его в любую сторону.
Рисуем нос, уши и подбородок.
На очереди – глаза, рот, щеки, брови.
Сделайте черновые линии бледнее. Дорабатывайте формы, и они сами подскажут вам новые детали.
Готово? Обведите все необходимое черным.
Посмотрите на схему. Эта новая линия – уровень ушей – опоясывает весь шар, проходит через ось в обоих ее концах и пересекается с уровнем глаз точно посередине полушарий, образованных средней линией. Ухо необходимо расположить в точке пересечения уровня глаз и уровня ушей.
Нарисуйте шарик от руки.
Определите место для носа и ушей.
Дайте волю фантазии и дорисуйте все остальное.
Разумеется, больше всего я мечтаю о том, чтобы вы, поняв суть моего метода, начали создавать собственные образы, а не срисовывать мои. Однако на первых порах копирование моих рисунков будет полезным.
Когда рисуете голову, всегда начинайте с формы черепа. Это единственный верный путь. По рисункам на этой странице вы видите, что наклон головы определяется положением шара. Характер вашего героя формируется с помощью дополнительных деталей.
Блочные элементы обычно дают интересные сочетания с круглыми. Неплохая идея придать окончательным чертам – даже тем, которые изначально были округлыми, – некоторую угловатость. Это создает впечатление, что у героя крепкие, широкие кости, что он сильный и мужественный. Только не пользуйтесь этим приемом, когда рисуете хорошеньких девушек или детей.
А теперь у меня для вас сюрприз. Вместо того чтобы рисовать всех этих болванчиков, попытайтесь изобразить кого-нибудь с натуры. Например, меня. Хотите, буду позировать?
Вы даже не подозревали об этом, однако все время, пока вы рисовали, я заглядывал вам через плечо. Смелее, друзья, вы все делаете правильно. Главное – верьте в себя! А теперь нарисуйте меня. Это совсем не сложно.
Шарик мы расположим вот так… Рисуйте его, только будьте внимательны.
Вот как просто! Я же обещал сделать из вас художников и сдержал свое обещание! Что, друзья, потихоньку входите во вкус? И это только начало! Настоящее блаженство еще впереди!
Эмоции – дело сугубо индивидуальное, и вот в этом-то и кроется главная трудность для начинающего художника. Но не беда. Специально для вас я составил таблицу эмоций, она обязательно вам поможет. Конечно, лица у всех людей разные, но тем не менее в том, как они реагируют в жизненных ситуациях, есть нечто общее. Полный человек удивляется точно так же, как и худенький. Лица у них непохожи, но эмоции – еще как! Итак, внимательно приглядитесь к тому, как «играют» черты лица в моменты переживаний (я старался передать лишь самое общее). Правда, разные художники изображают эмоции по-разному, но надо же с чего-то начинать.
Главное, когда рисуете улыбающегося человека, не забывайте о прищуре, о складочках под глазами. Черты лица округлые. Губы расплываются в широкой улыбке – от одной щеки к другой.
Рисуя смеющегося человека, «приподнимите» щеки еще выше, так чтобы они прикрывали внешние уголки глаз. Не забываем складки под нижними веками. Поднимаем краешки рта… Зубы открываем только верхние.
Кислые и хмурые лица лучше всего рисовать с использованием блочных или заостренных форм. Угловатое лицо само по себе не выглядит добродушным. Придумайте свои варианты.
Глаза широко раскрыты. Ноздри раздуты. Обнажаются оба ряда зубов… Складки щек особенно рельефны и собираются внизу. Эти рисунки основаны на таблице эмоций. Поэкспериментируйте с другими выражениями лица.
Давайте нарисуем небольшое круглое лицо и посмотрим, какую гамму чувств оно способно выразить. Умение передавать эмоции очень важно для художника. Ведь вам обязательно захочется создавать образы не застывшие, а активные, меняющиеся в зависимости от условий, то есть создавать серии рисунков.
Когда человек удивлен, встревожен, испытывает сожаление, восторг, страх, наслаждение или что-либо предвкушает, брови у него подняты. Брови – важная деталь. Мы говорим о нахмуренных, насупленных, сдвинутых бровях, когда человек чем-то недоволен. Если брови вздернулись, взметнулись – это признак удивления. Понаблюдайте в зеркале над тем, как ведут себя ваши брови.
