Граненый стакан – вещь поистине культовая для советского человека. «Граненый стакан – это не просто предмет быта, не просто посуда, это символ национального характера. Предмет вроде бы незамысловатый, но насколько же он совершенен, идеален в своей простоте! Из него пили все – от газировки за одну копейку и самой дешевой водки до дорогих французских вин и коньяков. Из него пили все – от простого рабочего до генерального секретаря. Менялись времена, менялись правители, мы засыпали в одной стране, а просыпались в другой, но граненый стакан по-прежнему оставался неизменным в своем совершенстве…», – пишет А. Хорошевский в книге «100 знаменитых символов советской эпохи». А вот философствует известный писатель Виктор Ерофеев: «В археологии русской жизни, очищая пласт за пластом, мы постоянно будем возвращаться к граненому стакану. Это наша археология, а вернее, просто матрица. Это стакан не только дней рождения, но и поминальный стакан. Он уравновешивает жизнь и смерть. Да и вообще серьезная вещь».

Считается, что дизайн стакан с 10-ю гранями и ободком сверху придумала знаменитый скульптор Вера Игнатьевна Мухина. Будто бы суровой осенью 1943 года она пребывала в Свердловске, где трудилась над созданием очередного шедевра, посвященного работе оборонной промышленности в тылу. В один из дней, проходя мимо здания Сберегательного банка, в помещении которого тогда располагался приют для детей, художница почувствовала себя плохо и присела на ступеньки здания. Оглянувшись, она обратила внимание на солидные колонны, стоявшие в основании здания, и вот эти колонны с их граненой формой стали прообразом простейшего предмета времени, востребованным в каждой советского семье, как ячейке общества.

Вера Игнатьевна возглавляла ленинградскую мастерскую художественного стекла, сотрудничала со стекольными заводами, она была автором дизайна еще одного символа той эпохи – пол-литровой пивной кружки. А стакан, как считается, был для нее серьезным правительственным заказом. Еще в конце 1930-х годов советские инженеры разработали первую в СССР посудомоечную машину. После чего стекольные заводы обязали разработать массовую стеклянную посуду, но прочную и термоустойчивую, которая бы с легкостью выдерживала мойку в машине. Как оказалось, именно грани нового предмета, созданного талантом Мухиной, фиксировали стакан в поддоне и тем самым сводили бой посуды практически к нулю.

Известно, что первый стакан классической формы с 10-ю гранями и объемом 200 миллилитров сошел с конвейера стекольного завода в городе Гусь-Хрустальный в 1943 году.

В Советском Союзе не было более знаменитых духов, чем «Красная Москва». Как пишут: обволакивающий пряный запах с оттенком сирени и легким флером амбры был известен всему миру. Многие иностранные гости с огромным удовольствием покупали «Красную Москву» в качестве обязательного сувенира.

Мало кто знает, что прообразом самых знаменитых духов советской эпохи стали духи «Любимый букет императрицы», выпущенные специально к 300-летию дома Романовых знаменитой фабрикой Брокара. Автором идеи стал талантливый парфюмер Август Мишель. Под руководством Мишеля в 1913 году и был создан шедевр, через десятилетие покоривший сердца советских женщин.

В 1922 году в советской России состоялось торжественное открытие «Государственного парфюмерно-мыловаренного завода «Новая Заря»». Где и продолжил свою работу парфюмер Август Мишель. Некоторые исследователи считают, что духи «Красная Москва», первая партия которых была выпущена в 1925 году, являются точной копией духов «Любимый букет императрицы», созданных Августом Мишелем в 1913-м. Но, скорее всего, парфюмер взял за основу «букет императрицы», но существенно переработав их композицию в соответствии с велениями времени. Был изменен и дизайн упаковки, разработанный талантливым художником Андреем Евсеевым.

«Красная Москва» получила признание не только на родине, но и за ее пределами. Брэнд «Moscou Rouge», под которым духи экспортировались за рубеж, хорошо известен знатокам парфюмерии во всем мире. В 1958 году на Международной выставке-ярмарке в Брюсселе духи «Красная Москва» получили Золотую медаль.

Утверждают, будто Петр I с начала XVIII века привез в страну большинство заморских продуктов, в том числе и шампанское. Еще нам известно, что французские виноделы ревностно следят за соблюдением коммерческих прав на торговую марку «шампанское», посему шампанским может называться только игристое вино, изготовленное в Шампани методом вторичного брожения в бутылках с выдержкой не менее одного года из сортов винограда, произрастающих в той самой провинции Шампань. Однако кто только не посягал на незыблемость этой традиции! Известный путешественник и естествоиспытатель академик Петербургской академии наук Петр-Симон Паллас в конце XIX века открыл в своем крымском имении под Судаком училище виноделия. В этом заведении в 1799 году и было приготовлено первое российское шампанское. Так российский ученый с немецкими корнями научился делать игристое вино не хуже французов. Между прочим, о незаурядных талантах этого человека говорит тот факт, что Екатерина II поручила ученому Палласу преподавание естественных наук своим внукам Константину и Александру (будущему царю Александру I).

