Книга: Лабиринт Мечтающих Книг
Назад: Маэстро Кородиак
Дальше: Либринавт в трех актах

Пуппетизм для продвинутых

Во время наших экскурсий мы питались главным образом в небольших и недорогих трактирах Сленгворта, квартала, где нашли пристанище многие творческие личности и квалифицированные работники Кукольного Цирка «Максимус» и многие другие пуппетисты. Подобно сотрудникам тайной полиции мы украдкой прислушивались к их творческим дискуссиям и разговорам на узкоспециальные темы. Случалось, что мы вели содержательные беседы то с одним, то с другим кукловодом. Хотя, должен признаться, мои дорогие друзья, в компании с ужаской совсем непросто устанавливать социальные контакты! Я уже давно привык к ее травяным духам, но большинство посетителей предпочитало садиться подальше от нас.
При этом постоянно упоминалось имя маэстро Кородиака, что пробуждало у меня все большее любопытство к этой мистической личности и вызывало к ней глубокое уважение. Маэстро Кородиак — это имя мне приходилось постоянно записывать в мой блокнот, который я всегда носил с собой во время своих пуппетистических исследований и беспрестанно заполнял различными фактами, специальными выражениями и обрывками диалогов:
«Но маэстро Кородиак ведь сказал…» «Такой халтуры маэстро Кородиак никогда бы не допустил…» «У Кородиака в последнее время вновь сильно проявляется склонность к марионетизму…» «Говорят, что Кородиак намерен инсценировать все произведения Фентвега…» «За такую примитивную офтальмомеханику маэстро Кородиак тебе попенял бы…» «Спектакль в семи актах в постановке Кородиака был бы совершенно невообразим…»
Кородиак здесь, Кородиак там, Кородиак везде – и так все время! Было такое ощущение, будто ты приехал в чужую страну, в которой правит старый мудрый Король, на которого все смотрят с глубоким почтением и восхищением. Чем больше я с помощью Инацеи погружался в многогранный и полный различных сплетений мир книгородского пуппетизма, тем более расслабленным себя чувствовал. Я почти забыл, что всего лишь в нескольких метрах под моими ногами начинается темная опасная империя, которая лабиринтом уходит в глубину на многие километры. Империя, которая в течение длительного времени была моей тюрьмой и едва не стала моей могилой. Но это едва ли меня огорчало! Наконец-то я мог наслаждаться новым наземным Книгородом, как совершенно обычным туристическим объектом, как красивым местом, в котором можно провести отпуск или курс лечения. Я, собственно, только сейчас прибыл в город. Пуппетизм тоже был разновидностью лабиринта, но светлого, находящегося на поверхности земли и многокрасочного, полного разнообразных развлечений, юмора и культуры. Наибольшей опасностью в этом мире было опоздание на премьеру.
Мы, конечно, регулярно ходили в театр, иногда по три раза в день! Разумеется, в кукольный, но не только в Кукольный Цирк «Максимус», а в другие небольшие театры, которых в Книгороде было столько, что их число вряд ли уступало числу ресторанов или букинистических лавок. Почти на каждой третьей улице был кукольный театр, и не всегда его можно было узнать снаружи. Достаточно часто он скрывался на заднем дворе пивной с садом, в подвале какого-нибудь трактира, на чердаке книжной лавки или на складе столярной мастерской. В самом начале мы посетили один театр, посадочные места в котором состояли из пяти шатающихся скамеек для доения, но который, тем не менее, относился к самым достойным внимания и самым чарующим во всем Книгороде, как меня заверила Инацея.
Продолжительность театрального спектакля не являлась критерием качества. Ходить в театр трижды в день и даже чаще вполне можно, если помнить, что продолжительность кукольного представления в Книгороде не имеет никаких ограничений ни в ту, ни в другую сторону. Были представления, которые шли целый день и даже неделю. Но были спектакли, предназначенные для всегда спешащих туристов, которые могли закончиться уже через десять минут, что не обязательно означало, что после этого следует чувствовать себя обманутым – все зависело от качества представления. А оно даже при самой минимальной продолжительности могло быть весьма высоким, о мои дорогие братья и сестры! Я с особой любовью вспоминаю спектакль в вышеупомянутом театре с пятью скамейками для доения, который длился минут семь, но они оправдали все ожидания! На сцене во время представления находилась только одна-единственная кукла в виде надутого и расписанного яйца. При этом мне приходилось постоянно сдерживать свой смех во время спектакля. Он продолжал мучить меня и еще несколько часов после окончания, так что у меня в конце концов весь день болела диафрагма.