В моменты сомнений, подозрений, замешательства, отвращения, презрения, досады, гнева, ярости, сосредоточенности, а также в минуты гомерического смеха брови опускаются. Существует множество тонких, переходных эмоциональных состояний. Постарайтесь их изучить.
В конце концов вы обязательно научитесь оценивать эмоции, безошибочно определяя, что вам нужно. Поупражняйтесь с зарисовкой разных выражений собственного лица, глядя в зеркало. И ничего страшного, если кто-нибудь застукает вас за этим занятием. Скажите им, что вы гений, а они профаны.
Попросите кого-нибудь из друзей нарисовать два пересекающихся круга – не важно, какого размера. Затем проведите через них среднюю линию и сделайте разметку. Из любой комбинации кругов у вас получится отличная голова. Конечно, попросите своих помощников рисовать без нажима.
Нарисуйте круг. Присоедините к нему два круга поменьше, только располагайте их не слишком далеко друг от друга. А теперь – третий: примерно посередине и чуть повыше. Затем проведите среднюю линию так, чтобы она проходила между двумя маленькими кружками. Продолжите рисунок как обычно.
Нарисуйте три круга, два побольше и один поменьше – в любой комбинации. Соедините большие круги. Проведите среднюю линию под маленьким кругом. Уже похоже на голову, да? Закончить рисунок вам поможет воображение.
Теперь попробуем комбинировать шар с другими основными формами. Наша цель – добиться максимальной объемности, а значит, реалистичности изображения. Возможности таких комбинаций неисчерпаемы. Это уже не просто забавы, а настоящее творчество. Смелей принимайте вызов!
Эта страница – для умных людей. Здесь показано, как рисовать голову нашего героя в разных проекциях, или ракурсах. Начните с чего-нибудь попроще. Положитесь на свой глазомер и будьте как можно внимательнее.
Продолжайте как обычно Постройте изображение головы на основе шара № 2 (см. ).
Сначала рисуйте голову анфас. Потом по горизонтальным измерительным линиям постепенно выстраивайте профиль. Следите за тем, чтобы главные черты лица и мелкие детали находились в соответствии с линиями. Когда лицо сформировано в обеих проекциях – вид спереди и вид сбоку – можно рисовать его вполоборота, теперь уже опираясь на глазомер.
Возьмите любое изображение головы. Его можно исказить следующими способами (особенно это пригодится тем, кто планирует рисовать карикатуры). Вы можете перевести фотографию на кальку и рисовать на этой основе. Или возьмите любой из своих рисунков и попробуйте исказить его.
Покрыв рисунок или снятое на кальку изображение сеткой, как показано здесь, начинайте изменять пропорции.
Попробуйте изменить размеры клеток.
И снова выпадает отличный шанс проявить творческую фантазию. Впишите объект в квадрат или прямоугольник. Разделите каждую из сторон рамки на восемь или более частей. Если вам нужно исказить определенную часть лица, измените размер тех клеток, на которые она приходится. Теперь рисуйте по клеткам в соответствии с новыми пропорциями последних (½, ⅓ и так далее).
Метод, изобретенный Эндрю Лумисом, позволяет легко строить изображения голов самых разных типов.
Приступаем к самой важной части этой книги. Приемы, с которыми я вас сейчас познакомлю, помогут развить начальные навыки рисования, приобретенные с помощью моих предыдущих советов. Теперь вас ждет задача посложнее, но пусть это вас не пугает.
Итак, череп нельзя назвать шаром правильной формы, и это очевидный факт. Для того чтобы рисунок получился реалистичным, необходимо работать с шаром, корректировать его форму, внося как незначительные, так и существенные изменения. Лишь в этом случае вы научитесь изображать головы. Но как бы там ни было, в основе все равно лежит шар. Что с ним можно сделать? Обрезать с нескольких сторон, убирая где-то больше, где-то меньше, или, наоборот, что-то добавить. Лоб может быть низким, плоским или чуть выпуклым, череп – удлиненным, широким или узким. Лицо тоже можно моделировать по усмотрению, оставаясь в рамках нашего рабочего принципа. Вы просто рисуете плоскость лица там, где считаете нужным, и в этом-то и состоит гибкость нашего метода: с его помощью можно нарисовать голову какого угодно типа. Все остальные известные мне методики не берут в качестве исходной форму, близкую к форме черепа, и не позволяют добиться почти бесконечного разнообразия результатов.
