Книга: Led Zeppelin. История за каждой песней
Назад: In The Evening
Дальше: We're Gonna Groove

Carouselambra

Опередивший время новаторский поп-рок в духе лучшего из грядущих 80-х, Carouselambra – вариант пути цеппелинов в следующем десятилетии.

Там есть все современные звучки, волшебный клавишный рифф и одна из самых крепких и жестких барабанных партий Бонэма, такая, с которой не нужно ни драм-машин, ни играть «под клик». Песню в свое время совершенно постыдным образом проглядели, но даже теперь она звучит свежо и возбуждающе. Запиши современная группа кавер – будет гигантский хит.

CAROUSELAMBRA

Авторы: Пейдж/Плант

Продолжительность: 3.17

Британский релиз: In Through The Out Door, 20 августа 1979 г.

Американский релиз: In Through The Out Door, 15 августа 1979 г.

Десятиминутная одиссея внезапно прерывается, чтобы Пейдж сыграл несколько призрачных пауэр-аккордов на Gibson с двумя грифами, задействуя также и Gizmotron. Злобные клавиши отмечают возврат к бодрому темпу, короче говоря, вот «новый Led Zeppelin» во всей красе. Слов не разобрать, интерпретируй как хочешь. Плант заявлял, что он намеренно спрятал там некое мистическое значение, которое еще ждет своего, особого, толкователя.

В песне рулит Джон Пол Джонс. Она подготовлена во время репетиций в Cleorwell Castle весной 1978 года. В ней довольно идей и звуков на целый альбом музыки эмбиент. Трек, изруганный рок-прессой сразу по выходе, десять лет спустя уже воспринимался как цеппелиновская последняя, поздняя, классика. На глазах народа, ослепленного чрезмерной фамильярностью, формировался новый Led Zeppelin. Если бы у группы была возможность продолжать, то, следуя по этому пути, в 80-е они записали бы еще восемь великих альбомов.

All My Love

Такая простая поп-песня с клавишным интро, авторства Планта и Джонса – это еще одна грань группы. Одна из немногих цеппелиновских песен, где Пейдж не указан в авторах. А играет он с подчеркнутым профессионализмом, как сессионные музыканты на чужих записях. Великолепное соло Джонса на синтезаторе – как в классической попсе. Кажется, что оба музыканта неосознанно вернулись к своим корням, когда они аккомпанировали Herman и Доновану. В конце песни есть даже модуляция, то есть все в доброй традиции поп-баллад. Вокал Планта совсем заматерел, здесь уже меньше всяких «о-йе», а материал примерно такой, какой у него на поздних сольных альбомах.

ALL MY LOVE

Авторы: Джонс/ Плант

Продолжительность: 5.56

Британский релиз: In Through The Out Door, 20 августа 1979 г.

Американский релиз: In Through The Out Door, 15 августа 1979 г.

«Он – перышко на ветру», – поет Плант, как будто про своего сына Карака. Но если говорить строго о музыкальном направлении, то Пейдж был им не очень доволен и сказал позже, что «это не мы».



All Му Love – это нетипичные Led Zeppelin





I'm Gonna Crawl

Если на предыдущем треке Пейдж отошел немного в тень, то здесь он снова верховодит. Песня, записанная в Polar и смикшированная в домашней студии Пейджа в Пламптоне, крайне грустна, как в смысле непосредственного впечатления, так и в свете последовавших событий. Основной композитор здесь – Джон Пол Джонс, а песня, по идее, должна воссоздавать соул-блюз классику 60-х, в духе Отиса Реддинга и Уилсона Пикетта.

I'M GONNA CRAWL

Авторы: Джонс/Пейдж/Плант

Продолжительность: 5.30

Британский релиз: 1 In Through The Out Door, 20 августа 1979 г.

Американский релиз: In Through The Out Door, 15 августа 1979 г.

Страдальческое соло Пейджа – выдающийся пример баллады коктейль-барного типа. Плант также выдает изумительный вокал, как бы оседлав верхом барный стул и напевая песню о неразделенной любви в духе как Мэй Уэст, так и Уилсона Пикетта. Он повествует, как некая девушка «сводит меня с ума… нет ничего дороже ее… люблю ее, глупец». Джон Бонэм позднее даже заявит, что это вообще лучшее исполнение Планта. Песня, которую так великолепно исполнили Плант, Пейдж, Джонс и Бонэм, оказалась лебединой.

