В первую очередь я хочу выразить свою самую большую благодарность вам — за то, что вы купили эту книгу. Надеюсь, вы нашли в ней по меньшей мере отдельные пассажи, которые вам понравились, совпали с вашими наблюдениями или просто показались интересными.
Я давно вынашивал идею этой книги. Пожалуй, всю свою взрослую жизнь. Во всяком случае, на протяжении долгих лет. Это означает, что в процесс ее создания — как и в процесс формирования моих взглядов — оказалось вовлечено много людей.
Один из них — Пол Ричардсон. Этот добрейший человек в середине 1980-х принял меня на стажировку в театр Сэдлера Уэллса, хотя в то время мне было нечего предложить ему, кроме энтузиазма. Он показал мне, как «прогнать» кусок задника в 30 футов высотой с одного конца сцены на другой и не налажать. Он также был первым, кто познакомил меня с художниками.
Еще один человек — это Джи Томпсон. Он разделял мой интерес к креативности, и в начале 1990-х мы вместе выпускали журнал под названием SHOTS, посвященный искусству съемки коротких видео вроде рекламных роликов или музыкальных клипов. Потом мы его продали. Наверное, это был не самый умный шаг, и уж точно мы слишком поторопились. Но я рад сообщить, что журнал выходит и по сей день.
Еще есть Стив Хейр, которому посвящена эта книга. Он научил меня — и всех, кому повезло с ним общаться, — восхищаться красотой любознательного ума. Он был потрясающе умным, добрым и щедрым. В нем не было ни капли зависти, мелочности и лицемерия. Кроме того, он был лучшим в мире экспертом по деятельности издательства «Пингвин».
Сегодня «Пингвин» — очень крупная компания, особенно выросшая после слияния с «Рэндом Хаус». Далеко не все радовались этому объединению, но лично я был просто в восторге, поскольку это означало, что мой любимый друг Билл Скотт-Керр, блестящий сотрудник «Рэндом Хаус», отныне стал моим коллегой, а не только собутыльником и слушателем.
То же самое относится к Бену Брузи — моему первому редактору в издательстве «Вайкинг». Его наставником был деликатный и невероятно умный Джоэл Риккетт, издатель этого импринта «Пингвина». Когда Бен поднялся по карьерной лестнице, Джоэл любезно согласился взять надо мной опеку. Для меня это было огромной честью.
Крупные издательства часто подвергают критике за их безликость и всеядность. В «Пингвине» было не так. О сотрудничестве с такими людьми, как Джоанна Прайор и Венеция Баттерфилд, можно только мечтать. Они знающие, всегда готовые поддержать, абсолютно преданные своему делу, и с ними легко. Как и с Энни Ли, литературным редактором, с которой я могу часами разговаривать об искусстве и художниках и чувствовать себя на верху блаженства. Мне также сказочно повезло познакомиться с талантливым дизайнером Ричардом Брейвери, Хью Армстронгом, подбиравшим иллюстрации, и бесконечно терпеливой Эммой Браун.
Нельзя написать книгу о художниках без художников. Я невероятно благодарен всем живописцам, мастерам перформанса, мыслителям и скульпторам, которые на протяжении долгих лет соглашались встречаться со мной, и организациям, помогавшим устраивать эти встречи. В последнее время этим особенно активно занимались галерея Тейт и Би-би-си.
В конечном итоге суть креативности — это оптимизм и любовь. Нет никого, в ком эти качества проявились бы более ярко, чем в моей жене Кейт. У нее бритвенно-острый ум, она способна мгновенно заметить фальшивую фразу или корявый синтаксис. Похоже, она передала этот дар и нашим детям, которые время от времени высказывали соображения, позволившие мне не опозориться. Всем хорошим в этой книге я обязан им; все плохое — на моей совести.