Heartbreaker
Вторая сторона оригинальной пластинки – несколько неровная по сравнению с неизменным блеском треков стороны «А». Среди самых сильных, безусловно, Heortbreoker и Ramble On.
Записанная и смикшированная в нью-йоркской студии A&R, эта песня содержит один из самых запоминающихся пейджевских выплесков. Не просто гитарный брейк, а звуковая атака, навсегда засевшая в памяти фанатов. Песня начинается повторяющейся фигурой, звучащей странным «darn-darn-darn». Так создается напряжение, подготавливающее мощное явление Планта: «Эй, парни, слыхали новость?» Короче говоря: бегите от этой чувихи, она опасна!
HEARTBREAKER
Авторы: Бонэм/ Джонс/Пейдж/Плант
Продолжительность: 4.14
Британский релиз: Led Zeppelin II, 31 октября 1969 г.
Американский релиз: Led Zeppelin II, 22 октября 1969 г.
В Heartbreaker явлено исключительное мастерство аранжировщика. Плант не «утоплен»: он запевает без фона из молотящего баса и гитары, и ему ничто не мешает, полная свобода.
Вокальную линию подчеркивает гитара, а потом наступает один из тех крышесносящих цеппелновских моментов – резкая остановка, мертвая пауза. Пейдж взрывает эхо на гитаре – на концертах в этом месте публика должна была орать от восторга. И да, его гитара поливает очередью грубых, резких нот. К скоростному соло присоединяется ритм-секция. Кульминация все нарастает, нарастает, потом все снова обрывается. И Плант опять заводит свою обвинительную речь против девушки, что разбивает сердца.
Ты использовала мою любовь тыщу раз!
Вали отсюда, разбивательница!
Песня – как и Immigrant Song – планировалась на роль «открывашки», первого номера концерта. Позднее фрагмент включали в попурри из цеппелиновских «стандартов». На концерте Пейдж сильно расширял свое соло и по ходу дела включал в него фрагменты других композиций, например, Greensleeves или баховское «Бурре до минор», которое, правда, звучало совсем не как средневековый танец.
Livin' Lovin' Maid (She's Just a Woman)
Led Zeppelin и попсовый шлягер для радио? Пожалуй, здесь они подобрались к этому ближе всего. Песня звучит настолько в духе 60-х, что как будто написана для группы, играющей в стиле мерси-бит.
У Пейджа как-то спросили, какую песню Led Zeppelin он любит больше всего. Он ответил, что гораздо проще назвать нелюбимую, коей оказалась Living Loving Maid. Дело, может быть, в припеве хором «down!» («You'd better lay your money down!»). По какой бы причине Пейдж ни ненавидел эту песню, в ней есть привязчивая симпатичная мелодия и красивая кантри-гитара.
LIVIN' LOVIN' MAID (SHE'S JUST А WOMAN)
Авторы: Пейдж/ Плант
Продолжительность: 2.39
Британский релиз: Led Zeppelin II, 31 октября 1969 г.
Американский релиз: Led Zeppelin II, 22 октября 1969 г.
Американский сингл: 7 ноября 1969 г. (вторая сторона Whole Lotta Love)
В США песню выпустили на второй стороне сингла Whole Lotta Love, но вскоре и сама Living Loving Maid стала хитом: благодаря тяжелой ротации на радио она добралась до 65-й позиции «Биллборда». Песню про девочку-групи «с пурпурным зонтиком и в грошовой шляпке» играли редко. Плант пропел первые фразы после Heartbreaker на концерте в Гамбурге в марте 1970 года. Потом исполнял ее со своей группой в ходе тура Manic Nirvana 1990 года.
Планту Living Loving Maid нравилась гораздо больше, чем Пейджу
Ramble On
«Падают листья – мне в путь!» Здесь Плант еще сильнее проявляет свои поэтические способности. Фразы вроде «I smell the rain and with it pain» («Ощущаю дождь и боль») таят в себе простые, но сильно действующие рифмы.
Расцвет Планта-поэта связан с его серьезным увлечением книгами Толкина, автора мирового бестселлера, трилогии «Властелин колец», про волшебников, гномов и эльфов. В поп-музыке 70-х многие были очарованы Толкином, включая покойного Марка Волана. Но обожали его далеко не все. Друг и коллега Толкина, писатель Клайв Стейплс Льюис однажды, говорят, воскликнул: «Да надоели эльфы эти поганые!»
RAMBLE ON
Авторы: Пейдж/Плант
Продолжительность: 4.24
Британский релиз: Led Zeppelin II, 31 октября 1969 г.
Американский релиз: Led Zeppelin II, 22 октября 1969 г.
Но и здесь могут быть эльфийские влияния. Конечно, магия изящного баса и то, что Бонэм оставил верную установку Ludwig и хлопал ритм на собственных коленях, – это с эльфийским классом, действительно. Когда Бонэм возвращается за барабанную установку, то выдает такую энергию, с которой жители Средиземья сражались бы с Сауроном.