Coda

Учитывая тот восторг, с которым публика приняла Led Zeppelin в «Небуорте» в августе 1979-го, казалось, что все несчастья и болезни позади. Цеппелины выпустили альбом, который хорошо приняли, концерты проходят с аншлагом. Теперь они планировали отправиться в длительный европейский тур, а после – долгожданное возвращение в Америку.

В апреле 1980-го они начали репетиции в лондонском Rainbow Theatre, но вскоре были вынуждены перебраться в New Victoria Cinema, дабы сохранить свою работу под покровом тайны. В июне группа отправилась в Германию, чтобы проехать первый европейский тур с марта 1973-го. Новое шоу цеппелинов, длившееся два с половиной часа, включало песни из всех периодов, плюс несколько из последнего альбома. Tour Over Europe 80, состоявший из 14 концертов, стартовал 17 июня в дортмундском Wesfalenhalle. Многие немецкие фанаты вспоминают, что группа там предстала не в самой лучшей форме, но цеппелинов все равно было жутко приятно снова увидеть.

Потом вся цеппелиновская туса покатила дальше – в Голландию и Австрию, а позже вернулась в Берлин для заключительного концерта 7 июля в Берлине. Все было как в старые времена, за исключением того, что концерт в Нюрнберге пришлось закончить после всего лишь третьей песни, поскольку Джон Бонэм на сцене упал в обморок от физического истощения. Но вообще у всех в группе было отличное настроение, а Бонэм, несмотря на нюрнбергское происшествие, оставался доволен ходом турне. Позже он сказал: «Очень много чего могло пойти не так. То есть это было что-то вроде азартной игры. Но вышло все отлично».

Близким другом группы был Саймон Керк, барабанщик сперва в Free, потом в Bad Company. Однажды в туре Бонэм пригласил его поиграть с ними. Саймон вспоминает: «Мы с Бонзо сыграли дуэтом. Две барабанные установки на сцене, играем Whole Lotta Love. Там довольно сложная аранжировка была, произведение на 12 минут. Бонзо мне это так примерно объяснял: хлопая по коленям, и "Вот так вот, понял? И так. Хорошо?" Потом Пейдж подключился: "Бум, бум – понял? Ну и отлично". И это все в отеле, на коленке. Потом мы пошли на сцену. Я уж не знаю как, но до конца я доиграл. Первые ноты песни – это вообще самое тяжелое, что я слышал в своей жизни. А потом Бонэм умер, через месяц или вроде того… Но с Джоном было все в порядке, когда мы в последний раз общались».





Очередные возлияния закончились для Джона Бонэма смертью





Группа намеревалась прийти в форму перед возвращением в США, где они не бывали со времени инцидента 1977 года. Несомненно, Бонэм перед этим турне нервничал – какой-то прием окажут после оклендского инцидента? Но ни Бонэму, ни группе в США поехать оказалось не суждено. После летнего отпуска, в сентябре, музыканты вернулись в Англию и начали репетировать турне по США и Канаде, начало которого запланировано на 17 октября в Монреале. Репетировать решили дома у Джимми Пейджа, в Old Mill House. Этот дом гитарист недавно купил у актера Майкла Кейна.

Музыканты приехали 24 сентября. Уже днем Бонэм начал хорошо выпивать в ближайшем пабе. Там он пил водку с апельсиновым соком, а когда вернулся в дом, то стал догоняться чистой водкой. Потом он стал говорить, что совершенно не хочет ехать в Америку на 19 концертов, потом свалился на пол и был отнесен в постель шофером Пейджа. Шофер укрыл его одеялом и оставил, чтоб тот проспался. На следующий день Бонэм из комнаты не вышел, его отправились будить Джон Пол Джонс и роуди Бенджи Ле Февр. Они обнаружили, что музыкант не дышит.





Кончина Бонэма опустошила Пейджа





Попытки реанимации ни к чему не привели, когда прибыла «скорая» было уже слишком поздно. Джон Генри Бонэм, тридцати двух лет, скончался. Его коллеги испытали глубочайшее потрясение. Тяжелее всех пришлось Планту – ведь они с Бонэмом подружились еще подростками. Экспертиза, проведенная 8 октября, показала, что Бонэм умер из-за того же, из-за чего и Джими Хендрикс, – удушение вследствие вдыхания собственных рвотных масс. Бонэма похоронили 10 октября в Вустершире, в церкви Rushock Parish.