Попадались такие спектакли, которые, казалось, шли бесконечно. И после их просмотра у меня болели исключительно те мышцы, которые отвечают за неподвижность. Не счесть количество кукольных постановок, на которых мне пришлось промучиться, чтобы наконец попасть на стоящий спектакль. Инацея тоже никогда не знала заранее, что это будет за спектакль, хотя явно обладала прозорливостью, чтобы понять, будет ли эта постановка отвечать нашим требованиям. Конечно, она ориентировалась значительно лучше, чем я. Она знала имена, преимущества и недостатки, слабые и сильные стороны многих режиссеров, авторов, кукловодов и реквизиторов. Это, правда, облегчало наш выбор, но в полной мере не застраховывало от промахов и разочарований. Как и в любом виде искусства: «На один шедевр приходится сотня бездарных произведений», – любил говорить мой крестный во литературе Данцелот с точки зрения своей патриархальности. Сумасбродные режиссерские идеи, кукловоды в плохой форме, авторы, отличающиеся небрежностью, неподходящая музыка, неудачные декорации – возможности для провала спектакля настолько велики, что такое нельзя даже предположить. Часто нас изумляло то, что вместо вывешенного плаката нам на улице совали в руку простую листовку, по которой мы находили очередной театр. Или какой-нибудь официант заговорщическим шепотом сообщал нам информацию и тащил нас потом в закрытый от всех подвал, в котором давал свои спектакли якобы самый запрещенный и самый шокирующий кукольный театр во всей Цамонии. Мы были бесстрашны! Мы испробовали все!
Как я уже говорил, во время своих исследований, невзирая ни на что, я всегда имел при себе блокнот, в котором постоянно делал короткие записи о различных событиях, показавшихся мне достойными упоминания. Их я впоследствии использовал в своей книге. Чтобы дать будущим студентам, которым предстоит изучать пуппетизм, некоторые рекомендации и во избежание горького опыта, я хотел бы выборочно поместить здесь некоторые из моих «Пуппетистических заметок», как я их называю. Выбор и последовательность этих зарисовок случайны и не соответствуют хронологии:
[В этих «Пуппетистических заметках» речь идет о главе романа, при переводе которой я здорово поломал себе голову – см. также мое послесловие. Я был вынужден значительно сократить это отступление Мифореза. Даже в этой форме оно не является строго необходимым для понимания сюжета. Вечно спешащий читатель может спокойно его пропустить. – Пер. В.М.]

Театральные представления без антракта, продолжительность которых превышает три часа, являются вызовом, к которому не следует относиться безропотно и ждать, что все уладится само собой. Напротив: я считаю это одной из форм гражданского мужества – покинуть такое мероприятие, громко протестуя. Так как авторы упустили из виду, что театральная постановка – это не роман, который можно отложить в сторону и отправиться на прогулку, улучшающую пищеварение. Существуют границы допустимой физической нагрузки! Кроме того, КАЖДОЕ помещение, в котором находятся более десяти человек, следует обязательно проветривать через час.
* * *
Существуют также пределы допустимой духовной и нервной нагрузки! В постановках, предназначенных для кукольного театра, не должна идти речь ни о проблемах высшей математики, ни о соперничестве народных музыкантов в Морщинистых горах, не говоря уже о поющих гигантских фрауках! Три названия для моего личного ЧЕРНОГО СПИСКА:
«Петрушка в стране дифференциальных уравнений»
«Война аккордеона» и «Свадьба Черной вдовы».
* * *
Посмотрим на дело прямо: в дальнейшем мне следует скорее избегать ТЯЖЕЛОГО ФИЛОСОФСКОГО ПУППЕТИЗМА! Я нахожу его чрезвычайно сомнительным направлением для представления на сцене кукольного театра драматическими средствами системы мыслей и их импликаций. Существуют вещи, которые не сочетаются друг с другом, и к ним, на мой взгляд, относятся теория познания и марионетки! ЦАМОНИЙСКИЙ ИМПЕРАТИВ Ману Кантимиля как постановка в кукольном театре представляет собой просто странное зрелище! И там нет ни одного главного исполнителя – я могу это подтвердить, – который своей игрой мог бы вызывать настоящее волнение. Особенно это огорчает детей, вызывая возгласы неодобрения.
* * *
Пора уже открыть глаза и устремить взгляд вверх, если хочешь узнать что-то о КНИГОРОДСКОМ ВОЗДУШНОМ ПУППЕТИЗМЕ! Условием является ветреная, вплоть до штормовой, погода (но не дождь!). Воздушные пуппетисты инсценируют свои произведения на больших площадях или перед воротами города, где у них есть больше возможностей для маневров, чем на узких улицах. Это искусство практикуется преимущественно проворными гномами, которые поднимают в воздух свои куклы наподобие бумажных змеев.
В их игре на небосводе сменяются изобретательно сконструированные и разрисованные с богатой фантазией протагонисты из легкой бумаги, тонкого шелка или марли с испещренными надписями флагами, на которых написан диалог. В высшей степени артистическое предприятие, спортивная инсценировка которого заслуживает по меньшей мере того же внимания, что и сами спектакли. Вызывают изумление черные штурманы в гигантских цилиндрах, пестрые летающие рыбы, кружащиеся фантастические птицы и сказочные драконы, сделанные из развевающихся лоскутов шелка, которыми управляют как перевернутыми марионетками – снизу вверх. Кроме этого, неистово танцующие воздушные духи и штормовые демоны с дудками и воющими флейтами, которые могут стать причиной все больше увеличивающегося под воздействием силы ветра акустического фиаско такого уровня, какого еще никто никогда не слышал. Стремительно несущиеся гномы поднимают в воздух даже целые ландшафты! Я видел реки из голубого и зеленого шелка, в которых прыгали летающие рыбы. Дюны в пустынях из желтого и коричневого бандажа, по которым тянулись караваны. Горные цепи под облаками из взбитых белых подушек. Моря с бумажными волнами, шелестящими, как настоящий океан! Я по полдня наблюдал за взволнованно снующими туда и сюда гномами, которые инсценировали все новые и новые постановки, основанные большей частью на старых сказаниях и сказках.
