В истории искусств есть примеры изображений с сетчатой или решетчатой структурой в основе композиции, например «Возвращение охотников» художника Питера Брейгеля Старшего. На картине 1565 года видна часть леса, сквозь который охотники с пиками и собаки спускаются вниз по снежному склону, частично скрытому от зрителя. В Европе этот прием позаимствовали с японских гравюр во второй половине XIX века. «Революционная идея с Востока» отразилась в работах импрессионистов, в том числе Пьера Боннара, Клода Моне и Эдгара Дега. Винсент Ван Гог сообщал своему брату Тео, что человек видит мир японскими глазами в Париже. Он сам наложил кальку поверх известной гравюры Утагавы Хиросигэ и сделал ее копию в масле. На переднем плане картины — разветвленная ветка сливового дерева, сквозь которую, на заднем плане, виднеется цветущий сад.
Кацусика Хокусай оказал значительное влияние на художников в Европе. Его изображения священной горы Фудзи содержат все виды решетчатых конструкций: строительные леса, паутину, деревья, стебли бамбука, знамена, дождь. Работы японского живописца продолжают вдохновлять современных иллюстраторов, комиксистов и, конечно же, фотографов. Фотографии из немецкого города Неккаргемюнде (ниже) иллюстрируют эффект влияния формальной решетки на композицию: первое фото как будто снято с воздуха, а второе, разделенное деревьями, определяет точку съемки фотографа.
Вид Гейдельбергского замка (ниже) через сеть деревьев на переднем плане подтверждает, что данная техника может предоставить структуру для основного объекта съемки и поддержать пространственную глубину снимка. Параллельно краям изображения — вертикальные и горизонтальные линии (деревьев и архитектуры). Их расположение и ритм — ключевая составляющая композиции.