Уже после выхода в свет этой книги я с интересом узнал о том, что похожий метод применяла госпожа Э. Грейс Хэнкс из Института Пратта (Бруклин).
Пропорции
Вот они, пропорции, которые я считаю идеальными. Помня о том, что «стандарты» пропорций опираются на романский тип лица, я предлагаю эти в качестве идеальных для американского типа.
Все эти пропорции опробованы по моей методике на шаре и плоскости и полностью применимы для рисования головы. Если читатель не ставит перед собой цели научиться рисовать головы в реалистичных пропорциях, то рекомендую отказаться от серьезного изучения измерений и ориентироваться в рисовании лишь на шар в качестве основной формы и на свой глазомер.
Этот метод особенно ценен благодаря своей свободе и гибкости. На предыдущей странице я продемонстрировал вам тот комплекс пропорций, который кажется мне идеальным, однако вовсе не призывал слепо следовать образцу.
Для меня реальное значение моего метода состоит в том, что он позволяет с высокой степенью точности строить изображение головы без модели или фотографии. И даже если вы используете модель, мой метод дает более точное и узнаваемое изображение. Он таит в себе неограниченные возможности для намеренных искажений, что очень важно для карикатуристов, и в то же время незаменим для тех художников, кто склонен лишь к серьезной интерпретации предмета. Мой метод дает зеленую улицу новичкам, едва ли не полностью избавляя их от предварительного изучения теории, процесса весьма длительного и утомительного, и часто позволяет уже на начальном этапе добиться высокого качества рисунков, которое обычно достигается лишь после изучения анатомии человека, свойств его мышц и костей.
Рисунки на следующей странице наглядно демонстрируют, что, пользуясь методом разделенного шара и плоскости, вы приближаетесь к пониманию реального соотношения костей в черепе. Череп в данном случае – это не только основная форма, но и наглядное пособие, с помощью которого вы правильно расположите все детали головы в точном соответствии с ее положением. Вы очень быстро научитесь определять на глаз, какие штрихи положены верно, а какие нет.
Много лет назад, когда я учился рисовать, я остро ощущал, как не хватает такого метода – простого и вместе с тем точного. Мне внушали, что голову нужно начинать рисовать с овала и достраивать все остальные детали на его основе. Хорошо, если речь идет об изображении анфас, а как быть, когда нужно нарисовать профиль? Одним овалом, или формой яйца, здесь не обойдешься. Или, например, мне предлагали положить в основу рисунка головы куб. Согласен, это развивает ощущение перспективы, однако не учит чувствовать форму конечного объекта. И в самом деле: сколько и в каких именно местах нужно срезать с куба? Позже я узнал «метод теней» и еще несколько других методов, однако каждый из них предполагал основательные знания анатомии человека.
Плоскость может проходить как выше, так и ниже. У вас полная свобода выбора. Примеры смотрите на .
Как пользоваться методом разделенного шара и плоскости
Нарисуйте шар как обычно, только среднюю линию проведите с выходом за его нижний предел. Разделите эту линию на четыре примерно одинаковых отрезка, каждый из которых равен половине расстояния от уровня бровей до верхушки шара. Срежьте бока, проведя уровень ушей вниз параллельно средней линии. Уровень глаз теперь проходит ниже «экватора», роль которого выполняет уровень бровей. Проведите уровень носа через конец соответствующего отрезка на средней линии так, чтобы он очерчивал плоскость и соприкасался с мочкой уха. Ушную раковину рисуем на пересечении уровня глаз и уровня ушей. Обратите внимание, что ухо остается за пределами образовавшейся плоскости, а его верхушка касается уровня бровей. Получившийся череп слегка выходит за границы исходного шара в области затылка. Как видите, все очень просто.
Мне был необходим метод для определения того, что именно не так в рисунках, которые меня не устраивают. Все попытки скорректировать готовое изображение головы обычно приводили к тому, что вся многочасовая работа шла насмарку. Я понимал, что необходим четкий план действий на исходном этапе, чтобы потом не жалеть времени и сил, потраченных на неудавшийся рисунок. Когда сроки поджимают, а дело не клеится, рискованно продолжать, не имея достаточного представления о том, как нужно действовать.