Следующее преимущество воздушного пуппетизма заключается в том, что он ничего не стоит зрителям. Мастера искусств получают вознаграждение от города, от чаевыех они категорически отказываются. Ведь они имеют в свободном распоряжении самую большую сцену на свете – небо! При этом они не должны платить за это арендную плату.
* * *
Следующий случай для моего личного ЧЕРНОГО СПИСКА: пуппетизм с медицинской подоплекой. Для любого ипохондрика довольно тяжело в течение нескольких часов наблюдать за куклами, облаченными в медицинскую одежду, которые говорят на цантальфигорическом диалекте о хирургических вмешательствах в области оториноларингологии, параллельно ампутируя орущей кукле-пациентке барабанную перепонку. Автору этого спектакля, чье название я просто отказываюсь написать, следовало бы ограничиться своей главной профессией, которой, вероятно, является цантальфигорический врач-оториноларинголог. Или палач.
* * *
Очень оригинально: МИКРОСКОПИЧЕСКИЙ ТЕАТР НЕВИДИМЫХ КАРЛИКОВ на улице Акуда Эдриёмера! Настоящая ненайденная жемчужина, которую можно увидеть лишь хорошо вооруженным глазом. Правда, нужно несколько часов отстоять в очереди, чтобы наконец (за небольшие деньги) в течение пяти минут через одну из десяти огромных луп иметь возможность полюбоваться этим аттракционом, но это стоит того! То, что ты видишь потом, – это кажущийся футуристическим город с подходящим названием – МИКРОПИЯ. Подходящим прежде всего потому, что весь город имеет размер средней тыквы. Он был якобы импортирован с другой планеты, которая также очень мала. Мини-метрополия, которая демонстрируется в стеклянном флаконе, населена (как будто) крошечными внеземными существами, которые (как будто) невидимы и занимаются своими повседневными обязанностями – следует подчеркнуть – как будто! Итак, они невидимы, но зато по улицам старательно ездят самые маленькие, кажущиеся утопическими автомобили и даже такие, которые выглядят как металлические сигары и летают вокруг странных высоких остроконечных домов. Круглые миниатюрные двери и окна открываются и закрываются, как рукой сатаны, дым и разноцветный пар клубятся из причудливо изогнутых дымоходов и труб. Слышен даже шум дорожного движения и тончайшие голосочки, которые болтают наперебой на каком-то странном языке. Картину дополняют разного рода звуки и совершенно необычная музыка – это просто восхитительно!
Разумеется, все это только лишь хорошо оформленные трюковые декорации для туристов, а стеклянный флакон с городом в миниатюре – не что иное, как еще один триумф пуппетизма – на сей раз из сферы сценической архитектуры для цирков дрессированных блох и малых театров. Но, тем не менее: обязательно посмотреть! НИКОГДА нельзя судить о пуппетистическом театре по его размеру.
* * *
Бессовестным обманом следует назвать деятельность так называемого «Театра звезд», находящегося буквально через несколько улиц, который с беспредельной наглостью как пиявка присосался к телу хозяина Микроскопического театра, чтобы в ночное время за совершенно несправедливые деньги за вход позволять своей публике разглядывать через скверный телескоп звездное небо. Криминальные элементы недолго думая объявили всю вселенную сценой, а небесные тела в ней – космическими куклами. На редкость бессовестный обман, на который я попался. Я даже сомневаюсь, что в проклятой подзорной трубе вообще были линзы. Трудно сказать, так как небо было затянуто плотными облаками.
* * *
Я действительно очень ценю творчество Цанка Фракфы и восхищаюсь его заслугами как писателя, которые даже привели к тому, что сегодня определенные, не очень приятные вещи, которые не хочется называть своими именами, обозначают как «фракфианство». Например, налоговую декларацию о доходах или то, что случится, если ее неправильно заполнить. Но на спектакле по одному из лучших рассказов Фракфы, на котором мне удалось побывать, я с большим трудом воспринял склонного к депрессии гигантского таракана в роли главного героя. Особенно это касалось сцены, в которой отец главного исполнителя бросается в него яблоками до тех пор, пока у того не лопается хитиновый панцирь. Страшно! Кому же захочется смотреть нечто подобное на сцене кукольного театра? Вероятно, этому воспротивятся даже тараканы.

* К слову сказать – если мне однажды будет оказана подобная честь, я бы хотел здесь предложить слово «Мифорезианство». Благодарю заранее, ваш автор!
