Книга: Краски. История макияжа
Назад: Урок истории в косметичке. От народных средств до всемирно известных брендов
Дальше: Новейшие технологии. Взгляд в будущее

Музы макияжа

Твигги


Имя Твигги давно стало нарицательным. Ее образ с круглыми, почти жеребячьими глазами, завоевал весь модный мир, ее худоба, за которую когда-то ее дразнили сверстники, стала эталоном «свингующих шестидесятых».

Родившись в 1949 году в северо-западной части Лондона под именем Лесли Хорнби, Твигги мечтала быть моделью. Ее кумиром была Джин Шримптон, и позже она признавалась: «У меня все стены в комнате были увешаны ее фотографиями».

Автор ее знаменитых снимков крупным планом – фотограф Барри Латеган. Он снял ее после того, как она коротко подстригла и покрасила волосы у модного лондонского парикмахера Леонарда. Барри Латеган рассказывал об этой фотосессии: «Твигги появилась в студии – коротко остриженные волосы, нижние ресницы, нарисованные прямо на лице, – села перед камерой и была просто великолепна».

Эти снимки попались на глаза журналисту Daily Express, который назвал ее «лицом 1966 года».

В то время модели еще сами делали себе макияж для фотосессий. Как видно по этим снимкам, Твигги была довольно умелым визажистом. Не только потому, что линия подводки проведена идеально – у нее действительно был собственный стиль. По сути, ее макияж – густо накрашенные глаза и губы телесного цвета (для этого обычно использовался консилер или тональное средство в стике, помады были еще недостаточно хороши, чтобы создать такой эффект) – квинтэссенция образа в стиле «мод». Главный акцент здесь, конечно, сделан на глаза. Верхнее веко затушевано белыми или другими бледными тенями, по линии роста ресниц – черная подводка, вторая четкая линия описывает круг по краю глазницы. Как и многие ее ровесники, Твигги вдохновлялась кинодивами тридцатых. Для создания такого образа требовалось три (а то и четыре!) комплекта накладных ресниц. Твигги пошла дальше: она их не только наклеила, но и нарисовала прямо на нижних веках. Основательница компании Biba, Барбара Хуланики, как-то рассказала мне, что Твигги была единственной, кто так делал. Нижнее внутреннее веко она оставляла нетронутым или прорисовывала белым карандашом, чтобы еще больше подчеркнуть огромные, широко распахнутые детские глаза. Это был далеко не экспресс-вариант: предположительно, весь макияж занимал полтора часа.

Влияние Твигги на моду тех лет было огромным; в США она рекламировала накладные ресницы Yardley, которые выжимали все возможное из репутации свингующего Лондона. Ресницы Twiggy Lashes by Yardley были выпущены в 1967 году (текст рекламы гласил: «Как вы думаете, что сделало Твигги той, кто она есть сегодня? Ее глаза, не так ли?»), а с ними – тени в черном и белом оттенках в духе «мод».

Через пару недель после судьбоносной фотосессии Daily Express выпустила материал на целый разворот, и в возрасте шестнадцати лет Твигги бросила школу и стала звездой. Последовала насыщенная международная карьера модели, а в 1970-м она получила первую роль в фильме T e Boy Friend («Бойфренд») режиссера Кена Расселла, после чего продолжила реализовывать себя как актриса, телевизионная ведущая и певица.

Элизабет Тейлор

Фотограф – Ричард Аведон





Знаменитая своей красотой, фиолетовыми глазами и восемью браками (из них два – с одним и тем же человеком, актером Ричардом Бертоном!) не меньше, чем актерским мастерством, Элизабет Розмонд Тейлор родилась в Лондоне в 1932 году.

Ее актерские амбиции, в которых она поначалу сомневалась, активно поддерживала ее мать, Сара, – сама бывшая актриса, бросившая театр ради семьи. Взлет Элизабет на вершину славы был стремительным – на момент своего первого появления в кино, в фильме There’s One Born Every Minute («Каждую минуту кто-то рождается»), ей было девять лет. Но, к счастью, в отличие от остальных голливудских старлеток, она не позволила вылепить из себя нужный студии идеал. В этом есть заслуга и ее родителей – говорят, что ее отец не позволял выщипывать ей брови, изменять форму губ макияжем или, тем более, подвергнуть нос пластической операции.

В том же году, после There’s One Born Every Minute, Тейлор снялась в фильме Lassie Come Home («Лэсси возвращается домой»). Ее партнер по этой картине, Родди Макдауэлл, впоследствии рассказывал: «В первый день ее почти выгнали со съемочной площадки. Так и сказали: “Уберите эту девочку! Ее глаза слишком ярко накрашены, а на ресницах очень много туши”. Лиз срочно увели и начали стирать макияж мокрым полотенцем. Но быстро выяснили, что туши у нее на ресницах нет вовсе. Просто у нее два ряда ресниц. А теперь скажите мне – какая еще девочка рождается с двумя рядами ресниц?! Только прирожденная звезда экрана!»

