Глава 2
Проявите свою индивидуальность

Итак, тему вы выбрали, аудиторию проанализировали. Следующая ваша задача – тщательно продумать, как вы будете привлекать внимание к своему влогу и как люди вообще узнают, что он, такой вот, существует. Если вы присмотритесь к каналам ваших любимых влогеров, то наверняка заметите у них еще кое-что общее, кроме «обучательности-развлекательности»: они очень внимательно продумали то, как их канал выглядит, звучит и какое вообще производит впечатление.

Успешные влогеры, можно сказать, превращаются в мини-медиасеть, когда речь заходит о брендировании канала, а проще – продвижения его «в массы» именно тем способом, который нравится потенциальной аудитории. Названия большинства популярных каналов несут в себе имена их основателей – частично или целиком, – и у всех них есть логотипы, которые ставятся на ролики, так что зрителям сразу понятно, чье творчество они смотрят. Это и есть бренд – и цель этой главы. Цепляющее название и логотип не только обозначают уникальность конкретного влогера, но и придают уверенности в том, что если человек увидит ваш ролик даже один раз, название канала благодаря его броскости он точно запомнит. А значит, запомнит, куда идти за нужной ему информацией.

У успешных влогеров не бывает «случайных» роликов: «фирменный стиль» четко виден в каждом из них. Зачастую это может быть одинаковое оформление или заставка. Иногда – какие-то только «их» фразочки или словечки. Плюс они очень редко меняют свой внешний вид, так как он тоже тесно связан с их брендом. Успешные влогеры всегда тщательно продумывают свой стиль одежды и прическу – чтобы поддерживать зрителей в убеждении, что перед ними действительно крутой человек. Фэшн-влогерам приходится быть максимально аккуратными в этом плане и выглядеть идеально; тем же, кто занимается развлекательным контентом, можно одеваться чуть-чуть неряшливо, неопрятно, чтобы их легче было воспринимать как шутников и шутов. Не забывайте, что внимание зрителя рассеивается очень быстро. Иногда они успевают составить себе мнение о канале еще до того, как автор ролика успеет открыть рот. Вот почему так важно быть с аудиторией «на одной волне» даже мысленно – это помогает сохранить внимание людей с такими же, как у вас, интересами.

А если вы до сих пор не можете разобраться, что же такое «индивидуальность бренда», то вот вам пример: Би-би-си. Если вы видите в телевизоре эти три буквы во время начальных титров, это наводит вас на вполне определенные мысли. Во-первых, вы предполагаете, что сейчас увидите высококачественную, хорошо сделанную программу. Во-вторых, вы знаете, что ни ненормативной лексики, ни постельных сцен до 21.00 вы там точно не встретите. Ну и, наконец, вы ждете, что новости, передаваемые этим каналом, правдивы и независимы, события – настоящие, источники информации – проверенные, а его ведущие очень приятно одеты. Один раз получив удовольствие от хорошо сделанного выпуска новостей Би-би-си, вы в дальнейшем, едва увидев логотип этой компании, будете ассоциировать его с чем-то, что вам нравится, и испытывать желание посмотреть программу, вне зависимости от того, что это. А потом, как-нибудь, переключаясь между каналами в телевизоре, вы увидите заставку Би-би-си, вспомните, что вам понравились у этой компании уже две программы, и предпочтете ее, например, Четвертому каналу или Скай 1.

Почти таким же образом завоевывают лояльность и распространяют свои бренды и влогеры. Их ролики всегда содержат некие повторяющиеся или одинаковые элементы, чтобы зрители знали, чего ожидать, а название и логотип влогеры придумывают и размещают таким образом, чтобы их было легко запомнить и найти.

На самом деле это действительно очень важно – определиться с брендом до того, как вы начнете снимать ролики. Выстраивание бренда и завоевание популярности основаны на постоянстве и логичности, так что если вы не уверены в своей индивидуальности и уникальности, вы не сможете быть последовательным. Основные этапы разработки бренда включают: придумывание имени; разработку логотипа и дизайна; поиск заглавной музыкальной темы, выбор своего внешнего вида и места съемки роликов. Конечно, у вас могут быть и другие идеи о том, как проявить вашу индивидуальность во влогах, опираясь на то, что вы делаете лучше всего, или то, что вам нравится, но давайте все-таки начнем с основ.