* * *
Подводный пуппетизм – это по сути целая глава! Я написал ее здесь, в пивной, сразу после посещения (вместе с Инацеей) спектакля в АМФИТЕАТРЕ АКВАНАВТОВ в переулке Луковой Рыбы. Невероятно! Круглый водный резервуар в середине крытого амфитеатра, с верхних рядов которого (лучшие места в зале!) открывается вид на все происходящее. Это самый большой театральный резервуар Цамонии, как мне объяснила ужаска. В этом аквариуме уместился бы кит. Даже сценический резервуар оперного театра во Флоринте, который я видел собственными глазами, был вдвое меньше. Тот, правда, используется профессиональными балетными пловцами, а здесь участвуют куклы. Куклы под водой! Какая завораживающая чепуха! Что потеряли куклы в такой разрушающей среде, как вода? Особенно те, что напичканы особо чувствительной механикой, сделанные преимущественно из дерева или металла, то есть из материалов, которые легко ржавеют или разбухают? И все же для тех кукол, которых я видел в АМФИТЕАТРЕ АКВАНАВТОВ, вода казалась привычной средой! Для их обозначения нужно было найти специальный технический термин! Погружные куклы? Амфибионетки?
(Обязательно написать письмо в редакцию «ЦАМОНИЙСКОГО ТОЛКОВОГО СЛОВАРЯ»!)
В начале постановки в водном резервуаре появилось несколько небольших светящихся пузырей. Светлые желтые яйца, которые едва шевелились и медленно двигались вперед-назад. Потом они начали нервно подергиваться, растягиваться и расширяться, как будто тянулись в разные стороны – пока наконец не лопнули, произведя громкий хлопок. И после этого яиц стало вдвое больше! Те, в свою очередь, так же лопнув, разделились, и так далее, пока весь резервуар не оказался заполненным светящимися яйцами, которые живо двигались в становившейся все более неспокойной воде, сходились тут и там, скапливаясь и объединяясь в группы. Вода окрасилась в красный цвет и забурлила, потом вновь успокоилась – и там, где до этого были скопления яиц, теперь парили простые живые организмы: водоросли, губки, моллюски, примитивные медузы.
Ага! – подумал я, – дидактический пуппетизм, зарождение жизни в океане в исполнении трюковых кукол. Как мило и поучительно! Вид театра, куда учителя биологии могут водить целые классы. Но здесь применили богатое воображение. Вода окрашивалась вновь и вновь в разные цвета: в зеленый, желтый, голубой, розовый, фиолетовый. И каждый раз, когда она становилась прозрачной, в ней оказывались все новые и более сложные организмы морской фауны. Медузы и моллюски превратились в бесчелюстных рыб и наутилусов, трилобитов и морских скорпионов, а те в свою очередь сменялись еще более сложными существами вплоть до светящейся рыбы, которая, как разноцветные фонарики, скользит по воде. Если присмотреться, то между колышущимися фукусами и за декорациями в виде кораллов можно было заметить кукловодов, которые, облачившись в маскировочные костюмы, управляли этими непростыми куклами с помощью рук, тросов и нитей, при этом не дыша, так как, находясь под водой, они были вынуждены задерживать дыхание. Куклы с каждым новым превращением становились все более причудливыми и менее достоверными с научной точки зрения. Я наблюдал за морскими животными, которых никогда раньше не видел и о которых ничего не слышал: медузы с кошачьими физиономиями, акулы с костным панцирем, раки с щупальцами, полными присосок, и каракатицы с клешнями. Гигантские морские коньки с рогами. С каждой сменой света и цвета подводная фауна становилась все более разнообразной и странной, пока наконец на водной поверхности резервуара не появились, чтобы вдохнуть воздуха, светло-зеленые русалки с миловидными кукольными лицами и рыбьми телами. Толстые мужчины-русалы плавали по кругу под булькающий смех, похлопывая себя по животам. Из тумана появились хихикающие, тощие, почти прозрачные домовые духи. Только сейчас я понял, что здесь представлена история возникновения всей цамонийской морской мифологии: один за другим появлялись морские змеи, болотные мумы, водяные демоны и морские божества, призрачные медузы, лягушачьи принцы, мошки, илистые ведьмы, туманные сирены, коралловые жители, домовые духи, морские дьяволы, лагунные мужи, жаберные бабы, салака, речные дети, морские волки и пенные тролли. Все они были участниками эпического путешествия по подводному миру с волнистым эльфом по имени Мундина в главной роли, что и дало название спектаклю. Мундину играла кукла, которая – как мне сказала ужаска – была полностью сделана из морской пены.
Мы видели балет прозрачных медуз, искусно выдутых из стекла, в которых пульсировали разноцветные жидкости. Гигантского осьминога из светящегося каучука, которого водили одновременно восемь кукловодов, по одному на каждое щупальце. Здесь были морские пауки – огромные, как головки сыра, и сделанные из настоящих кораллов, – которые важно шествовали вокруг подводных вулканов и при этом пели клокочущими голосами. Трехголовая морская змея развлекалась сама с собой. Когда целый косяк летучих рыб с золотой чешуей выпрыгнул из водного резервуара и сделал круг по театральному залу над головами зрителей, публика неистовствовала. Такой вид кукольного спектакля в плане технической изощренности едва ли уступал уровню ЦИРКА «МАКСИМУС».