С тех пор как в русском Крыму изготовили первую бутылку шампанского, и началось триумфальное шествие этого игристого напитка по России.

Больший удар по производству шампанского нанесла Крымская война 1853–1856 годов, когда оккупировавшие Крым французы целенаправленно вырубали виноградники и уничтожали оборудование, чтобы убрать конкурентов в лице русских предпринимателей. Почти на три десятка лет производство игристого вина в России прекратилось.

В 1878 году имение Новый Свет в окрестностях Судака приобрел энтузиаст виноделия князь Лев Сергеевич Голицын, известный во всем мире как прекрасный дегустатор. Не раз князь председательствовал в жюри международных винодельческих конкурсов. Благодаря ему Новый Свет превратился в образцовое винодельческое хозяйство. Вершиной творчества Льва Сергеевича стало игристое вино урожая 1899 года. Образцы этой партии князь представил от России на конкурс игристых вин, проходивший на юбилейной Всемирной промышленной выставке в Париже в 1900 году. По условиям таких конкурсов, эксперты-дегустаторы пробуют безымянные образцы вина, а затем выносят свое решение. За всю историю подобных конкурсов за победу боролись исключительно французские фирмы. Но в этот раз присутствующие испытывают шок: впервые лучшим игристым вином признано вино не французского производства, а завода «Новый Свет». С тех пор на бутылках с игристым вином из России появилась этикетка с законной надписью «Русское шампанское».

Но затем случилась революция, до которой граф, к счастью, не дожил. Дело продолжил его ученик химик Антон Михайлович Фролов-Багреев, который, по сути, и изобрел шампанское для народа. В начале 1920-х годов он придумал и внедрил в производство «акратофорный» метод шампанизации, при котором брожение вина происходит не в бутылках, а в специальных резервуарах-акратофорах емкостью около 500 декалитров. Брожение в резервуарах длится 25–27 суток, после чего шампанское охлаждается и разливается в бутылки. При новом методе весь процесс шампанизации занимал один месяц вместо трех лет при традиционном бутылочном методе. За эту работу А. Фролов-Багреев был удостоен Сталинской премии.

После войны 1941–1945 гг. ученик Фролова-Багреева профессор Г. Г. Агабальянц усовершенствовал метод акратофорной шампанизации и предложил способ получения игристых вин в непрерывном потоке в системе соединенных между собой резервуаров. Это дало новый толчок развитию производства шампанского в СССР, сразу же было открыто несколько новых заводов.

Конечно, игристые вина, производившиеся в СССР по ускоренной технологии, под определение «шампанское», как его понимают французы, не подходят. Однако советским людям и многочисленным любителям вин, поставляемых из СССР в другие страны, бренд «Советское шампанское» был самым что ни есть качественным. Что подтверждалось наградами: 230 медалей, в том числе 103 золотые, были получены советскими производителями шампанского на самых престижных международных конкурсах.

В советское время был такой лозунг: «Все лучшее – детям!» И лозунг этот был реально воплощен во всесоюзной детской здравнице «Артек», ставшей гордостью Советского Союза. Расположен на южном берегу Крыма в поселке Гурзуф. В недавнем прошлом – самый знаменитый пионерский лагерь СССР и визитная карточка Пионерской организации страны. Лагерь получил свое название по месту расположения – в урочище Артек на берегу одноименной реки (первоначальное название – «Лагерь в Артеке»).

Как пишет А. Хорошевский: ««Знает каждый человек: с буквы А заглавной начинается «Артек» – детский лагерь славный». Так писал об «Артеке» Самуил Маршак. Но в советское время «Артек» был не просто «детским лагерем славным» – это была витрина, которую очень любили показывать иностранцам, мол, «смотрите, как отдыхают наши дети, смотрите и завидуйте!». Здесь бывали президенты, премьер-министры, короли и королевы, космонавты, артисты и писатели. Если какой-нибудь важный иностранный гость оказывался в Крыму, то его обязательно везли в «Артек»». Впервые о создании детского лагеря в Артеке было объявлено 5 ноября 1924 года на празднике московской пионерии. Был открыт 16 июня 1925 года. На первую смену приехало 80 пионеров из Москвы, Иваново-Вознесенска и Крыма.