Хорошее название – значит короткое, цепляющее и значимое. В идеале вам, конечно, захочется придумать нечто многозначное и чтобы оно при этом еще имело непосредственное отношение к вашему контенту. Это не так уж просто. В любом случае не огорчайтесь и не корите себя, если у вас не получится что-то остроумное и веселое. Гораздо важнее придумать название, значимое и уникальное именно для вас, чем часами сидеть и убиваться, что у другого влогера, как вам кажется, канал назван лучше, чем ваш. Вопрос тут заключается в том, объективно ли это название (название чужого влога) хорошее, или просто оно таким кажется, потому что уже употреблялось много раз и успело «срастись» с контентом. Вот вам пример – название «Нутелла». Ну скажите же, смешное слово, если вырвать его из контекста. Но поскольку мы очень часто его употребляем и знаем, что оно обозначает, кажется, что бренд работает. По этой же причине и вам не стоит так уж сильно растрачивать себя на выбор названия для влога. Если с фантазией совсем (или слишком) беда, можете просто взять свое собственное имя: посмотрите, например, на влогеров типа Маркуса Батлера, Джои Грасеффы, Джима Чапмена и Тани Берр. В конце концов, улетное название канала на YouTube вовсе не значит, что его автор станет великим влогером.

Однако, прежде чем сдаться окончательно, я все-таки порекомендую вам потратить время на старый добрый мозговой штурм и задать себе несколько вопросов.

Так как владелец YouTube – Google, есть немало преимуществ в том, чтобы включить в название видеоблога то, чему он посвящен. Люди будут искать вашу тему в Google, а если название YouTube-канала ее включает, шансы, что поисковик выдаст прямую ссылку на ваш влог, резко увеличиваются. Таким образом, у людей появляется прекрасная возможность узнать о вашем творчестве – особенно в наше время, когда YouTube просто лопается от контента.

Попробуйте сделать список ключевых слов, относящихся к вашей теме, которые люди, как вам кажется, будут вводить в строку поиска Google. Предлагаю оставлять между словами большие разрывы, чтобы в конце разрезать лист на части и перетасовать все слова и термины. Отличный способ придумать идеальное название, кстати!

В предыдущей главе я приводила пример, что даже на таком загруженном и высококонкурентном рынке, как мода или красота, можно появиться с чем-то совершенно необычным. Способ оторваться от соперников и выйти вперед только один – использовать свои, только вам присущие навыки и качества, чтобы делать совершенно нестандартные ролики и включать в них элементы, которые другим влогерам даже не снились. Какие навыки, качества и элементы уникальны лично для вас? Запишите их.

Важно думать не только о том, что происходит «здесь и сейчас», но и о будущем. Если вы примените все принципы и приемы, которые я описываю в этой книге, ваш блог обязательно будет становиться все популярнее. Люди навсегда свяжут ваше имя с вашим влогом – конечно, если вы назовете его своим именем. Вполне возможно, что вас даже станут узнавать на улицах и обращаться по имени.

Это все, конечно, хорошо, но представьте, как это может повлиять на вашу карьеру, если при одном только звуке вашего имени все будут думать о вашем влоге. Безусловно, это может оказаться как благословением, так и проклятием. Благословением – если ваша карьера будет непосредственно связана с тем, чем вы занимаетесь в своем видеоблоге: вы сможете предстать настоящим экспертом в этом вопросе. Но что, если это какой-нибудь развлекательный YouTube-канал, а вы в будущем видите себя не иначе как в большой политике? Ведь люди тогда не будут воспринимать вас всерьез. Поэтому многие влогеры используют только имя или только фамилию. Например, Зои Сагг взяла себе псевдоним, похожий на ее имя, – Zoella; ее брат Джо Сагг выбрал название ThatcherJoe; Флер Белл предпочла Fleur De Force, а Фил Лестер – AmazingPhil. Разумеется, поклонникам известны их настоящие имена, но тут еще сохраняется некая степень анонимности и дверь к будущим свершениям открыта нараспашку. Знаю, это прозвучит странно, но впишите свое имя на тот же лист, на котором писали предыдущее задание.