На этом я прекращаю записи, потому что очень взволнован невероятными сценами. Сейчас мне нужно что-нибудь выпить и поговорить! Продолжу позже.
* * *
Политические или социальные требования должны предъявляться в виде петиций. В кукольном театре их право на существование как минимум является предметом обсуждения. Я также нахожу, что убогое жалование кабанчиковых среди книгородских уборщиков конского помета – щекотливое политическое дело и должно быть осуждено общественностью. Но в театре куклы кабанчиковых, убирающих помет, которые зачитывают друг другу тарифные договоры, при устранении социальных недостатков могут вызвать обратный результат. Особенно если в качестве реквизита используется настоящий и источающий ужасный запах конский навоз! Я покинул театр со жгучим желанием связать кабанчиковых максимально кабальными договорами и этим самым превратить их профессию в ад благодаря невыносимому рабочему времени. Это не может быть сутью дела!
* * *
Возможности самовыражения у так называемых головонеток МИМИТИЧЕСКОГО ТЕАТРА настолько малы, что в течение всего представления, чтобы ничего не пропустить, их нужно внимательно рассматривать с помощью бинокля. Головонетки МИМИТИЧЕСКОГО ТЕАТРА состоят из бесчисленных подвижных отдельных деталей: из губ, бровей, щек, глазных яблок, век, ресниц, отдельных складок на коже, бородавок, подвижных прядей волос и прочего. Все это приводится в движение с помощью множества нитей. Высокое искусство, которым владеют лишь немногие марионетисты.
В основном на сцене появляется не больше двух головонеток, которых показывают только до пояса, потому что они почти всегда сидят за столами или каким-то еще образом загорожены спереди декорациями. Их мимика находится в постоянном движении, но настолько неуловимом, будто обозначенном пунктиром, что приходится пристально вглядываться, чтобы не упустить кульминацию действия, которая часто состоит из одной сжатой детали. Здесь самое большое значение тоже придается содержанию текстов, написание которых доверяют только лучшим авторам города, как сказала Инацея. Большей частью это длинные монологи или отточенные диалоги максимальной содержательности и эмоциональности, которым следует уделять столько же внимания, сколько блистательной игре кукол. Когда я покидаю МИМИТИЧЕСКИЙ ТЕАТР, я обливаюсь потом от напряжения, хотя едва шевелюсь во время спектакля. Однажды мои мышцы настолько свело судорогой, что при выходе из театра ужаске пришлось поддерживать меня.
Я приведу пример одной сцены, свидетелем которой стал. Одна кукла, которая выглядела такой же морщинистой, как столетний корневой гном, призналась другой кукле в убийстве, которое она совершила якобы вопреки своей воле. Почти полчаса она описывала мотивы и неудачно сложившиеся обстоятельства, которые фатально и неудержимо вели к печальной развязке. И при этом можно было увидеть, как в ее мимике отражались все душевные переживания: печаль, страх, гнев, радость, разочарование, экстаз, смирение – пока под конец при описании убийства у нее не выкатилась единственная слеза. В этот момент вся публика зарыдала, включая меня!
* * *
Не только при воздушном пуппетизме можно развлечься, не транжиря деньги. Так называемый НОКТЮРН-РЫНОК – вид общественного шоу соискателей, которое устраивают приверженцы пуппетизма. Оно проходит почти каждую ночь на площади, где раньше располагалось КЛАДБИЩЕ ЗАБЫТЫХ ПИСАТЕЛЕЙ. В сухую погоду там при драматическом факельном освещении можно не только слегка перекусить, воспользовавшись услугами уличной кухни, но и бесплатно (небольшие пожертвования всегда приветствуются) посмотреть выступление молодых талантов – марионетистов, кукольных мастеров, музыкантов, поэтов, певцов и других представителей мира искусства, которые делают свои первые попытки выступлений перед публикой. Они стоят на небольших деревянных сценах или просто непосредственно на улице, демонстрируют собственноручно изготовленных кукол, читают диалоги и монологи и ведут дискуссии со зрителями. По НОКТЮРН-РЫНКУ бродит также множество агентов, занимающихся поиском талантов, и театральных деятелей, которые просто подыскивают свежие трудовые ресурсы или новые идеи. Здесь много экспериментируют с новыми формами, и при некотором везении можно увидеть что-то захватывающее и новаторское, но в то же время встречается достаточно сырой чепухи. Тем не менее, прогулка по НОКТЮРН-РЫНКУ часто бывает более увлекательной, чем традиционное посещение театра, а из-за позднего времени темы и юмор, которые там приняты, носят довольно смелый сатирический характер и рассчитаны на взрослую аудиторию. Если к этому есть интерес, то здесь из первых рук можно полюбоваться на реальные новинки в области пуппетизма, принять участие в горячих дискуссиях или, по меньшей мере, на них повеселиться. Я часто провожу бессонные ночи на рынке вплоть до рассвета, беспрестанно заполняя свой блокнот.