Новость быстро узнал весь мир, все коллеги и поклонники цеппелинов. Все газеты, радио и телевидение сообщали о смерти Бонэма. Все только и размышляли: что будет с группой? Поначалу, конечно, ходили разговоры, что Led Zeppelin могут пригласить нового барабанщика, например, Кози Пауэлла или Кармина Апичи. Хотя, конечно, никто не мог заменить того огромного дядьку с его огромным сердцем и огромным звуком барабанов. 4 декабря появилось официальное известие о распаде Led Zeppelin. Swan Song распространил короткое заявление группы. Оно гласило: «Потеря нашего дорогого друга, глубочайшее уважение к его семье, а также чувство неразделимой гармонии, которое испытываем мы и наш менеджер, – все это заставило нас принять решение: более не продолжать в таком виде».

Когда первый шок слегка ослаб, многие задались вопросом: а почему вообще Бонэм привел себя в такое вот состояние непосредственно накануне американского турне? Все говорило о том, что он все больше хотел жить дома и меньше ездить. Он громко бил в эти роковые барабаны уже довольно много лет и просто устал. На последнем альбоме он играет все так же четко, но туры отняли много жизненных сил. Ради сохранения этих сил Бонэм даже перестал играть длинные соло на концертах, хотя понимал, насколько важна его роль в группе. Именно Бонэм «заряжал» лучшие хиты цеппелинов, принося в аранжировку свою динамику.

В счастливые времена он мог поболтать о своей роли в Led Zeppelin. Поверял свои тайные страхи, но группой очень гордился. Вспоминал, как несладко пришлось, когда цеппелины впервые отправились в тур: «Я помню, в первые дни мы играли по шесть вечеров в неделю целый месяц. Я каждый вечер выдавал длинное барабанное соло. Все руки в мозолях. А однажды мы за 15 месяцев провели шесть турне по Америке».

Очень странно, что Бонэма часто изображают эдаким рок-монстром. Конечно, есть очень много легенд о его похождениях, но он был щедрым, отзывчивым и добрым. Подвержен, кстати, страху сцены: «Перед концертом нервы сдают. Все время нервничал. Но как только начинаем играть Rock And Roll – мне сразу хорошо. Я просто не выношу сидеть-ждать-бояться сыграть плохо, а потом на себя злиться. Если я играю хорошо… то чувствую себя великолепно. Клянусь, что перед концертом не пью ни капли алкоголя – просто потому, что если выпью, то все испорчу. Так что мне приходится сидеть в автобусе и попивать чай, и слушать, как все меня называют странным».

Конечно, скука и нетерпеливость – причины знаменитых выходок Бонэма. Но и в них есть бодрое настроение и доброе веселье. Одна из самых знаменитых связанных с ним баек – про окно. Как-то в некий пропащий день Бонэм и его друг, блюзовый гитарист Стэн Уэбб, начали с водки и скотча в пабе Coach & Horses в Сохо, придумывая по ходу дела всякие дикие проказы. Одна из них: вывесить из окна офиса паблишера цеппелинов, Билла Херри. К счастью для Херри, он этот план просек и сбежал. Этот план сорвался, так что пришлось проказничать с управляющим директором рекорд-компании. Его усадили в кресло, обмотали скотчем и спустили из окна на тротуар Оксфорд-стрит. Он был похож на мумию, и фантазия Уэбба и Бонэма заработала в этом направлении. Они взяли напрокат театральные костюмы арабов в «Ковент-гарден», раскрасили лица, потом Бонэм по телефону забронировал в отеле Mayfair роскошный сьют Maharajah. Когда эти поддельные арабские шейхи прибыли в отель на такси, портье им салютовали, а гости заняли номер с бесценной мебелью, роскошными гобеленами и чучелом тигра. Они тут же заказали в номер 50 стейков, которыми стали бросаться. Конечно, повредили и мебель, и тигра, за что их оттуда тут же выселили. Бонэм попал в черный список как Mayfair, так и вообще всех главных отелей Лондона. Странствующие арабы закончили день в Speakesy, популярном у рок-звезд ночном клубе. Там их маскарад, конечно, никого одурачить не мог: «Глядите, Бонзо!!!»