Если вы уже наметили круг потенциальных «кандидатов в названия», подумайте над вашей будущей аудиторией. Понравится ли им тот или иной вариант, посчитают ли они его забавным и привлекающим внимание? Можете даже попытаться получить реальную обратную связь – от ваших друзей и знакомых, которые могли бы относиться к вашей аудитории. Попросите их конструктивно оценить имеющиеся варианты и предложить свои идеи, если им почему-либо не нравятся ваши. Название слишком короткое или слишком длинное? Канал с длинным названием может вам навредить: зрителям легко допустить ошибку и труднее запомнить. Подискутируйте с вашей «фокус-группой»: их предложения и идеи могут натолкнуть вас на названия, которые будут гораздо лучше первых попыток.

Последний шаг на данном этапе – проверить, можете ли вы использовать выбранное название на просторах Всемирной паутины. Нет смысла называть видеоблог так же, как кто-то уже назвал себя в соцсетях – бороться с социальными медиа в попытках перетянуть трафик на себя вы вряд ли сможете, да и люди будут путаться. Этим вы своему бренду только навредите – ведь нужно, чтобы его упоминали как можно чаще и именно имея в виду ваш влог! Проверьте, сможете ли вы завести выбранное вами название в качестве нового пользователя в Twitter, Facebook, Snapchat, Instagram? Если не сможете, то боюсь, придется искать новые варианты названия.

Неплохо бы также проверить, можно ли купить такое же доменное имя – мало ли, вдруг вам понадобится свой сайт или отдельный блог в качестве дополнительного источника доходов, и одинаковые с каналом названия будут только плюсом. Ваши зрители будут думать, что за каждым сайтом, использующим ваше имя, стоите вы сами. Если это будет не так, компания-владелец сайта получит много вашего ценного трафика. В общем, заходите на какой-нибудь веб-хостинг типа или , показывающий все существующие имена всех сайтов, вбивайте название в поиск и молитесь, чтобы система ничего не нашла. Иначе, боюсь, понадобится еще один мозговой штурм.

Логотип – это визуальная «напоминалка» для зрителя. Ваш логотип должен быть достаточно интересным, чтобы люди только при взгляде на него задумывались, какие же ролики вы делаете. Возьмем, например, надкусанное эппловское яблоко, четыре сцепленных аудишных кольца или найковскую галочку. У всех эти логотипы вызывают примерно одинаковые ассоциации: яблоко – с навороченными телефонами и мощными компьютерами, кольца – с роскошными автомобилями, галочка – с качественным спортинвентарем и одеждой. Понятно, для чего нужен логотип? Он усиливает чувство индивидуальности вашего видеоблога.

На разработку логотипа не стоит жалеть времени – ведь вы будете использовать его чуть ли не везде в ваших роликах. Он появится на промоматериалах, типа визиток и плакатов; вы можете использовать его как заставку или фото профиля в ваших аккаунтах в соцсетях. Нет ничего хуже, чем поторопиться с логотипом, а потом заскучать от него или возненавидеть. Нельзя рассчитывать, что логотип понравится другим, если он вам самому не нравится.

Разрабатывая логотип, убедитесь, что его дизайн сочетает в себе все, о чем вы планируете вести блог. Это очень важно как для обычных блогеров, так и для влогеров: маленькие полезные визуальные подсказки помогают людям запомнить ваш контент. В своем блоге я, например, собрала много звезд дизайна (звезда – это то же самое, что вип-персона у знаменитостей). Возьмите словарь синонимов и поищите в нем те понятия, которые имеют отношение к теме вашего влога. Обозначает ли какое-то из этих слов некий сильный визуальный образ, который вы можете включить в свой логотип?

Логотип – это первое, что зрители видят, когда заходят на ваш канал в YouTube. Он располагается в самом верху страницы браузера, поэтому очень важно сделать его максимально визуально привлекательным. Полистайте журналы в поисках подходящих изображений, сделайте из вырезок «доску настроений». То же самое можно делать в интернет-серфинге, сохраняя находки на компьютер или прикрепляя на доску в Pinterest. Надеюсь, вы сможете уловить в подобранных вариантах некий повторяющийся мотив или идею, проходящую через все изображения на вашей доске настроений. Если да – сосредоточьтесь на нем. Можно ли его как-то упростить? На YouTube у вас не так уж много пространства для логотипа, и сложная конструкция, будучи уменьшенной, рискует превратиться в визуальный хаос. В то время как ваши зрители, бросив взгляд на логотип, уже должны понимать, какой теме посвящен ваш видеоблог и какой образ вы пытаетесь создать.