Вот одно стихотворение. Оно было исполнено молодым поэтом и марионетистом по имени Алколис фон Фрин, от которого, правда, немного пахло сивухой. Ему было бы обеспечено большое будущее, если бы он справился со своей стопроцентной проблемой. Во всяком случае, стихотворение о «Языках критиков», которое декламировала его кукла, похожая на него как две капли воды, содержало мою сокровенную мысль:

В ослиной моче и негашеной извести,
В соли, селитре и в фосфоре жгучем,
В яде змеином и желчи вонючей,
В бабьей слюне и собачьем дерьме,
В сточной канаве и в молочае –
Вот где потонут языки критиков!

В пене с клыков бешеной псины,
В мозгах кота и в гнили осины,
В дождевой бочке, где плавают черви,
Дохлые крысы и красная плесень,
В склизких грибах и конских соплях –
Вот где утопим языки критиков!

* * *
Гномы в книгородском пуппетизме играют удивительно большую роль – от этой избитой фразы я просто не мог удержаться, но это определение является вполне серьезным. Минимум две трети всех кукловодов и кукольных мастеров города – маленького роста и с удовольствием компенсируют это, надевая заостренные шляпы и обувь на высоком каблуке. Это факт! Благодаря своему росту гномы могут прекрасно скрываться за довольно жидкими декорациями, облачаясь в костюмы, закрывающие целиком все тело. Отделка крошечных ручек и пальчиков при изготовлении куклы является высшим уровнем мастерства ручной работы. Кроме того, их тонкие высокие голоса часто прекрасно подходят для выражения характеров кукол, которые нередко являются гномами.
Их достаточно много и среди авторов, вероятно, вследствие их недюжинного ума и склонности к творчеству, которые, правда, носят особый характер. Основное правило: очень просто смеяться НАД гномами, но очень сложно смеяться С гномами. В Книгороде существует несколько специальных театров исключительно для гномов, и после нескольких личных посещений этих театров я хотел бы посоветовать избегать их лицам, не являющимся гномами. Для лица более или менее нормального роста не только проблематично с достоинством пройти через узкую входную дверь театра для гномов и сидеть на его крошечных стульях. Тексты и содержание спектаклей способны усилить ощущение, что ты попал сюда по ошибке и являешься непрошеным гостем. Так же как и у ужасок, у гномов очень специфический юмор и совершенно особые художественные предпочтения. Так, например, все большое кажется им в принципе смешным. Уже одно упоминание о великане, высоком доме, башне или складских воротах может вызвать в театре гномов продолжительный смех.
Очень маленькие вещи, напротив, воспринимаются фанатически серьезно. Предметы, которые мы иногда находим потешными, как, например, высокие цилиндры, остроконечные шляпы или башмаки на высоких каблуках, вызывают у гномов почти культовое почитание, и смех, раздавшийся, по их мнению, не к месту, может привести к немедленному локальному запрету, и это мне пришлось испытать на собственной шкуре. В то время как мы, высокорослые существа, в своих фантазиях хватаем звезды с небес и мечтаем о других планетах, в спектаклях гномов речь часто идет о путешествиях в микрокосмос, в миры, где все еще меньше, чем они сами. Как я впоследствии узнал, миниатюрный город МИКРОПИЯ НЕВИДИМЫХ ГНОМОВ населен гномами. Я мог бы и сам об этом догадаться!
