Мои родители обожают оперу, и то, что я не проявляю особого интереса к этой форме искусства, — большое разочарование для них. На спектаклях они рассматривают публику, видят ряды седовласых зрителей и огорчаются, что Нью-Йоркская городская опера, открытая в 1943 году, в 2013 году закрылась по причине банкротства. Стареющий контингент постоянных зрителей — серьезная проблема, стоящая перед всеми традиционными видами искусства, включая театр, балет и классическую музыку. Исполнителей и меценатов одинаково волнует вопрос, какую публику в будущем привлекут такие издавна существующие виды проведения досуга. Как и любая проблема, эта дает возможность проявить творческое мышление.

С годами в мире развлечений произошли радикальные изменения. Творческие организации рассматривают этот феномен как шанс «встряхнуться», понимая, что в противном случае их ждет верный крах. Глубокая мотивация и готовность решить эту проблему привели к целому ряду интереснейших экспериментов. В этом вся суть творчества: использовать мотивацию для того, чтобы определить перспективу, и затем экспериментировать, пока не найдется решение. В основе творчества лежит воображение. Но цели, которые вы нарисовали в воображении, так в нем и останутся, если у вас не будет мотивации экспериментировать в поисках креативных способов их достижения.

Показателен пример Кливлендского оркестра. Руководство поставило перед собой цель привлечь самых молодых слушателей за всю историю его существования, приурочив свои новации к столетнему юбилею оркестра, который отмечается в 2018 году. Оркестру мирового уровня требовались креативные идеи, чтобы побудить новых почитателей прийти в концертный зал. Для начала любители оркестровой музыки организовали центр для будущей публики, в задачу которого входило привлечение слушателей — от дошколят до студентов вузов. К 2014 году их усилиями доля молодых посетителей концертного зала возросла с 8 до 20%. Этого удалось добиться с помощью непрофессиональных «посредников» из числа студентов, занимавшихся популяризацией мероприятий, распространением бесплатных билетов среди учащихся и организацией коротких концертов по пятницам, после которых устраивались вечеринки.

Экспериментаторы этим не ограничились. Одна театральная компания Нью-Йорка вынуждена была признать, что многие театралы не только нуждаются в развлечениях, но и не прочь вздремнуть! Зрителям решили предложить и то и другое. Смысл шоу «Сон в красной комнате» состоял в том, чтобы погрузить публику в сон: люди снимали обувь, в окружении актеров, облаченных в замысловатые костюмы, укладывались в кровати и под расслабляющую музыку засыпали. Эта постановка позволяла выяснить, какая музыка нужна для той трети жизни, которую человек проводит во сне.

Еще один эксперимент превратил «Макбета» Шекспира в «многоэтажный» спектакль, в котором действие разворачивается на нескольких сценических площадках. Спектакль Sleep No More («Нет больше сна»), идущий в Нью-Йорке, представляет собой иммерсивный театральный проект, удостоенный награды. Постановка приглашает зрителей в свободное путешествие по сюжету с посещением разных помещений, в каждом из которых разыгрывается определенный эпизод пьесы. Шоу происходит в пятиэтажном здании, где оборудованы десятки мест действия, включая сумасшедший дом, кабинет врача, спальни, кладбище и бальный зал. Ни актеры, ни зрители не произносят ни слова, зрители надевают маски, и каждый воспринимает пьесу по-своему.

Все это примеры активного творчества, движущей силой которого являются мотивация — стремление приблизить традиционную музыку и театр к молодежной аудитории — и готовность экспериментировать в поисках решений. Некоторые эксперименты удачны и осуществляются в более широких масштабах, другие позволяют понять, что работает, а что не может работать, и это тоже ценный опыт. Далее будет рассказано о том, как мотивация стимулирует творческие эксперименты.