Для вдохновения можно полюбопытствовать у других влогеров: а какими они сделали свои логотипы? Не особо смотрите на цвет и шрифт – ведь вы хотите, чтобы ваш логотип был уникальным, зачем повторять то, что уже придумано? Вместо этого обращайте внимание на то, как они умудрились показать в одном изображении все, что отражает их самих, их бренд. Что такого они используют в логотипах, что позволяет им «засунуть» в него всю тематику их блогов? А если логотип – не изображение, а текст, то как шрифт текста отражает тип аудитории, к которой они адресуются?

Вот с этими смутно бродящими в голове идеями самое время браться за перо. Почти. Сначала только разберемся с четырьмя важными составляющими: отношением текста к изображению, цветом, шрифтом и размером.

Все логотипы можно разделить на три типа. Первый тип – символ или значок без текста, как галочка у Nike или яблоко у Apple. Видя эти символы, вы знаете, чем торгует этот бренд. Очень трудно придумать некий уникальный символ, который будет однозначно ассоциироваться с вашим каналом, но как вариант можно использовать собственный портрет, сделав из него, например, простенький шарж или карикатуру. Если вы не умеете рисовать, не волнуйтесь – детские каракули людей зачастую веселят, а не злят. Если логотип вызывает положительную эмоциональную реакцию, например смех, его запоминают быстрее, чем нейтральный.

Второй тип – слово или аббревиатура. Поэкспериментируйте с начертанием букв, попробуйте необычные шрифты и цвета, только не переусердствуйте. Логотип должен быть легковоспроизводимым на промоматериалах, таких как плакаты и флаеры.

Третий тип – и самый часто встречающийся – это сочетание текста и изображения. Если использовать такую комбинацию, то пользователи YouTube, взглянув на логотип, легко запомнят изображение; текст же просто напомнит им о том, что это за канал и о чем он. Например, Чарли Макдоннелл (, 2,4 млн подписчиков) в качестве логотипа на главной странице канала использует свой портрет. Это лицо мгновенно узнается – ведь зрители столько раз видели его в роликах! Однако Чарли также добавил к портрету надпись простыми белыми буквами, свое имя, – чтобы подтвердить, что это именно его канал.

Цвета легко «застревают» в головах людей. Можно придумать логотип такого оттенка, который будет однозначно ассоциироваться с вашим брендом и, когда люди его увидят, они автоматически подумают о вашем блоге. Я вот сразу вспоминаю Cadbury и их уникальный оттенок фиолетового на упаковках Dairy Milk. Потрясающий цвет, правда? Настолько потрясающий, что, когда я его вижу, мне сразу хочется шоколада. А каким цветом вы могли бы представить свой блог? Если ваша тема – здоровое питание и экология, вам, может быть, захочется взять какой-нибудь оттенок зеленого. А мода и красота отлично смотрятся на фоне розового или красного, этак смело и по-девчачьи.

Подумайте о своей целевой аудитории. Если ваш объект – жизнерадостная молодежь, можно позволить себе покреативить надпись и так, и эдак. Если вы обучаете людей каким-либо околополитическим штукам, придется выбрать классический шрифт – он смотрится строго и профессионально. Но в любом случае убедитесь, что текст нормально читается и при большом увеличении, и при уменьшении, чтобы вы могли его использовать и на огромных баннерах, и на аватарке в профиле.

YouTube рекомендует использовать изображения размером не более 800х800 пикселей, поэтому убедитесь, что ваш логотип не выходит за эти рамки, когда будете его придумывать. Не стоит брать что-то большое – на изображении 800х800 оно будет смотреться плохо. Маленькая иконка-аватарка на YouTube и вовсе размером 98х98 пикселей, так что она должна быть простой.

Когда вы слышите главную музыкальную тему «Гарри Поттера», то сразу знаете, что увидите на экране после вступительных титров. Не обязательно даже в это время быть рядом с телевизором: мелодия, услышанная по радио или в кафе, – и вот вы уже думаете о фильмах, их героях и перипетиях сюжета. Поэтому, когда вы решили завести видеоблог, неплохо бы еще и придумать для него запоминающуюся, цепляющую мелодию – она будет напоминать о вашем видео всем, кто только ее слышал и знает.

Когда дело доходит до музыки, появляется авторское право. Нельзя просто взять малоизвестную песню вашего любимого певца и вставить ее в ролик – вы нарушите авторское право. Если вы с музыкой на «ты», можно попробовать сочинить что-то самостоятельно. Если нет, то самое простое, что вам может помочь, – фонотека YouTube, огромная база бесплатной музыки и звуковых эффектов.