* * *
После более тщательного изучения книгородских КРОВАВЫХ ТЕАТРОВ я должен предостеречь и от их посещения, хотя эти театры довольно популярны и иногда вполне достойны того, чтобы посмотреть их постановки. Следует подчеркнуть – ИНОГДА! Потому что, оглядываясь назад, можно утверждать, что здесь однозначно преобладают негативные стороны, и я думаю, что пуппетизм без этого вымощенного трупами, ложного пути ничуть бы не обеднел. Чтобы огородить от каких-либо обвинений Инацею, я должен сразу оговориться, что она к этому не имеет никакого отношения, так как я во время своих экскурсий, которые все чаще предпринимал на свой страх и риск, по собственному почину забрел в одно из этих сомнительных заведений. Да, ужаска меня даже отговаривала от похода туда, утверждая, что подобные театры посещают лишь полные идиоты. Но я хотел непременно все увидеть сам! Поэтому я купился на хвастливые плакаты, которые апеллировали к низким инстинктам («Многочисленные отважные богатыри в беспощадной бойне! Историческое вооружение! Натуральные взрывы! Сто литров искусственной крови за одно представление! Арахис бесплатно!»), и отстоял длинную очередь из зрителей. Я не имел представления, что меня ждет. Ну да, тот, кто любит сверкающее золотое и серебряное снаряжение и умирающих рыцарей, которые поют на тирольский лад о героической смерти, наверняка пойдет туда за собственный счет. В КРОВАВОМ ТЕАТРЕ обыгрываются исторические темы, основанные на военных конфликтах, как, например, БИТВА В НУРНИЙСКОМ ЛЕСУ или ПЯТИДЕСЯТИЛЕТНИЕ ПУСТЫННЫЕ ВОЙНЫ Флоринтской династии. Это происходит с использованием значительного числа технических и художественных средств. Здесь требуются специально сконструированные куклы, изысканные пиротехнические эффекты и впечатляющие декорации. Во время действия катятся головы и отрубаются конечности. Из тел вываливаются наружу кишки и другие внутренности. Протагонисты сгорают, пронзительно крича, на открытой сцене, их протыкают копьями или разрывает взрывами на множество частей – и все это в оптимально реалистичной и шокирующей манере. И, конечно, в КРОВАВОМ ТЕАТРЕ бурными потоками льется кровь. Они используют для этого специальный сорт искусственной крови, которую так же щедро разбрызгивают над публикой, но она после представления странным образом исчезает сама по себе с одежды зрителей. Действие, как можно себе представить, играет второстепенную роль. Чаще всего сначала какое-нибудь влиятельное лицо или диктатор объявляет другому влиятельному лицу или диктатору войну, используя при этом самые оскорбительные слова, а потом они переходят к делу. Все начинается с маршевой музыки. Брызги крови, бряцание оружия, предсмертные крики, грохот канонад – и никаких диалогов. Текст звучит только в многочисленных предсмертных монологах, которые чаще исполняются в виде песни. Почему умирающий начинает петь? Это мне непонятно даже в театре и каждый раз вызывает удивление и неприятное чувство. Ну, хорошо, в первый раз все это вполне может быть достаточно занимательным, потому что боевые эффекты действительно производят поразительное впечатление. Где еще можно увидеть, как кукле сносит череп пушечным ядром, и она после этого еще несколько минут, пошатываясь, бродит по сцене, а из горла у нее фонтаном хлещет кровь? Но уже на втором представлении после первого акта я с нарастающим скепсисом больше стал наблюдать за публикой в зале, чем за событиями на сцене, так как мне стало жутко от того восторга, который зрители испытывали от происходящего. Казалось, что эти люди явились сюда, чтобы воплотилось их желание – снова устроить БИТВУ В НУРНИЙСКОМ ЛЕСУ или сжечь пару деревень, и при этом хорошо бы полетело как можно больше голов.
Наконец, осознание того, что эти желания, к сожалению, невыполнимы, они заглушали алкоголем в одном из окрестных ресторанов, носивших соответствующие названия, например «К кровавому полю» или «Героическая торговля алкоголем». От шума и криков на сцене, от изнуряющих звуков флейты и барабанов в маршевой музыке у меня быстро начиналась головная боль.
У выходов этих театров, как я с тревогой успел заметить, стояли вербовщики, зазывавшие вступить в ряды солдат, и мошенники, набиравшие добровольцев в армию наемников. И я видел несколько безумцев, которые, посмотрев спектакль КРОВАВОГО ТЕАТРА, с готовностью подписывали кабальные договоры на использование их в качестве «пушечного мяса»! Следовало опасаться того, что ты можешь быть избит в каком-нибудь темном переулке поблизости от такого театра и на следующее утро проснешься гребцом военной галеры на пути к морскому сражению! В дальнейшем я намерен как можно дальше обходить подобные заведения.
* * *
Намного увлекательнее, хотя и совершенно иного рода, представляются мне небольшие театры АНТИВОЕННОГО ПУППЕТИЗМА, которые расположены рядом с КРОВАВЫМИ ТЕАТРАМИ, чтобы противопоставить им идею кукольного театра, свободного от насилия. В действительности нельзя утверждать, что представления этих театров приблизительно достигают технического уровня батальных сцен, совсем наоборот. Но зато в театре свободный вход, сопровождающая музыка значительно более расслабляющая, а публика намного симпатичнее. О настоящей драматургии также говорить не приходится: собственно говоря, на сцене большей частью играют лишь две или три простые куклы с открывающимися ртами, которые изображают таких безобидных животных, как зайчики, черепахи, косули или голуби мира, многословно рассуждают о свободе от насилия или выступают с антивоенными песнями под гитару. Туда приходят не для того, чтобы наблюдать за происходящим на сцене, а скорее для того, чтобы поискать собеседников, сыграть в шахматы или принять участие в дискуссиях на подмостках сцены. Особо следует упомянуть чай, который там разливают, а также печенье, которое к нему подают. Правда, вкус и того, и другого скорее острый и терпкий, но продукты обладают свойствами, которые проявляются лишь через некоторое время. Но потребление следует ограничить до ОДНОЙ чашки чая и ОДНОГО печенья, если у вас нет желания всю ночь проворочаться в своей постели в гостинице, как это случилось со мной, безудержно смеясь над совершенно дурацкой шуткой, которую я забыл уже на следующее утро.