В 1926 году «Артек» стал интернациональным: вместе с советскими детьми в лагере две недели отдыхали две группы немецких пионеров. Побывал в «Артеке» и первый высокий гость из-за границы – один из лидеров коммунистического движения Японии Сэн Катаяма. В течение лета лагерь посетили делегации Франции, Германии, Польши, Голландии, Дании, Швеции, Норвегии.

«Артек» постепенно расширялся. А вот во время Великой Отечественной войны «Артек» был практически полностью разрушен. Но как только Крымский полуостров освободили от немцев, «Артек» начала восстанавливала вся страна. Война еще гремела на подступах к Берлину, а в «Артек» уже приехала первая послевоенная смена.

В феврале 1945 года в Крыму состоялась знаменитая Ялтинская конференция, на которой лидеры стран антигитлеровской коалиции определяли основы послевоенного устройства Европы. Пока Сталин, Рузвельт и Черчилль вершили судьбы мира, супруга британского премьера подарила «Артеку» пятнадцать больших палаток, а посол США Аверелл Гарриман – чек на десять тысяч долларов.

Страна действительно отдавала «Артеку» все самое лучшее. В 1960-е годы лагерь превратился в мини-город, состоящий из десяти отдельных детских городков. У подножия Медведь-горы появились пятиэтажные корпуса «Янтарный», «Алмазный» и «Хрустальный». На берегу моря рассыпались домики городков «Лазурный», «Кипарисный» «Морской», «Полевой», «Лесной», «Озерный», «Речной». Территория «Артека» разрослась до 250 гектаров, из них 100 гектаров – живописные парки и около 40 – пляжи. Кроме моря, имелся открытый пятидесятиметровый бассейн с подогретой морской водой и несколько крытых бассейнов, где ребята могли плавать круглый год.

В советские времена путевка в «Артек» считалась престижной наградой как для советских детей, так и за рубежом. В дни расцвета ежегодное количество путевок в «Артек» составляло 27 000. В период между 1925–1969 гг. «Артек» принял 300 000 детей, включая более 13 000 детей из семнадцати зарубежных стран.

Выставка достижений народного хозяйства СССР (ВДНХ) – постоянно действующая всесоюзная выставка в Москве для демонстрации достижений промышленности, строительства, сельского хозяйства, транспорта, культуры и здравоохранения. ВДНХ аккумулирует опыт социалистического строительства в СССР. Главная задача ВДНХ – активно пропагандировать достижения науки, техники, культуры и передового опыта, а также проводить обучение работников всех отраслей народного хозяйства новым методам производства.

Выставочный комплекс был официально открыт в 1939 году как «Всесоюзная сельскохозяйственная выставка» (ВСХВ) и действовал до 1941 года. Ее предшественницей была «Всероссийская сельскохозяйственная и кустарно-промышленная выставка», организованная в 1923 году в Москве на Воробьевых горах.

Территория ВДНХ богата различными архитектурными памятниками, многие из которых известны во всем мире. Созданные в советское время, они являют собой памятник советской эпохи, образец господствующих в разное время архитектурных воззрений. К ним относятся монумент «Рабочий и колхозница» работы скульптора Веры Мухиной и архитектора Бориса Иофана (в настоящее время установлен на воссозданном павильоне 1937 года у северного входа ВВЦ), фонтаны «Дружба народов СССР» и «Каменный цветок», павильоны Украинской ССР, Узбекской ССР, Механизации и электрификации сельского хозяйства СССР (Космос).

Вне территории выставки, недалеко от ее главного входа, находится монумент «Покорителям космоса» и Аллея космонавтов.

Открытие и масштабы комплекса ВСХВ были настолько грандиозны, что многие художники, композиторы и режиссеры стремились увековечить выставку в своих работах. Первый раз она буквально «въехала» в кинематограф в фильме «Подкидыш» 1939 года, где в сцене погони герои фильма проезжают по главным площадям и аллеям ВСХВ. В финале фильма «Светлый путь» 1940 года режиссер Г. В. Александров и композитор И. О. Дунаевский приводят главных героев на ВСХВ. Героиня взлетает на машине из Кремля и, пролетев над необъятной советской страной, облетев «Рабочего и колхозницу», проехав через вход выставки 1939 года и арку павильона «Механизация» и объехав исполинскую скульптуру «Сталин», чудесным образом попадает в павильон «Хлопок». И конец фильма тоже проходил у скульптуры Веры Мухиной. Именно так ВСХВ 1939 года под «Марш энтузиастов», ставший гимном ВСХВ и ВДНХ СССР, осталась навечно в кино.

В 1941 году был снят фильм «Свинарка и пастух» Ивана Пырьева, в котором главные герои встречаются и влюбляются друг в друга на ВСХВ. А «Песня о Москве» Тихона Хренникова, которую они поют в павильоне «Садоводство», стала одной из песен, которая неразрывно связана с ВСХВ.