Аудиобиблиотеку YouTube можно найти, если, войдя в свой аккаунт, выбрать меню «Творческая студия». Кликнув на пункте «Создать», вы увидите ссылку на фонотеку (по умолчанию именно в нее вы и попадаете после нажатия кнопки «Создать»). Там вы увидите варианты бесплатной музыки и звуковых эффектов. Используя бесплатную музыку, обратите внимание на то, требуется ли указание авторства (лицензия Creative Commons) – об этом говорит круглый значок с изображением человечка. Конечно, заманчиво воспользоваться бесплатными треками, но если необходимо указать их авторов, то вам придется упомянуть об этом либо в самом ролике, либо в его описании – в том виде, в каком это было указано при скачивании песни. Нужно это вам или нет – решайте сами.

Выбирая музыку, не торопитесь. Согласившись на первый же трек, который вам понравится, вы рискуете упустить что-то еще лучше. Фонотека YouTube просто громадна, наслаждайтесь и исследуйте ее. Только убедитесь, что добавляете понравившиеся песни в «Избранное», или ведите список того, что отобрали, – чтобы можно было потом легко перебирать разные варианты. Опросите друзей и свою «фокус-группу» после того, как сделаете список, попросите их тоже послушать выбранные песни. В конце концов, этот мотив будут слушать и они все, когда ваша карьера влогера выйдет на новый уровень и вы станете публиковать по несколько роликов в неделю.

Одна из прелестей видеоблогов – свобода: можно запросто «пересоздать» себя самого. Zoella, например, уже много раз упоминала, какой застенчивой и тревожной она была в школе и вечно от этого страдала, а разговоры на камеру помогли ей развить уверенность в себе. Zoella, которую она создавала на экране, была просто более клевой и уверенной в себе версией самой Зои Саrr. И не важно, насколько вы популярны в реальной жизни или скольких людей раздражаете: видеоблог позволяет начать все заново, создать новый образ. Но Zoella не единственная, кто так поступил. Джим Чапмен, появившись в документальном фильме Би-би-си «Влогеры: восхождение суперзвезд», говорит: «Когда я только начинал, мне было двадцать два. И у меня почти не было друзей. Я был совершенно несчастен. Я бы сказал, что влоги для меня тогда стали этаким антиобщественным способом общаться – потому что ты разговариваешь с камерой, а не с живыми людьми. Но я почувствовал, что теперь лучше контролирую свою жизнь. Да я сразу знал, что обожаю свой канал».

Если вы внимательно присмотритесь к самым известным влогерам, то увидите, что их всех объединяет одна общая черта: потрясающая энергия. В большинстве своих роликов они счастливы и просто лучатся энтузиазмом. Эти энтузиазм и харизма так заразительны, что зрители после просмотра видео даже чувствуют душевный подъем. И они, конечно, возвращаются на канал снова и снова – и на ваш канал будут возвращаться, в надежде, что снова смогут «подзарядиться» энергией. Тревог и волнений у них и так в жизни хватает, и ролики они смотрят, чтобы уйти от несчастий, забыть про них. Люди не станут тратить время на ролики, пронизанные негативом и тоской, и если вам не под силу делать позитивные, оптимистичные видео, аудитория начнет искать тех, кому это как раз под силу.

Это не значит, что вы должны говорить только о хорошем. Неприятности рано или поздно происходят со всеми нами, так что вы вполне можете поднимать в своих роликах какие-то сложные вопросы – если будете честными и открытыми и с самими собой, и с аудиторией. Как именно вы говорите об этих сложных вопросах – вот что важно. Если вы будете вести себя так, словно на вас весь мир ополчился, люди к вам не пойдут. Нужно в любом случае искать хоть толику позитива: вы хотите, чтобы ситуация улучшилась, и надеетесь, что так и будет.

Не волнуйтесь, если у вас не получается быть естественными в своем оптимизме и энтузиазме – трудно оставаться одинаково веселым и довольным весь ролик, – но вы вполне можете включать в свое поведение такие моменты, которые оставят о вас впечатление позитивного и энергичного человека. Слышали когда-нибудь фразу «телефонный голос»? Некоторые люди говорят по-разному, когда они общаются с кем-то лицом к лицу и когда разговаривают по телефону. Связано это с тем, что в телефонном разговоре отсутствует мимика, которая помогает нам при «живом» общении. Поэтому «телефонный голос» должен звучать громче и отчетливее. Мы тщательнее подбираем слова и медленнее говорим, чтобы наш собеседник не терял нить разговора.