Итак, к выработке этого метода меня привела личная потребность. Признаюсь честно: сначала у меня и в мыслях не было писать о нем книгу. Но со временем, когда метод полностью оформился у меня в голове, я был и сам поражен его простотой. Удивительно, думал я, почему же никто не догадался об этом до меня? Еще одно достоинство моего метода состоит в том, что он предполагает примерно такой же порядок действий, какому следуют дети, рисуя свои первые каракули и передавая лишь форму в целом, без мелких деталей. Когда я понял это, то испытал еще большее воодушевление. И в самом деле, почему бы не обнародовать этот метод, сделав его доступным всем – от ребенка до профессионального художника?
Наши с вами планы меняются, но незначительно – мы будем не просто комбинировать шар с другими формами, но делать это профессионально. Результаты зависят лишь от индивидуальных способностей каждого. Все, что нужно уметь, – правильно строить шар и делить его на части. Итак, мы будем рисовать геометрические тела, а не линии, и именно в этом состоит простота моего метода.
Ни капли не сомневаюсь в том, что следующие страницы окажутся очень полезными многим практикующим художникам, которые, знаю, сталкивались с похожими трудностями – когда рисунок не устраивает, а сроки горят. И все-таки я посвящаю эту книгу не художникам, а обычным людям, мечтой которых было рисовать, но она долгое время так и оставалась мечтой.
Проверьте свои способности чувствовать форму: сколько типов головы вы сумели определить с помощью схемы со ?
Внимательно изучив эту страницу, вы обнаружите, что метод разделенного шара и плоскости позволяет нарисовать огромное разнообразие типов и характеров. Типы эти исчисляются тысячами, и каждый выглядит по-своему благодаря прежде всего форме черепа и лишь потом – остальным деталям. Очень интересно изучать индивидуальные особенности внешности, пытаясь определить, какое сочетание шара и лицевой плоскости дает именно этот типаж. Со временем вы научитесь видеть не только внешнее, но и то, что составляет внутреннюю суть характера, тонко подмечать то, что не лежит на поверхности. И ясновидение здесь вовсе ни при чем – зоркий глаз и умелые руки, вот и весь секрет.
А теперь, после этого «экскурса в теорию», вернемся к нашему любимому занятию – рисованию. Попробуйте нарисовать эти головы.
Перед вами – самые простые примеры применения моего метода. Как видите, это не сложнее, чем добавлять к шару новые формы, но вероятность ошибки при этом значительно ниже. Вы можете пользоваться как методом в целом, так и отдельными его принципами. Время, потраченное на изучение этих страниц, принесет ощутимую пользу всем, кто действительно хочет научиться рисовать головы. Советую время от времени возвращаться к этим разделам и тренироваться снова и снова. С каждой попыткой ваши рисунки будут становиться лучше. И никогда не опускайте рук! Они могут творить чудеса.
Привлекательность женской головки на 99 процентов зависит от того, насколько умело она нарисована. Здесь нужна особая тщательность в изображении шара, лицевой плоскости, линий построения, и особое изящество – в расположении деталей. Обратите внимание, что в данном случае расстояние между глазами составляет ширину глаза. Следите за тем, чтобы рот располагался не слишком низко, а нос не был слишком длинным. Для завершения этого рисунка я взял перо. Попробуйте и вы, если хотите!
Мой метод отлично подходит не только для построения, но и для контроля изображения. Чтобы женская головка вышла на славу, она должна быть нарисована по всем правилам. Это значит, что черты лица необходимо рисовать строго по конструктивным линиям, расположенным в точном соответствии с формой черепа.
Синим на рисунке вверху выделены общие для всех конструктивные линии. Их можно легко перенести с помощью кальки на изображение любого лица. Это позволяет сразу же определить, какие черты расположены не на месте. Попробуйте также оценить взаимное расположение шара и плоскости на чьем-нибудь фотопортрете. Как видите, метод помогает и в создании новых работ, и в анализе старых.
Теперь и вы можете самостоятельно создавать похожие рисунки – от первых набросков до окончательного образа.
Тщательно продумайте взаимное расположение шара и лицевой плоскости, затем добавляйте детали.