Бас и гитара ведут изящный диалог, когда Плант начинает свой поспешный рассказ: «Я буду бродить по всему свету». Сам путешественник, Плант, описал, как человек может идти по улице и от выбора, куда свернуть – влево или вправо, – зависит то, какой будет вся его последующая жизнь. Соблазнительно. После вокального потока идет довольно длинный «фейд», который лучше слушать в наушниках. Ramble On записал Эдди Крамер в 1969 году в студии Juggy в Нью-Йорке. На концертах эта песня не исполнялась.
Moby Dick
Помимо всего прочего, особенно крупно группе Led Zeppelin повезло с барабанщиком. Джон Бонэм имел вкус к жизни и неукротимый дух. Он всегда хотел, чтобы его стиль барабанной игры соответствовал его серьезной личности. Тем не менее, еще в ту эпоху, когда он играл в мидлендских группах вроде Bond of Joy, его недолюбливали за яростную атаку, да и просто за громкий звук. «Все клубы Бирмингема занесли меня в черный список, – однажды рассказал он мне. – Я очень хотел играть, готов был забесплатно, но я играл, как хотел, и мне говорили: "Ты слишком громкий"».
MOBY DICK
Авторы: Бонэм/ Джонс/Пейдж
Продолжительность: 4.20
Британский релиз: Led Zeppelin II, 31 октября 1969 г.
Американский релиз: Led Zeppelin II, 22 октября 1969 г.
Удивительно, но Бонэм умел быть скромным и застенчивым. Еще он понимал, какого рода энергия требуется Led Zeppelin – его роль была самой энергозатратной. Но игра Бонэма – не просто сильные удары: он идеально играл на малом барабане, а из тарелок и гонга умел извлекать разные тона, при этом, почти как джазмен, обладал чувством синкопы и биг-бэндовской фразировкой.
Также он идеально ровно играл в бочку, а «большой» звук умел извлечь даже из маленькой, детской, ударной установки. У него была «нормальная» профессия – плотник и строитель. Но сам он говорил: «Единственное, что я умею хорошо делать, – это играть на барабанах».
Он начал играть в пять лет – стучал по банкам из-под кофе и соли для ванны. Потом продвинулся до кухонной утвари. Потом, в десять, ему подарили малый барабан. Полной ударной установки у него не было лет до шестнадцати, а та, которой он наконец обзавелся, оказалась «штукой доисторической», как он сам мне рассказывал. «Почти вся в ржавчине. Но с тех пор, как ушел из школы, я уже твердо решил стать барабанщиком».
Лучший в мире барабанщик?
В подростковом возрасте он был настоящим «Тедди». Его первая группа, Teddy Webb and The Spiders, была одета в пурпурные пиджаки и галстуки-шнурки. Через год он перешел в группу Л Way of Life и, в возрасте 17 лет, женился на девушке Пэт, с которой познакомился на танцах в Киддерминстере. Ей он пообещал, что завяжет с концертами и будет жить семейной жизнью, но желание играть на барабанах оказалось слишком сильным, и его следующей работой стала группа Steve Brett and the Mavericks. Потом Crawling King Snakes, где и пересеклись их с Плантом жизненные пути. И наконец – Band of Joy.
Бонэм быстро выработал свой стиль. Хотя в числе музыкантов, повлиявших на него, были Кармин Апичи из группы Vanilla Fudge, Джинджер Бейкер и, до определенной степени, Бадди Рич, стиль Бонэма ни с чьим не спутаешь. За продолжительными соло Бонэма на концертах всегда было приятно наблюдать, так что очень жаль, что Moby Dick, его сольный номер на Led Zeppelin II, оказался таким мягким.
Для того, чтобы играть, ему нужен был адреналин, а его он получал от группы. Соло звучит подозрительно: как будто он записывал его в одиночестве. Только рифф Пейджа его как-то подбадривает, но вообще Бонэм прекращает тогда, когда, кажется, он только разогрелся. Он барабанит руками по малому и альтам – на концертах это выглядит круто, но в записи не производит большого впечатления. Даже когда он снова берет палочки в руки, звук получается мертвый, атмосфера отсутствует.
Запись прошла в лос-анджелесском Mirror Sound. Там Бонэм устроил грохот крещендо из триолей и расслабился только на заключительных тактах, когда вступил Пейдж. Сокращенная версия его оригинального соло. Его стоило полностью переписать.
В турне Бонэм превратил Moby Dick в 20-минутное представление, причем иногда играл на литаврах. Толпа ликовала, критики делали заметки, группа успевала перекусить и перекурить. Плант снова появлялся на сцене, когда Бонэм кланялся, и угощал вымотанного, вспотевшего и покрытого красными пятнами барабанщика бананом.
В середине 70-х Бонэм стал солировать на Out On The Tiles вместо уже довольно изношенного «Моби Дика». Плант как-то заметил: «Бонзо всегда говорил, что он – лучший в мире барабанщик. Когда мы слушали, как он играет, мы убеждались в том, что так и есть!»