Точно так же можно сказать, что бывает и «влоговый голос» – как-никак, по сути, «одностороннее» общение через камеру разительно отличается и от телефонного разговора, и от живой беседы. В ролике вы разговариваете с человеком, который очень быстро может переключить свое внимание на что-то еще. Зрители вполне могут быть «многозадачными» и во время просмотра видео заниматься еще какими-то делами. Кроме того, в реальной жизни вы всегда ждете ответа от собеседника, и собеседник об этом знает, а на зрителей такого воздействия, такого давления никто не оказывает. Послушав вас, они могут тут же переключиться на что-то еще. Порой у них не хватает терпения даже дождаться, пока вы закончите, и они могут выключить ролик в любой момент. Вот почему вам нужно выработать такой голос, который бы привлекал людей, притягивал их внимание так, что оторваться и выключить видео им было бы совершенно невозможно.

Дам подсказку: фокус в том, чтобы играть силой голоса и интонациями и выделять ключевые слова. Заодно это исключит монотонность вашей речи – нет ничего ужаснее бубнежа на камеру, особенно если вы действительно хотите привлечь аудиторию. Никто не захочет слушать такого влогера, это скучно и здорово раздражает!

Работу с голосом вы можете проводить на репетициях. Включите камеру, установите ее в нужное место и начинайте говорить. Не важно, что именно вы произносите, имеет это смысл или нет, – просто говорите! В процессе держите довольно высокий темп произношения, но проговаривайте каждое слово. Когда привыкнете к такому режиму, начинайте акцентировать те слова, которые хотите подчеркнуть. Следите, чтобы остальные слова в предложении при этом не теряли четкости произнесения.

Можно также «делиться» энергией в движении. Найдите какую-нибудь детскую телевизионную программу. Телеведущие там всегда энергичны и так и пышут энтузиазмом. Присмотритесь повнимательнее, и вы увидите, что они постоянно двигаются. Порой кажется, что если они остановятся, то не смогут стоять спокойно, а начнут просто прыгать на месте. Они не боятся наклонятся близко к камере или, наоборот, частично «выпадать» из кадра, а когда обращаются с каким-то предметом, то делают это преувеличенными движениями. А теперь посмотрите на ваших любимых влогеров – разве они не ту же тактику используют?

А еще вы наверняка заметите, что ваши любимцы на видео всегда выглядят ухоженно и презентабельно. Вас это пугает? Если да, то так быть не должно. Вы наверняка подумаете: ну вот, я не такая красивая или не такой красивый, как те влогеры, которые мне нравятся. Открою вам небольшой секрет: хорошо выглядеть на камеру гораздо проще, чем постоянно делать это в реальной жизни. Потому что вы контролируете обстановку и вообще все, что происходит во время ролика. Сильный дождь не превратит вашу прическу в хаос, а мороз не заставит кутаться в бесформенные кофты – ведь за «погоду» на вашей «съемочной площадке» отвечаете только вы.

Когда дело доходит до прически и одежды, вам опять стоит потратить время и подумать о чем? Конечно, о будущих зрителях. Как они сами одеваются, по вашему мнению? На кого ориентируются в выборе одежды? Что носят их иконы стиля? Ваша одежда должна тоже быть примерно в таком же ключе, потому что вам нужно и расположить к себе зрителей, и вызвать у них желание быть похожими на вас.

Я не предлагаю вам тратить кучу денег на дизайнерские шмотки последних коллекций или сделать самую дорогую прическу, которая только бывает за деньги. Просто смотрите, как одеваются люди в той области, которую вы представляете в роликах, и попытайтесь найти что-то похожее в реале или в интернете.

Если говорить о волосах, то сейчас в моде длинные прически, причем как у женщин, так и у мужчин. К тому же сделать такую совсем не сложно – нужны только фен и хороший спрей для волос. В качестве альтернативы можно раз в неделю специально укладывать волосы и перед камерой появляться уже во всеоружии, с прической «только что из салона». Остальное время на неделе у вас уйдет на редактирование видео и его публикацию, так что тут уже не важно, насколько ухоженными вы будете выглядеть.

