Из-за названия и «артиллерийского» риффа часто ошибочно думают, что эта песня – очередное хэтфилдовское творение про измученного солдата. Но Battery – про сумасшедшего.
Сначала кажется, что это просто жизнеутверждающий вопль человека, не желающего подчиняться неким внешним силам. Но, послушав дальше, становится ясно, что рассказчик безумен и жаждет крови.
Ко второму куплету строчки «Безумие нашло меня / Не могу уничтожить батарею» дают понять, что никакого отношения к армии тут нет вообще, просто кто-то рехнулся и захотел убивать.
Герои гитары: шевелюра Бартона не мешает Джеймсу «рубиться» с гитарой
Теперь понятно, зачем здесь нежная испанская гитара, которая также и интро альбома – так обозначена проходная тема всей пластинки. Да, конечно, мягкие переборы акустической гитары – такая же эффектная дразнилка, как в Fight Fire with Fire, но здесь поднимается не тема Земли перед ядерным опустошением, а наоборот, происходит погружение в личное: чей-то спокойный разум перед опустошительным безумием.
Metallica просто-напросто переросла ужастики в стиле «все умрем, конец света» и сумела поженить лирику Fade to Black и For whom the Bell Tolls со своей агрессией и яростью.
Если сквозной темой Ride the Lightning можно назвать смерть, то тема Puppets – предательство и манипуляция.
Здесь жарко! Metallica после концерта
Предательство – это отказ собственного разума (Battery, Здесь жарко! Sanitarium, заглавный трек), а манипуляторы – те, кто Metallica после играет на страхах человека, как Leper Messiah, Disposable концерта Heroes и, в меньше степени, может быть, Damage Inc.
Надо сделать еще одно замечание – о сходстве концепции Battery с Black Friday группы Megadeth (альбом 1986 года Peace Sells… But Who's Buying?). Обе песни об обычном, нормальном человеке, который вдруг безо всяких видимых причин ударяется в массовые убийства. Учитывая гордость музыкантов, нельзя заподозрить Джеймса или Мастейна в воровстве идей друг у друга, но как бы то ни было, это совпадение показывает, насколько похожи эти два фронтмена в идеях и влияниях (хотя если учесть Escape и Peace Sells, то гмммм…).
Авторы: Хэтфилд/Ульрих
Продолжительность: 5.10
Альбом: Master of Puppets,
3 марта 1986 г.
Это первая песня Metallica на тему наркомании. Неясно, почему Хэтфилд решил взяться за антинаркотическую тему. Нет никаких доказательств того, что музыканты группы когда-то на чем-то серьезно «сидели» (были, конечно, какие-то случаи на вечеринках, а в 2001 году Хэтфилд лег лечиться от алкоголизма). Хотя, конечно, активно выступающая группа не могла не пересекаться с людьми, сидящими на кокаине или героине.
Master of Puppets – не только виртуозный пример описания наркоманского поведения, но и типичную «наркопесню» выворачивает наизнанку, поскольку рассказчик здесь не человек, а сам наркотик! У наркотика есть личность и задача: уничтожить тебя. Наркоман беспомощен, зависит от капризов Хозяина, то есть наркотика.
Единственный раз в песне звучит голос наркомана, в третьем куплете, после странного брейка, где больные вскрики Хозяина затухают эхом перед началом второго Акта, ознаменованного нарезом гитары Джеймса.
Авторы: Бартон/Хэмметт/ Хэтфилд/Ульрих
Продолжительность: 8.38
Альбом: Master of Puppets, 3 марта 1986 г.
Теперь мы слышим, как наркоман завывает, поняв, что все его мечты и забвение, к которому он стремился, оказались «ложью», и теперь он один на один с миром, который его презирает. Потом снова говорит наркотик, обнаруживающий свою истинную цель: «Я порабощу / помогу умереть / бегу сквозь тебя / управляю тобой».
Турне становились все длиннее, толпы поклонников – все больше, концерты – масштабнее. Толпа балдеет от Джеймса…
Может быть, Джеймс и сам не осознавал этого, но, используя двух героев, он сочинил трагедию морали в классическом смысле – и лучше бы не написал, даже если бы очень постарался. Тут нет морали «за все хорошее против всего плохого». Здесь глупость против эксплуатации, насильник – жертва, охотник – добыча.
Самое удивительное в этой песне то, что в выходных данных нет даже намека на авторство Клиффа Бартона! Клифф – главный поклонник Лафкрафта, подсадивший на него всю группу. Он настоял на записи Call of Ktulu, и именно Клифф и Ларс придумали идею The Thing That Should Not Be, а Джеймс написал слова по прочтении «Дагона».
THE THING THAT SHOULD NOT BE
Авторы: Хэмметт/Хэтфилд/ Ульрих
Продолжительность: 6.32
Альбом: Master of Puppets, 3 марта 1986 года
В «Дагоне» группа богатых молодых людей отплывает на яхте от острова в Средиземном море, попадает в загадочный шторм. Судно перевернулось, двое утонули, остальные плывут к берегу. На берегу выжившие пытаются получить помощь от местных, но оказывается, что местные – это полулюди-полурыбы. Местный священник продал души – горожан и свою собственную – древнему подводному богу, который периодически приходит за жертвоприношениями и чтобы благословить своих детей-мутантов. Жители мечтают оказаться на дне морском со своим божеством. Потом случается смерть и кровища – такая очень бодрая сумасшедшая сказочка, от которой холодным потом обливаешься.
Всю песню текст Джеймса следует сюжетной канве рассказа Лавкрафта. Упоминаются «дети-гибриды», созерцающие море в молитве, прося, чтобы подводный «отец» забрал к себе, чтобы они стали свободны под водой. Главный негодяй описывается по-лавкрафтовски туманно, как «тварь, которой быть не должно» [the thing that should not be). Хетфилд даже перефразирует одну из самых цитируемых строчек Лавкрафта: «Со странными духами и смерть сама умрет».
К тому моменту это была самая амбициозная песня из написанных Metallica. Бас Бартона играет низко, ниже некуда, а сумасшедшие соло Хэмметта подчеркивает вой Хэтфилда. Какое же громадное расстояние прошла Metallica от Phantom Lord 1983 года до страшной The Thing That Should Not Be. Кто поспорит?