1905 год

С.В. Иванов. Портрет Переплетчикова В.В.

Двадцатый век начался для Сергея Иванова благоприятно: он востребован, принят в Товарищество передвижников, преподает в Строгановке и родном Училище живописи, ваяния и зодчества, занимает видное положение в созданном в 1903 году Союзе русских художников, а два года спустя он удостаивается звания академика живописи. Про него с восхищением говорят, что он способен схватить карандашом промчавшегося мимо всадника и в то же время при поразительной точности обладает даром обобщенной трактовки формы.

Оставаясь реалистом, Иванов тем не менее и в рисунке, и в живописи тяготел к максимальной динамике изображения, сочетая ясность и простоту с близким кинематографу ритмом кадров-картинок.

Во всей могучей силе и полноте талант художника раскрылся в его исторических картинах. Эта часть творческого наследия Иванова представлена как бы в двух измерениях: в работах, написанных им как очевидцем и даже непосредственным участником событий, и в произведениях, посвященных далекому прошлому России.

Из современной Иванову исторической действительности, помимо переселенческого движения крестьян, важное место в творчестве художника заняла первая русская революция. Для Сергея Васильевича это была буйная народная стихия, которая вдруг ворвалась в жизнь и обожгла все вокруг своим горячим дыханием.

Во время коронации Николая II в 1896 году Иванов был свидетелем невиданного скопления народа на Ходынском поле в Москве и последовавшей затем катастрофы. В его зарисовках остро переданы глубокое потрясение от увиденного, растерянность, смятение. Но революцию 1905 года он отразил совсем в другой стилистике: лаконично, сдержанно, даже как бы отстраненно, не давая ходу эмоциям. Но тем сильнее впечатление от его рисунка тушью «Победили», от офорта «У стенки» или от эскиза «Едут! Карательный отряд». Наиболее известна из революционной серии Иванова картина «Расстрел» (название дано уже после смерти художника) с лежащими на снегу убитыми демонстрантами. Существует мнение, что это – картина-«перевертыш», в которой спрятано второе изображение. Если под определенным углом взглянуть на фигуру мертвого рабочего, то она превратится в очертания человеческой головы, в которой иные даже улавливают портретное сходство с Николаем II. На самом деле совмещение образов получилось, скорее всего, случайно, и автор не имел в виду что-либо зашифровывать и делать картину с секретом. Это совершенно ему чуждо и не в его правилах.

Памятные художнику дни революции отразились также в его акварели «Митинг 17 октября 1905 года», небольшом холсте «Аудитория Московского университета, превращенная в лазарет в ночь с 20 на 21 октября 1905 года», в зарисовках жандармов и казаков.

Художник и сам оказывал помощь раненым в уличных боях, спасал женщин и детей во время пожара Пресни, но в своих работах он не выплескивал свои чувства, не подчеркивал собственные переживания, прибегая к традиционным средствам выразительности. Нарочито скупо – где наложением светотени, где полутонами – добивался он особой силы воздействия на зрителя.

Художнику, обращающемуся к настоящему, к еще неостывшим событиям текущей истории, всегда трудно сохранить остроту и непредвзятость жизненных наблюдений как нечто целостное, не размениваясь на ложные мизансцены, вторые планы, лишние детали. Иванов этого успешно достиг, демонстрируя высочайший уровень мастерства.

С.В. Иванов. Старик сидячий

С.В. Иванов. У тюрьмы

С.В. Иванов. Расстрел