Как быть спонсором
Еще один вариант продвижения своих услуг без вложений – спонсорство, то есть предоставлять свои услуги в качестве призов за финальное место в каких-либо конкурсах, премиях, чемпионатах, соревнованиях. Кроме того вы имеете шанс оказаться в составе жюри этого конкурса, что еще больше увеличит вашу узнаваемость. Правило предоставления приза не особо отличается от подарочного сертификата.
На призовом сертификате, помимо имени победителя и стандартного оформления должно быть указано:
• Ограничение по сроку действия.
• Количество часов съемки.
• Лимит количества участников съемки (если хотите). Сверху за каждого дополнительного человека вы можете брать доплату.
• Количество фотографий в цветокоррекции и ретуши (по желанию)
• Ваши контактные данные
Чтобы это было win-win-win сотрудничество – вы можете дополнительно провести съемку для организаторов конкурса и дополнительно закрепить отношения. Помните, что любая съемка может влиять на дальнейший сарафан. Поэтому фотографировать надо как можно больше, особенно в начале пути.
Упражнение.
а) Станьте спонсором какого-либо конкурса/ премии/ чемпионата /соревнования, где принимает участие ваша целевая аудитория, соответствующая вашему ПИК.
б) Составьте список востребованных в вашем городе/регионе (или там, где хотите развиваться) премий и конкурсов
в) Сформулируйте предложение о семплинг-партнерстве, где будет ссылка на ваше портфолио, чтобы партнер оценил ваши работы.
г) Найдите контакт организатора
д) Пригласите на личную встречу. Встреча с организаторами или партнерами так же необходима как и с клиентом. А может даже еще важнее, ведь партнеры могут стать вашим постоянным источником заказов и плодотворных проектов.
Способ раскрутки для уникальных: Правило толпы
Фотографы, которые снимают стандартную коммерцию: свадьбы, семейные фотосессии, юбилеи корпоративы выделяются чаще всего за счет харизмы и раскрученности личного бренда, а не уникальности съемки.
Но что, если вы снимаете нечто уникальное, например в жанре «Art» или «Fashion»? Скорее всего ваши работы уже отличаются от того, что снимают 80% фотографов города или страны и это супер, но ваша уникальность не гарантирует стабильный доход. Даже если вы создаете по-настоящему качественные снимки. Особенно остро эта проблема наблюдается в регионах.
Что же делать, чтобы повысить уровень дохода? Я вижу всего один путь – сделать свой уникальный стиль модным.
Это осуществляется следующими путями:
• Через публикации в популярных журналах.
• Интервью и сюжеты с ваших съемок на TV
• Сотрудничая с блогерами в различных социальных сетях, в том числе youtube
• Создавая таргетированные рекламные кампании
• Делая выставки и приглашая на них гостей – известных в городе светских личностей. Их еще называют «лидеры мнений».
То есть, через общественное мнение. Это возможно благодаря правилу толпы.
Когда достаточное количество людей вокруг начинает говорить человеку, что ВОТ ЭТО – КРАСИВО, то и он начинает волей-не волей думать: «Слушай, ну да, в этом что-то есть». Даже если он не согласен. И тем более если ему все равно. На эту тему даже был один достаточно известный в научной среде «Эксперимент Аша».
В ходе экспериментов, проводившихся Соломоном Ашем, студентов просили поучаствовать в «проверке зрения». В действительности цель исследования заключалась в проверке реакции одного студента на ошибочное поведение большинства.
Как правило, в экспериментах все участники, кроме одного, были «подсадными утками». В контрольную группу «подсадные утки» не входили. Участники (испытуемый и семь «подсадных уток») были усажены в аудитории. Им демонстрировались по порядку две карточки: на первой изображена одна вертикальная линия, на второй – три, только одна из которых такой же длины, что и линия на первой карточке.
Задача студентов довольно проста – необходимо ответить на вопрос, какая из трёх линий на второй карточке имеет такую же длину, что и линия, изображённая на первой карточке. Студенту предстояло просмотреть 18 пар карточек и, соответственно, ответить на 18 вопросов, каждый раз он отвечал последним в группе. На первые два вопроса все дают одинаковые, правильные, ответы. Но на третьем этапе «подсадные утки» дают один и тот же неправильный ответ, что приводит испытуемого в замешательство. Если испытуемый отвечает правильно, не соглашаясь с мнением большинства, то он испытывает чрезвычайный дискомфорт. Как правило, в каждом эксперименте на 18 вопросов 12 раз все «подсадные утки» отвечали неправильно, но в некоторых случаях один или несколько подставных участников были проинструктированы отвечать правильно на все 18 вопросов.
В итоге 75% испытуемых подчинились заведомо ошибочному представлению большинства, по крайней мере, в одном вопросе.
Студентов помещали в разные ситуации и в разный контекст окружения, но суть остается та же. А теперь представьте, если так сильно зависит мнение человека от других людей относительно объективных вещей, то как быстро он изменит свое мнение про искусство, где все происходит через восприятие. И пусть фотография не совсем то же, что и картина, но все-таки у классического определения качественного снимка есть четкие параметры: чистый цвет, правильная экспозиция, не перенасыщенные оттенки, знаки в композиции кадра, объемный светотеневой рисунок и тому подобное.
И все же эта граница до сих пор остается очень размыта и скорее всего останется навсегда. Ведь никуда не делся все тот же субъективизм, то есть вкус и мода. Часть людей всегда будет следовать тенденциям моды в фотографии, вместо того, чтобы разобраться в объективных параметрах качественного снимка. Например, в 2017—2019 в российской свадебной среде очень популярен «fine-art».
У другой части клиентов вкусовые рецепторы чувства красивого предпочтут яркие необычные инстаграм-пресеты. Третьи предпочтут заказывать съемки разных тематик у разных фотографов в отличающихся стилях обработки. Почему бы не иметь у себя одну фотокнигу с фотографиями, выполненными в теплых тонах, другую в чистых белых цветах, а третью вообще ч/б и т. д.
Четвертые, более разбирающиеся клиенты будут основывать свой выбор на умениях фотографа и его направленности: кто-то хорошо снимает семьи, кто-то свадьбы, кто-то лучше в репортаже.
Кстати, именно по этой причине я изначально старался развить в себе навыки разных жанров фотосъемки, чтобы клиент не уходил к другим фотографам. Однако, важно понимать, что вы можете быть заняты на нужную клиенту дату и тогда было бы классно порекомендовать своему постоянному клиенту другого проверенного специалиста. А может быть вы все-таки умеете снимать не все. Например, я до сих пор не умею и не люблю снимать грудничков – трудиться 3 часа ради десяти фотографий с капризами, криками и другими неприятными моментами, которые свойственны детям – пока что выше моих сил.
