Книга: Создайте личный бренд: как находить возможности, развиваться и выделяться
Назад: Становление креативного лидерства
Дальше: Идеи: от страсти к производству

Развиваем творческое мышление

Нельзя насильно навязать креативность, но ее можно подпитать. Похоже, что даже политики поняли ее экономическое значение.

Когда в 2009 году Ян Фигель, комиссар ЕС по делам образования и культуры, объявил год креативности и инноваций в Европе, он обозначил его цели так: «Осведомить о важности креативности и инноваций для личного, общественного и экономического развития; распространить успешную практику; стимулировать образование и изучение и инициировать обсуждение стратегии по вопросам, связанным с креативностью». Основное послание, адресованное молодым людям, преподавателям, фирмам и политикам, так же как и остальной аудитории, звучало так: «Креативность и инновации вносят вклад в экономическое процветание, а также социальное и личное преуспеяние каждого». Думаю, это тоже можно считать признаком перемен и важной инициативой, и я надеюсь, что это не кампания-однодневка.

Все сказанное касается не только развитых стран. По данным ООН, креативная экономика предоставляет компаниям развивающихся стран возможности, позволяющие сделать рывок и занять место в новых областях мировой экономики, характеризующихся высокими темпами роста. Они, без сомнения, воспользуются этим шансом. И не стоит думать, что рост китайских или индийских конкурентов означает, что мировой рынок наводнят дешевые и низкокачественные подделки. Ведущие компании этих стран сейчас конкурируют в инновационных сферах телекоммуникации, биотехнологии и «зеленой» энергетики. Разве не должны были инновации стать той сферой, в которой конкурентное преимущество было бы у европейских и американских компаний? Как бы то ни было, это призыв к пробуждению для всех, кто культивирует креативное мышление и разрабатывает новые стратегии в сфере инноваций.

Если кто-то хочет развивать креативность, ему стоит также подумать о тех шагах, которые необходимо для этого предпринять.

1. КРЕАТИВНОЕ МЫШЛЕНИЕ ОЧЕНЬ СОЦИАЛЬНО

Как в области искусства, так и в сфере бизнеса человек может придумать замечательную идею сам. Однако креативность, особенно в бизнесе, всегда требует взаимодействия с другими людьми. Реализация идеи в большинстве случаев потребует сотрудничества, и не просто с кем-нибудь. Вам нужны люди, которые думают так же, как вы: обладают тем же умом, воображением и в особенности мотивацией. Но для того чтобы разговор был плодотворным, а идея успешно реализовалась, они должны играть другие роли и иметь другую подготовку. Идеи существуют для того, чтобы их обсуждали и оспаривали, особенно в небольших группах. Не имеет смысла сидеть дома в одиночестве и ходить по кругу. Вам нужны люди, с которыми вы могли бы обсудить ваши идеи, люди, которые покажут вам все в другом ракурсе, которые хотят сотрудничать и объединять усилия и способности.

2. ДЛЯ КРЕАТИВНОГО МЫШЛЕНИЯ НУЖНО ПРАВИЛЬНОЕ ПРОСТРАНСТВО

Правильное окружение способствует креативности. Оно должно подпитывать вашу душу. Только вы можете решить, где это место. Подумайте, например, о вашем домашнем офисе, месте, где вам комфортно наедине с вашими книгами, вашим любимым креслом, вашей музыкой и где достаточно места для ваших заметок с идеями. Хорошие компании создают для сотрудников креативное пространство, в котором комфортно находиться. Иногда люди путешествуют или переезжают в креативные города, например в Лондон, Шанхай, Амстердам, Буэнос-Айрес, и таким образом они ищут то, что Ричард Флорида в своей книге Cities and the Creative Class назвал местом, где ты находишь «хороший воздух, связи, мощности для исследования, инвестиции венчурного капитала и целое созвездие различных производителей», которые взращивают креативный класс и его представителей.

3. ДЛЯ КРЕАТИВНОГО МЫШЛЕНИЯ НУЖНО ВРЕМЯ

Многие люди разделяют убеждение Кельвина (героя мультика «Кельвин и Хоббс»): «Ты не можешь просто включить креативность. Нужно быть в правильном настроении. Что это за настроение? Паника последней минуты!» Некоторые виды давления и паника последней минуты иногда могут помочь, но поиск решений «требует времени». Креативность не работает с девяти до пяти. Идеи приходят и уходят, и тебе нужно время, чтобы посидеть и подумать. Время наедине. Время, чтобы поиграть. Время, чтобы поэкспериментировать. Время, чтобы почитать. Время, чтобы подумать. Время, чтобы поговорить с другими. Идея – это нечто живое, ей нужно вырасти, и это подразумевает, что вы потратите на это время. Google, например, подстегивает креативность: сотрудники компании тратят до 20 % рабочего времени на проекты по собственному выбору.