Несмотря на все выходки и излишества, Бонэм гораздо лучше чувствовал себя дома, на ферме в Вустершире, которую приобрел в 1972 году. У него там были элитные овцы и стадо коров, которые бродили по нескольким сотням акров. Ему нравилось общаться с местными мелкими помещиками и охотниками, которые, как он шутил, «протирали дырки в седлах». Дом у него был уютный, он любил слушать музыку из своей большой коллекции. Для сына Джейсона в зале поставили маленькую ударную установку. Много лет спустя Джейсон сам превратился в уважаемого барабанщика и лидера собственной группы. Он хорошо выучил уроки, да и учитель был отличный.

Распад Led Zeppelin выглядел как смерть рок-н-ролла. Большинство великих групп либо перестали существовать, либо превратились в бессодержательные пародии на самих себя. Многих, конечно, уничтожили алкоголь и наркотики. И вот, два года спустя после распада, 19 ноября 1982 года, выходит Coda – десятый и последний альбом Led Zeppelin. Выходит тихо, безо всякого шума. Словарь дает такое определение слова «кода»: «финальная, обычно неважная, часть музыкальной композиции». Более распространенное значение – финал песни. У лейбла Swan Song, существовал контракт с «Атлантик» на пять альбомов группы. Поскольку трое членов группы ни коим образом не могли записывать новый материал без Бонэма, то пришлось копаться в архивах.

Но в этом ничего плохого не было. Пейдж сам часто говорил, что надо бы сделать ретроспективный «живой» альбом, взяв лучшие концертные записи из двенадцатилетней карьеры группы. Теперь у него появилась возможность осуществить идею на практике. Но Coda оказалась странной мешаниной. Если кто-то ожидал услышать песни уровня Whole Lotta Love или Achilles Last Stand, то он очень сильно разочаровался. Тем не менее, альбом довольно привлекателен в том смысле, что он как бы состоит из бонус-треков. Достаточно того, что тут можно еще раз услышать группу в деле, а откуда что взялось и какого оно качества – это уже не столь важно. На самом деле тут есть и совершенно великолепные треки. Например, блюз I Can't Quit You Baby– блистательная версия, записанная на саундчеке; грязная Darlene; соло Бонэма; отменная панкуха Wearing And Tearing.





В ретроспективный «живой» альбом вошли лучшие записи





В целом на альбоме 8 песен, записи 1969,1970,1972,1976 и 1978 годов. Все эти пленки Пейдж нашел в своей студии в Беркшире и почти все лето 1981-го проработал над ними. Также он создавал саундтрек фильма Майкла Уиннера Death Wish 2, но, как только закончил, сразу принялся за старый цеппелиновский материал. Он любил эту работу. Также пригласил Планта и Джонса помочь с перезаписью и наложениями. Готовый альбом выпустили не сразу, немного задержав выход, чтобы не мешать первому сольному альбому Роберта Планта Pictures At Eleven, вышедшему в июне 1982 года.

У Coda очень простая обложка, серый и зеленый цвета. На развороте – фотографии группы 1969–1970 годов. Включая цветные из фестиваля в Бате (1970) и «Небуорта» (1979). Не было никаких символов, тайных посланий, замороченного дизайна, кроме изображения каких-то десяти черных дисков на задней обложке. Фанаты ломали голову, что это: круги на полях пшеницы, место посадки НЛО в мексиканской пустыне или просто десять виниловых пластинок – дискография Led Zeppelin? Надпись на альбоме давала самое, наверное, правдоподобное объяснение: «разные изображения Hipgnosis».

В общем, это был достойный последний выход. Но безо всякой помпы. Почти не было никакой рекламы или промо – хорошо, если фанаты заметили где-нибудь на улице плакат, анонсирующий выход альбома. Но даже не смотря на это и на антипатию музыкальной прессы, теперь обожавшей новые группы 80-х, альбом добрался до 4-го места в хит-параде Великобритании и 6-го в чарте американского «Биллборда». Однако знак времени состоял в том, что фанаты вскоре обнаружили копии альбома Coda в коробках уцененного товара на Оксфорд-стрит.

Назад: In The Evening
Дальше: We're Gonna Groove