Через три года после окончания войны было принято решение возобновить работу выставки. 25 октября 1948 года Совет Министров СССР постановил возобновить работу ВСХВ с 1950 года. Архитектурный облик выставки изменился коренным образом. Была проведена огромная строительная работа, значительно увеличилась площадь выставки – до 207 га. Были возведены павильоны прибалтийских республик. Павильоны стали напоминать дворцы и храмы. В 29 республиканских и зональных павильонах были в полной мере представлены края и республики СССР.

28 мая 1958 Совет Министров СССР принял постановление об объединении сельскохозяйственной, промышленной и строительной (на Фрунзенской набережной) выставок в Выставку достижений народного хозяйства СССР (ВДНХ СССР). 16 июня 1959 года выставка была открыта. 12 декабря того же года была переименована и станция метро, которая и поныне носит название ВДНХ.

ВДНХ начала работу, имея в своем составе выставочные павильоны, расположенные на территории бывшей ВСХВ (207 га) и на Фрунзенской набережной р. Москвы (5,6 га), где был размещен строительный раздел выставки.

ВДНХ стала для москвичей и гостей столицы одним из любимых мест проведения досуга. Выставка примыкала к ЦПКиО им. Дзержинского, а также к Главному ботаническому саду им. Н. В. Цицина РАН. Все вместе представляло собой большой комплекс для отдыха.

На территории ВДНХ на 1970 год имелось 78 павильонов с общей экспозиционной площадью 150 тыс. м², из них по разделам промышленности и транспорта – 20 павильонов (67,8 тыс. м²), строительства – 11 (9,4 тыс. м²), сельского хозяйства – 30 (42 тыс. м²), науки и культуры – 16 (27,6 тыс. м²). Крупнейшими павильонами советского периода ВДНХ были: «Машиностроение» (1954), часть площади которого с 1966-го занимает павильон «Космос», «Крупный рогатый скот» (1954), «Атомная энергия» (1954), «Народное образование» (1954), «Здравоохранение» (1954), «Радиоэлектроника» (1958), «Советская культура» (1964), «Геология» (1964), «Товары народного потребления» (1967), «Химическая промышленность» (1967), «Электрификация СССР» (1967), «Металлургия» (1967), «Газовая промышленность» (1967), «Механизация и электрификация сельского хозяйства» (1967).

В павильонах ВДНХ в среднем за год проводилось 75 тематических выставок и смотров; подготавливается около 40 передвижных выставок, которые демонстрируются в крупных промышленных центрах и населенных пунктах страны. На базе тематических выставок и смотров ежегодно проводится 800–900 научно-технических конференций, семинаров, курсов и школ передового опыта с участием до 200–300 тысяч специалистов. На территории ВДНХ проводились также и международные выставки.

Главным сокровищем ВДНХ считают фонтан «Дружба народов» – это один из главных символов советской эпохи. Фонтан был создан по проекту архитектора-художника К. Т. Топуридзе, инженера В. И. Клявина и бригадой скульпторов З. В. Баженовой, А. И. Тенеты, И. М. Майкова, З. В. Рылеевой и В. П. Гаврилова[1]. Открыт в 1954 году.

Большой восьмигранный пруд, в центре которого возведен фонтан, был создан на месте небольших павильонов, находившихся за старым Главным павильоном 1939 года. Ступенчатое гранитное основание фонтана, которое в плане напоминает цветок, плавно переходит в необъятный чашеобразный сноп колосьев, подсолнухов и конопли. Вокруг него установлены покрытые сусальным золотом 16 девушек, символизирующих республики СССР до 1956 года (когда шестнадцатую – Карело-Финскую ССР преобразовали в автономную республику – Карельскую АССР).

«Дружный хоровод» республик для многих загадочен, ибо республики в нем расположены не по порядку, как на гербе СССР. Россия (девушка с косой на голове, держащая в руках пшеницу) стоит в центре с видом на Главный павильон, а братские славянские республики Украина (девушка в венке) и Белоруссия (девушка в косынке) стоят по бокам. Если смотреть на фонтан от Главного павильона по часовой стрелке, то получится такая последовательность: РСФСР; Украинская ССР; Узбекская ССР; Грузинская ССР; Литовская ССР; Латвийская ССР; Таджикская ССР; Туркменская ССР; Карело-Финская ССР; Эстонская ССР; Армянская ССР; Молдавская ССР; Киргизская ССР; Азербайджанская ССР; Казахская ССР; Белорусская ССР. Если идти от Главного павильона, то на переднем плане фонтана стоят три славянские республики СССР (слева направо: Украина, Россия, Белоруссия).

Фонтан имеет уникальную цветовую ночную подсветку, которая за один час меняется шестнадцать раз.