* * *
КУЛИНАРНЫЙ ПУППЕТИЗМ. Поначалу это звучит восхитительно, но при ближайшем рассмотрении понимаешь, что это одно из самых неаппетитных заблуждений нового искусства, с которыми мне до сего времени приходилось сталкиваться. В таких кукольных театрах представления даются в больших палатках, причем публике одновременно предлагается меню из нескольких блюд. Одновременно, но – следует подчеркнуть – не во время антрактов. Нечто подобное я нахожу столь же безвкусным, что и ужасающий КРОВАВЫЙ ТЕАТР. Тот, кто наполняет свой желудок, тот одновременно опустошает мозг. И уже после первого блюда меня потянуло в сон, а звон и бряцание приборов и посуды, чавканье, громкие отрыжки (и кое-что похуже) публики, а также постоянное мелькание официантов и сомелье также не способствовали моей концентрации. Кукольный спектакль игрался вяло и механически, потому что артисты втайне знали, что публика проявляет больший интерес к гарниру в виде брокколи, нежели к их искусству. На мой взгляд, во время культурного мероприятия поглощать пищу так же неуважительно и бестактно, как при этом совершать противоположное.
* * *
УЖАСКОСТОЦИАЛИСТИЧЕСКИЙ ПУППЕТИЗМ – необходимо увидеть, по меньшей мере, одну или две постановки в этом жанре, чтобы участвовать в дискуссии. Но не больше, чего доброго пострадает душевное здоровье! Так что осторожно!

Разумеется, ужаски в Книгороде тоже нашли для себя кукольный театр и сделали из него филиал. Его забавные постановки мне приходилось, к сожалению, время от времени рецензировать, так как я находился под строгой опекой Инацеи. И если умная букинистка в чем-то другом была уверена в своем вкусе, то когда речь шла о прикладном пуппетизме, мне в этом случае приходилось, к сожалению, свидетельствовать о ее характерном для ужасок некритическом отношении к недостаткам постановок. Эта обязанность вынуждала меня терпеливо высиживать зачастую мучительный час, тяжело вздыхая и охая, в маленьких, узких подвальных помещениях театров, в пещерах с проросшими корнями, полными многоножек и дождевых червей, которых ужаски предпочитали для своих представлений. Следует, правда, знать, что они обладают прекрасным чувством юмора, хотя он носит настолько специфический характер, что его могут понять только сами ужаски. У них есть нечто, что я обозначил бы «эллиптическим взглядом на мир»: сначала он уходит далеко от его наблюдателя, но потом возвращается подобно бумерангу к своему источнику, сделав широкую дугу. Это связано с их способностями ясновидения и приводит к идеологическим последствиям, с которыми рано или поздно приходится соглашаться.

Самая популярная постановка ужаскомистического пуппетизма называется «Йоги-борода и скандальное молоко», которая была написана талантливым драматургом – ужаской по имени Бэюле Смэкетт, пользующейся в своих кругах огромным уважением. В ней рассказывается о том, как две ужаски сидят под безлиственным деревом и ждут третью ужаску, которая так и не приходит. Возможно, что в спектакле речь, собственно, идет о разочаровании в жизни и ее бессмысленности, но разве нельзя изобразить это более интересно и менее подробно? И возникает естественный вопрос: не устарел ли сегодня такой взгляд на мир, если он может вообще потерять актуальность? Следует ли мне, чтобы это понять, целый вечер высиживать на возмутительно жестком стуле из корневой древесины? Возможно, что этот спектакль во времена своей премьеры (примерно сто лет тому назад, как сообщила мне не без гордости ужаска) обладал определенной философской взрывной силой. Но могла ли эта сила с годами несколько иссякнуть? Другие зрители постановки «Йоги-борода и скандальное молоко», казалось, все же были об этом совсем другого мнения. Они по-царски веселились, смеялись, аплодировали после каждой третьей фразы и произносили некоторые из них наизусть вместе с артистами. Правда, я должен добавить, что публика (двенадцать персон) состояла исключительно из ужасок.
* * *
Чтобы не создалось неверного впечатления, я должен оговориться: пуппетизм в период его изучения мною в Книгороде переживал свой абсолютный расцвет! Я приводил негативные примеры, чтобы указать на то, что любое изучение требует определенного терпения и готовности к страданиям. И что при этом приходится выносить посредственность и скуку, но в какой художественной форме – это другой вопрос.
Как вы уже наверняка догадываетесь, о мои умнейшие братья и сестры по духу: во мне созрел план написать книгу о пуппетизме. Такую книгу, какой еще не было. Между тем существовали целые горы специальной литературы на эту тему, но все они были посвящены отдельным аспектам, и ни один из них не учитывал все в целом. Я хотел закрыть эту брешь такой книгой, какой до этого никогда не писал. Как и никто другой. Когда я благодаря новому красному чешуйчатому костюму обрел практически новую внешность (я уже почти не линял), мне захотелось также предстать по-новому и в художественном плане. Здесь, в Книгороде, где я однажды стал писателем, я захотел стать им вновь.

 

Назад: Маэстро Кородиак
Дальше: Либринавт в трех актах