Кроссовочная культура обладает высокой степенью агентности — стремлением пересобрать окружающую действительность на низовом уровне, преобразить и приспособить ее под существующие потребности в досуге и самоопределении через личные интересы, связанные с современной культурой, в сервисе и наличии приятных и удобных площадок для коммуникации. Ее экосистема в развитом варианте включает, помимо коллекционеров, и других действующих лиц, важных для становления и развития культурной сцены: создателей нишевых магазинов, кастомайзеров, сникер-фотографов и художников и т. д.

Вход в культуру для таких энтузиастов кроссовок в целом аналогичен коллекционерам: интервью демонстрируют аналогичное разнообразие жизненных сценариев и субкультурных увлечений. «Можно сказать, что я вырос на американской поп-культуре и на хип-хопе. Я все-таки ребенок 1990-х, и вся эта яркая мода проходила передо мной, я вырос на „трушных старичках“. <…> Прекрасно помню этот момент (когда впервые обратил внимание на кроссовки). В начале 2000-х я снимался у Аллы Суриковой в фильме „Тайна волчьей пасти“, и там же со мной снимался Саша Головин. Мы с ним сдружились, и свои первые супержеланные кроссовки я увидел у него — классические adidas Superstar, белые, кажется, с черными полосками на толстых шнурках. Я понимал, что их нет в России, но помню четкое эстетическое желание иметь именно такие кроссовки. Они мне и внешне понравились, и вообще это такая классика из хип-хопа, Run-DNC и т. д. Как только у отца была командировка в Голландию, и он спросил, что привезти, у меня не было других вариантов. И я так давил на толстые шнурки, что он заходил в магазин, звонил и говорил: вот стоят, но шнурки не толстые. Брать? Он обошел магазинов десять, пока не нашел с толстыми шнурками. Я проносил их года два, заносил до смерти и не хотел с ними расставаться. Когда недавно снова была мода на „суперстары“, было приятно (на это) смотреть, я снова купил себе пару поносить и с большой теплотой вспоминал то время. Папа работал в футболе и приучил меня к хорошим кроссовкам. Сам я начал активно покупать курсе на первом, когда начал зарабатывать первые деньги. У нас в вузе был дресс-код, и я ходил с сумкой, где была сменка» (Maggi, кастомайзер).

«Мне со школы нравились кроссовки. Году в 2011 или 2010-м я подписался на группу Sneaker Community, она самая радикальная, где за глупый вопрос ты отправишься либо в бан, либо на три веселых буквы. Сначала только читал, потом начал потихонечку знакомиться с ребятами. Оттуда и пошло. Начал смотреть [кроссовки] там, смотреть на ebay. Я проводил там ночи, находил классные расцветки, если попадалась пара, которая мне нравилась, смотрел название, если в лоте оно было, шел в Google, узнавал, что это за расцветка, чему она посвящена, кто ее сделал, когда, сколько она стоит. Начал все больше узнавать, потом начал снимать. У меня так со всеми увлечениями: если что-то нравится, стараюсь узнать про это как можно больше, а потом начинаю делиться» (Константин Качанов, фотограф, сооснователь и участник проекта Sneakershot).

«С детства я любил хип-хоп. Естественно, все хип-хоп-исполнители были одеты модно и в большинстве своем в кроссовки. Есть такой исполнитель Kid Cudi, однажды я листал фотографии с его выступления, и мне в душу запали третьи „джорданы“, расцветки „white cement“. Это, наверное, был переломный момент. Я подумал, что это круто и я хочу себе такие. И тут как раз в 2011 году было переиздание. Чтобы заработать деньги на эти кроссовки, я с помощью тети устроился работать курьером. На свою первую пару я зарабатывал где-то месяц, и она, в принципе, у меня до сих пор осталась. Так началось мое увлечение уже более осознанное» (Кирилл Ском, фотограф, в прошлом участник проекта Sneakershot).

«Во время учебы у меня был друг, он был большой, накачанный и для меня был идеалом мужественности. Я хотел быть на него похожим. Он был из баскетбола и носил „леброны“. Мне он говорил: тебе нужны „форсы“. И я: ок, мне нужны „форсы“. И моими первыми кроссовками были белые высокие „форсы“. Я копил на них деньги, и это были мои единственные кроссовки. Те, первые, оказались с браком, их пришлось менять. Помню, приехал в магазин в летних тапочках и переобулся на входе, когда поехал менять. А это было перед Новым годом. К счастью, мне сразу выдали другие. Получается, на меня повлияло окружение. Уже потом я приехал домой, посмотрел на плакаты рэперов, на их клипы, которые слушал, и понял, что на многих, оказывается, все это время были „форсы“, просто я этого не замечал. Потом я начал везде их замечать и только на это обращать внимание» (Берт, участник сникер-арт проекта Blackp’art).

Но эта группа участников фандома в итоге приходит не к коллекционированию артефактов, а к коллекционированию знаний и другим специфическим формам «быть не просто потребителем», когда объект фандома становится импульсом к творческой активности. Такие вещи, как сникер-фотография, кастомизация и сникер-иллюстрация, можно отнести к формам фан-арта.