Многие сильные актрисы Голливуда тех времен сначала учились макияжу у художников по гриму, а затем брали дело в свои руки и наносили грим самостоятельно, лишь изредка обращаясь за помощью к профессионалам. Они знали свои собственные лица, как никто другой. Так же было и с Тейлор: начав краситься довольно поздно, уже почти взрослой, она любила делать это сама. В 2011 году в интервью Майклу Корсу Тейлор рассказывала, как стриглась и красилась собственноручно. Только представьте: даже для своего самого легендарного образа в кино, для роли Клеопатры, она делала грим сама. Когда визажист Альберто де Росси, работавший на картине, оказался в больнице из-за операции на позвоночнике, Тейлор внимательно изучила его эскизы, а затем просто их повторила. Еще рассказывают, что один из эпизодов «Клеопатры», где участвовало много статистов, снимали буквально на рассвете. В такое раннее время правила профсоюза запрещали студиям вызывать на работу визажистов. И Лиз сама накрасила всех актеров.

Сегодня мы привыкли к ароматам, которые носят имена знаменитостей. Но одной из первых звезд, чье имя украсило флакон духов, была Тейлор. Именно ее называют «матерью» этого сегмента парфюмерии. Первым в 1987-м вышел аромат Passion, но самый известный из ее парфюмерных «детищ» – White Diamonds («Белые бриллианты»), выпущенный в 1991 году совместно с Elizabeth Arden. Своим названием он обязан страсти, которую Лиз питала к драгоценным камням. К моменту смерти актрисы марка оценивалась в 200 миллионов долларов США.

Шикарный образ Элизабет Тейлор до сих пор не утратил культового статуса. Его отголоски можно проследить и в модных журнальных съемках, и в образах молодых старлеток. Однако между ней и современными голливудскими актрисами, пытающимися выглядеть «как нормальные обычные люди», лежит пропасть. Лиз Тейлор – как и многие другие иконы стиля прошлого века – никогда бы не появилась на публике в футболке и джинсах. Вплоть до самой своей смерти в 2011 году (она умерла в возрасте семидесяти девяти лет) Тейлор одевалась как настоящая звезда кино и выходила к нам с укладкой, макияжем и обильными, как обычно, драгоценностями.

Грейс Джонс


Настоящая икона 1970-х и 1980-х, Грейс Джонс и сегодня продолжает вдохновлять новое поколение звезд своим андрогинным стилем и нестандартно жестким подходом к красоте.

Джонс родилась в 1948 году в Спаниш-Тауне на Ямайке. Пока родители трудились в Соединенных Штатах, ее с братом воспитывали бабушка с дедушкой. В 1965-м, в возрасте 12 лет, она перебралась к отцу и матери в Сиракузы в штате Нью-Йорк. Переезд и связанные с ним перемены дались ей нелегко. Предположительно, она даже сбежала из дома с бандой мотоциклистов, но в итоге осела в Нью-Йорке.

Она начала работать моделью в начале 1970-х и довольно быстро достигла определенного успеха, хотя люди из индустрии красоты, по ее словам, часто не понимали ее ямайскую внешность. Еще она подчеркивала, что не воспринимала это занятие серьезно: «работа моделью была так, подработкой в свободное время – чтобы было чем платить за аренду». Зато к концу 1970-х без нее не обходилась ни одна городская диско-тусовка. Именно там, в скандально известном клубе Studio 54, ее заметили и предложили контракт на запись альбома со звукозаписывающей компанией Island Records. Во время подготовки рекламной кампании первого альбома Грейс познакомилась с французским фотографом Жан-Полем Гудом, который оказал на ее образ сильное влияние. Гуд разрабатывал обложки к ее альбомам и придумывал ее музыкальные видеоклипы. К 1989 году она выпустила девять альбомов, добилась славы и сыграла несколько ролей в кино – в «Конане-разрушителе» и «Виде на убийство» с Джеймсом Бондом, хотя сама предпочитала всем остальным занятиям музыку. Кроме того, Грейс успела побывать моделью для Хельмута Ньютона, Энди Уорхола и художника Кита Харинга. Для одной из фотосессий Кит раскрасил все тело Грейс красками. Это запечатлел на камеру другой художник и фотограф, Роберт Мэпплторп.

Жан-Поль Гуд описывал стиль Джонс как «смесь устрашения и красоты».

Когда в 2010 году ее спросили, специально ли она создала такой образ, чтобы подчеркнуть свою брутальную внешность, она ответила: «Нет. Я росла в религиозной семье, где мужчины были очень грозными и властными. От них исходила угроза, и я подсознательно примерила их манеру держаться на себя. На самом деле я боялась их до смерти».

На самом деле кратко описать образ Грейс Джонс и тем более отнести его к одному стилю довольно сложно: она только и делала, что раздвигала границы дозволенного и постоянно менялась. Но можно назвать характерные элементы ее внешнего вида: геометрическая прическа, сокрушительный макияж, тени вырвиглаз в несколько слоев и румяна, которыми она пользовалась для контурирования и без того роскошно вылепленного лица. Как и другие невероятно яркие люди, которых называют «иконами стиля», она часто повторяла: «Я не родилась такой. Человек создает себя сам. Я верю в то, о чем мечтаю. А все, о чем я мечтаю, я хочу воплотить».

Назад: Урок истории в косметичке. От народных средств до всемирно известных брендов
Дальше: Новейшие технологии. Взгляд в будущее