4. ДЛЯ КРЕАТИВНОГО МЫШЛЕНИЯ НУЖНО РАЗНООБРАЗИЕ

Многие компании до сих пор сохраняют странную привычку выбирать для работы кандидатов с одинаковыми резюме, то же самое происходит в бизнес-школах и школах дизайна. Чего вы ожидаете от группы одинаковых людей? Одинаковых ответов. Поэтому разнообразие – основа креативности. Нужно видеть скрытые в разнообразии возможности. Мультикультурализм – это ответ, а не проблема. Мой опыт говорит, что команды, участники которых принадлежат к разным культурам, при условии правильного управления обладают наибольшим потенциалом создания и внедрения инноваций, при этом в таких группах гораздо выше обучаемость и, кстати, больше веселья.





5. КРЕАТИВНОЕ МЫШЛЕНИЕ ТРЕБУЕТ РАЗНОПЛАНОВЫХ РЕСУРСОВ

Наблюдение, исследование и визуализация – важные навыки. Собирайте статьи, объявления, картинки, предметы, фильмы, музыку, частички и кусочки повседневной жизни. Читайте разные газеты и журналы по дизайну. Они могут быть изданы в Нью-Йорке, Барселоне, Буэнос-Айресе или Токио. Знаете ли вы The Senken – самое читаемое ежедневное японское издание, посвященное моде? Посетите музей истории или дизайна, что вам больше нравится. Станьте детективом в области дизайна – заходите в магазины по всему миру. Это будет тот материал, который позволит вам создать доску настроения. «Доска настроения» – это наглядная иллюстрация, инструмент, позволяющий изобразить атмосферу или ощущение, которое вызывает идея. Это помогает вдохновить вас и вашу команду и задать импульс.

6. КРЕАТИВНОЕ МЫШЛЕНИЕ ВКЛЮЧАЕТ ТРИ ЭТАПА

Это основной процесс и базовая цепочка создания ценности для новых идей. Сначала в вашем сознании, потом – на бумаге или на цифровых носителях, и наконец – в реальности. Вам нужно уметь создавать проект, представлять его себе и оценивать. Как вы оцениваете? Положите на стол перед собой три разных продукта. Как они воздействуют на пять ваших основных чувств? Положительно или отрицательно? Спросите себя почему. Определите критерии, помните о цели и всегда думайте о потребителе. Оценивайте.







7. КРЕАТИВНОЕ МЫШЛЕНИЕ ОЗНАЧАЕТ МНОЖЕСТВО ИДЕЙ

Идея – это не одиночное явление. Важно иметь много идей. Сначала количество, потом качество, пытаемся отфильтровать ненужное, чтобы найти правильную идею. Запишите идеи на стикерах и приклейте на стены. Если идея задерживается у вас в мыслях дольше, чем на несколько недель, значит, в ней что-то есть. Следуйте своим инстинктам.

8. КРЕАТИВНОМУ МЫШЛЕНИЮ НУЖНЫ СТИМУЛЫ

Стимулы могут принадлежать к разным областям: это могут быть другие формы искусства, беседы, исследования, чтение, опыт. Помните, что разочарование тоже может вдохновлять. Как часто вы расстраивались из-за товаров или услуг? Почему бы не усовершенствовать их вместо того, чтобы винить производителя? Придайте своему раздражению правильное направление. Попробуйте усовершенствовать продукт, который вам не нравится, сделайте набросок и отправьте его производителю.

9. КРЕАТИВНОЕ МЫШЛЕНИЕ НУЖНО ЗАЩИЩАТЬ

Самые творческие люди работают как креативные предприниматели, они сами себе начальники по большей части потому, что любят свободу. Как человеку, который живет за счет создания творческих идей, имеющих экономическую ценность, вам следует разбираться в правовых вопросах. Можно узнать больше об интеллектуальной собственности на сайте Европейского союза handsoffmydesign.com. Есть также справочники по интеллектуальной собственности, в которых описаны наиболее общие ее виды, указаны ваши права и обозначено, где и как вы можете их защитить.

10. АНАЛИЗИРУЙТЕ ЦЕПОЧКИ СОЗДАНИЯ ЦЕННОСТИ КРЕАТИВНЫХ ПРОДУКТОВ

Один из ключевых методов анализа модели креативного бизнеса – это анализ цепочки создания ценности. Он помогает понять последовательность добавления стоимости вашей идее, продукту или услуге. От (a) создания первоначальной идеи к (б) производству и воспроизводству, затем к (в) маркетингу и сбыту, до той стадии, на которой клиент (г) потребляет ваш продукт. Это поможет вам понять, что нужно делать вам или остальным. Например, съемки фильма – процесс с самой сложной цепочкой создания стоимости, которая только может быть. Он сложен из-за сроков, стоимости и организации взаимодействия множества людей на всех четырех ступенях создания ценностной цепочки. Эта цепочка начинается со сценариста, потом идет выпускающая компания, далее – режиссер, маркетинг и выпуск фильма в прокат в кинотеатрах, на телевидении, на DVD и т. д. Гораздо проще, когда вы как графический дизайнер разрабатываете корпоративный стиль для стартапа и работаете напрямую с владельцем или продаете свои фотографии через собственный сайт клиентам без каких-либо посредников.

Назад: Становление креативного лидерства
Дальше: Идеи: от страсти к производству