Если же ваш видеоблог посвящен более серьезным вещам, можно надевать классические «белый верх, черный низ» или костюм. Ведь вы же не идете на собеседование в мятой и грязной одежде, да? Ценится именно первое впечатление. Вы еще даже не успели открыть рот, а зритель уже решил, нравитесь вы ему или нет – если, конечно, он вообще добрался до вашего канала.

Многие влогеры даже не задумаются о том, что фон их роликов почти так же важен, как и общая тема, которой они посвящены. Дело в том, что на тему никто даже не обратит внимания, если что-то будет не так с «картинкой». Поверьте, зрители заметят, если вы оставили в комнате грязное белье или не заправили кровать.

Идеальная «сцена» должна быть аккуратной, стильной и с интересными предметами на фоне, например гирлянды, драпировки или картины. Только не переусердствуйте: слишком много «реквизита» отвлекает зрителя, он пытается рассмотреть, а что это там такое, и не обращает внимания на вас. Вряд ли вам этого хочется, не правда ли?

По сути, это некое «личное телевидение», «личная телепрограмма». Большинство влогеров предпочитают использовать одну и ту же обстановку во всех роликах, закрепляя свой бренд в умах аудитории. Если человек достаточно часто видит одинаковый фон, он привыкает и начинает чувствовать себя уютно, по-домашнему. Если зрителям ваши «декорации» понравились, они, скорее всего, захотят вернуться к вам еще и еще и послушать, что вы говорите.

Место ваших роликов должно быть таким, чтобы вы полностью его контролировали. Общественное место – не очень хорошая идея: вы не сможете все время скрываться от прохожих или «выключить» уличный шум. Кроме того, далеко не везде можно вести съемку без разрешения. Может быть, вам и удастся договориться с какой-нибудь гостиницей или кафе, но имейте в виду, что они в любое время могут передумать. Не очень-то здорово, если вы уже привлечете на свой канал определенное количество зрителей, а потом – раз! – и поменяете место съемок, потому что прежнее стало неудобно по каким-либо причинам. Именно по этой причине большинство влогеров снимают ролики дома. В этом есть огромный плюс: можно выделить специальное место и превратить его в мини-студию. А уж что за беспорядок творится за ее пределами – не важно, если он не попадает в кадр с вами в главной роли.

Подумайте, какую мебель вы собираетесь использовать в видео. Сразу скажу: пустота не катит, так как в этом случае внимание зрителей начинает рассеиваться – ведь они, по сути, смотрят в пространство. Предлагаю поразмышлять: как может выглядеть дом или квартира вашего потенциального зрителя? Что ему нравится иметь в доме, а чего бы он не хотел видеть ни при каких обстоятельствах? В поисках вдохновения можно сходить на каналы к вашим любимым влогерам: как они выстраивают сцену съемки? Обратите внимание, что ни один никогда не берет в качестве фона окно. Может, для освещения это и идеальный вариант, но солнце движется по небу и может в самый неудачный момент создать в кадре ненужную тень. Кроме того, окна – плохой вариант еще и из-за того, что они пропускают уличный шум и звуки ветра и дождя. Вопросы света и звука мы будем более подробно рассматривать в следующей главе.

Итак, вы придумали обстановку. Теперь проверьте, как она смотрится в кадре. Снимите ее отдельно, а потом – себя самого в ней. Сначала просто сидите, затем начинайте двигаться, перемещаться. Поначалу вам может показаться, что «рабочая площадка» слишком пустая и просторная, но потом вы можете понять, что тут и развернуться-то негде. Когда будете всем довольны, сделайте снимок «декораций». Если комната у вас маленькая, возможно, придется каждый раз убирать обстановку, а потом воссоздавать ее заново – тут-то вам фотография и пригодится. Поверьте, зрители очень внимательны и замечают малейшие отличия от привычной картины!

Постоянство и повторяемость повышают узнаваемость вашего бренда – особенно когда речь идет об обстановке роликов, названии влога, его логотипе и музыке. Решив, что именно и как вы хотите делать, вы должны не менять это и впредь, даже когда будете работать над остальными моментами, которые я упоминаю в книге.

☐ придумать умное и оригинальное название для вашего видеоблога;

☐ разработать уникальный логотип;

☐ написать или составить главную мелодию;

☐ продумать одежду и прическу;

☐ создать уютную, стильную обстановку, в которой вам хорошо и комфортно.